浅谈广绣.pptx

,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,2012/5/24,#,浅 谈 广 绣,2011,级民艺 李丹韵,指导老师：李永强,广绣的起源,中国,刺绣工艺起源很早，据尚书益稷记载，早在,4200,多年的虞舜时代就制定了“衣画而裳绣”的章服制度，说明当时已经有刺绣产品。刺绣作为我国传统民间工艺的一种，因大多为妇女的制作，刺绣古时被称为“女红”、“针黹”。刺绣是具有巧手慧心的妇女在长期的生产实践中的创造，她们将对大自然的观察结合自己的灵感，用针和线,表现出来,，蕴含着丰富的寓意，寄予着对美好,事物赞美,和对幸福生活的期盼,。,蟠龙飞凤纹绣浅黄 绢面衾,织绣年代,:,战国中期材 料,:,绢 出土时期：,1982,年 出土地点：湖北江陵,收 藏 地,:,湖北省荆州博物馆,罗地龙凤虎纹绣,织绣年代,:,战国中期材 料,:,罗 出土时期：,1982,年 出土地点：湖北江陵,收 藏 地,:,湖北省荆州博物馆,百子图,织绣年代：明材 料：罗 出土时期：,1958,年出土地点：北京,收 藏 地：定陵博物馆,刺绣,的产生与纺织业有密不可分的关系，刺绣的发展也和纺织技术的发展相辅相成。广绣与苏绣、湘绣、川绣并称为中国四大名绣，其产生与发展应与养蚕和丝织业发展有不可分割的关系。广东地处亚热带，气候温和，雨水充沛，适合种桑养蚕。广东蚕桑丝绸业已有,2000,多年的历史，是中国著名的四大蚕茧产区之一。广东丝织业在唐宋都得到较好发展，并且在,12,世纪开始形成了以珠江三角洲为中心的蚕丝基地。,相传广东刺绣最初创始于少数民族，与黎族所制织锦同出一源,它最早的记载见于唐人苏颚在杜阳杂编所载：,“,唐永贞元年，南海贡奇女卢眉娘，年十四，工巧无比，能于一尺绢上绣法华经七卷，字之大小，不逾粟粒，而点划分明，细如毫发,”,以上杜阳杂编记载的正是唐顺宗永贞元年（,805,年），南海,14,岁姑娘卢眉娘在皇宫中在一尺绢上绣法华经,7,卷，字如粟粒而点画分明、细如毛发，足见其技之精。,百鸟,朝凤,说起广绣，不得不提的是粤剧的戏服。早在清康熙年间，就有一群精工制作戏服的人，聚居在广州状元坊。广绣戏服用料广泛，丝绸、麻布、棉花等数十品种均能作为底料使用，戏服多采用传统钉金垫浮绣技艺，采用金、银、绒色线和珠（胶）片等绣料，进行盘锁、垫钉，绣出的蟒袍、凤冠霞帔、头盔彩翎，饱满浮凸，富丽堂皇。,帝女花香夭,广绣在近代的发展历尽曲折，在“文革”中更是遭受重创，许多传统题材的绣品被当作“四旧”停产，艺人四散。,1971,年，因政治外交的需要，数百件广绣精品被送往多个国家参加中国工艺美术品展览，在一定程度上使广绣恢复生产。,1980,年以来，珠绣产品发展良好，已形成系列，尤其是珠绣晚礼服，用各色料珠、胶片在绣地上绣出线条舒展流畅、色调丰富多彩的图案，在灯光下显得流光溢彩。,从官方统计的生产数值可看出广绣在文革结束后有比较明显的发展：,1978,年为,6765,万元，,1987,年发展到,3.4,亿元。然而好景不长，因广绣越来越远离民众的社会生活，加之民间生活风尚习俗的渐变造成的市场需求下降，广绣生产逐渐陷于窘境。手工刺绣因生产布局转移而出现萎缩；戏服生产因粤剧不景气而停滞不前；机绣生产也因电脑绣花的发展而受影响。广绣发展到当代，绣品的民间色彩有所弱化，并开始由“工”向“艺”转变。,广绣的特点,1,题材用料广泛,国内其他几大名绣取材各有侧重，如传统苏绣常见题材为小猫、金鱼、名人画稿，湘绣的传统题材以狮子、老虎为典型，蜀绣题材以“芙蓉鲤鱼”和“公鸡、鸡冠花”为代表，而广绣题材相对更为广泛，包括人物、动物、花鸟、海产鱼虾、龙凤、山水河川、建筑风物、器皿、瓜果、文字和各类几何纹样等，其中百鸟朝凤、龙凤、博古是最具传统特色的题材，花鸟刺绣尤其出色,。,人物绣是广绣的另一主要题材，它是根据画稿的不同要求，以虚实、疏密、层层叠绣、渗绣，线、面结合等不同的方法绣制中外人物肖像，往往能达到形神兼备的效果。此外，由于,17,、,18,世纪，许多外国商人前来广州大量订购广绣，或把剪裁好的服饰图样、家族肖像或图画照片进行来样加工订货，丰富了广绣的题材，希腊神话、圣母、美术作品、国王大臣肖像等都成为广绣表现的对象。,广绣在绣线的使用上更为多样，除丝线外,凡是可以代替丝绒而又美观耐用的各个线种无不采用。丝绒、纱线、花线、金银线、尼龙线、马棕、孔雀毛，甚至头发都可做广绣绣线，扩展了单纯用丝线的表现力。广绣的刺绣用料也囊括了棉、麻、毛、丝绸、化纤织物、彩珠等。,2,画面饱满艳丽,广绣的图案装饰性强，给人一种繁而不乱的印象。其构图最大的特点就是布局满，往往少有空隙，即使有空隙，也要用山水草地树根等补充，显得热闹而紧凑。“传说广绣与黎锦同源，黎族即精于刺绣，以针线紧密色彩丰富见长，能在青蓝土布上绣出繁密的几何图案，艺术性十分高强，可见广绣纹饰细密，本来就是传统。,17,、,18,世纪，广绣出口异常繁荣时期，在来样定货过程中受到西方艺术风格的影响，如西方绘画注重光影变化和透视比例，为准确地表现物象的神蕴，广绣在色彩运用和物象的表现上，开始融合西洋画的艺术风格，配色不再强调强对比，而类比色运用得更多，强调物象的逼真和立体感。,梁秀玲,亚运广州,3,针法独特多变,广绣的针法独特，除了平面针法外，还有浮雕式的立体针法以及其他特殊针法。主要分为绒绣针法和金银线绣（钉金绣）针法。绒绣共,60,多种针法，主要有直扭针、捆咬针、续插针、辅助针、编绣、饶绣、变体绣等,7,大类；金银线绣针法包括平绣、织锦绣、编绣、绕绣、凸绣、贴花绣等,6,大类,30,余种针法。,1980,年后，广绣又新创了撕楔针、人字针、绒毛针、施撮针、织锦绣纹和老人面部绣纹等针法。,4,绣品种类繁多,广绣兼具实用性和装饰性，种类繁多，应用范围十分广泛。具体可分为日用品、神供品和欣赏品三类。日用绣品包括了日常生活用品的各个方面，如金银绒褂裙、被面、枕套、床楣、靠垫、批巾、头巾、各种绣衣、绣鞋、绣袋、香囊、戏剧服装、帐衽、台帷等等,。,神供品指神衣和用于庙堂装饰、迎神赛会、祭祀节庆活动的刺绣品；欣赏品则指用于欣赏做装饰的广绣作品，主要有条幅、挂屏、台屏、绣画等。,刺绣裙褂,顺德,大花披巾,荔宝坊,持莲观音,（局部）,麻姑献寿,5,浓郁的乡土气息,俗话说“一方水土养一方人”，广绣产生于相对偏远闭塞的岭南，受儒家文化影响较小，形成自由直率的文化特质。广绣出自民间艺人的巧手慧心，具有浓郁的南国民间装饰艺术风格。广绣的题材里有最具南国特色的海产鱼虾、佛手菠萝、荔枝芒果、梅竹兰草、木棉，摹绘这些事物，广绣比其他绣种的条件更为优越。,岭南历来有多神崇拜的传统，除了佛道两大宗教外，还有地方的神灵崇拜。反映在刺绣题材上，就既有佛教的各种装饰图案；也有道教的人物、故事，如麻姑献寿,，,以及其他神灵崇拜的庙堂装饰风格，如大量使用宝相花装饰边沿等。岭南气候温暖，四季植被繁茂，没有北国的萧索和江南清肃的景观，反映在广绣作品上，表现为画面丰满，色彩对比强烈，富丽堂皇，鲜艳夺目。,广绣的现状,广绣在经历清代、民国及新中国成立后的几度辉煌后，如今已经到了存亡的边缘。机绣的产品逐渐取代了传统的手工刺绣，近年更发展为电脑绣花；国内风俗的变迁和历次政治动荡中国外销路的逐渐失去，使广绣慢慢失去了市场；随着经济的发展，人们就业的机会越来越多，从事广绣又累又费时，选择这个行业的人急剧减少，有人甚至将广绣形容为“一抹行将消逝的斜阳”。,一批老艺人相继离休，广绣后继乏人。,另一个问题就是广绣的产销规模小。与其他三大刺绣目前仍有大批量生产不同，目前真正从事广绣创作的人很少，大多数年龄偏大，,且,进行一些比较零散的创作。市场上的广绣作品更是凤毛麟角，且多作为精品进行收藏，作为商品的手工实用品已基本绝迹,。,许炽光，,19,32,年,11,月出生,陈少芳,，,1937,出生,种种问题导致了广绣群众基础逐渐薄弱。广绣曾经有过广泛的群众基础，与全国很多其他地方的刺绣一般为女性创作不同，广绣绣工不仅有女工，还有男工，而且一度以男工为主，当年的锦绣行，就规定只准男工入行会。这使广绣的创作具有更加广泛的群众基础，同时也融入了更多人的智慧与创造。,而正是这产生和根植于更宽厚的民间创作基础之上，拥有更强大的创作阵容的广绣，如今已经很少人会做。很多从前需要绣品的礼俗也逐渐被废弃，或者被新式的可替代品代替。既使偶尔有人做一件怀怀旧，也多被收藏起来做压箱底的宝贝。当年那种人人手熟、“钝妇无不巧，日见之，日为之”的情形，已湮没在沧桑变幻的羊城街头。,对广绣现状的思考,从广绣从业者角度看，广绣也和众多的“非遗”手工艺项目一样，在传统上是很个性的艺术，它往往是一个家庭或家族赖以生存的技艺，人们通过对这类“绝活”的演绎，得到他们的生活资料。保持对这个手艺的积极性和创造性是广绣得以生存和延续的关键。而当这种生存状态发生了变化，不需保持这种“绝活”，甚至用更省力省心的手段可以获得生存资料时，这种费时费力的工艺难以存活下去也就不足为怪了。,广绣的传承人难觅，最大的一个原因是没有高薪的吸引。在目前有很多就业机会可供选择的情况下，恐怕很少有人会选择这个维持一个人的温饱都成问题的行业，更别说以之养家户口，作为终身职业了。,除了收入的因素，刺绣对艺人各方面的素质要求非常高，这使很多人在刺绣行业难以立足。,首先，刺绣要求具有很好的自身条件，广绣行当讲究“手宝”，对手的先天条件要求很高。即使有很好的,“手宝”，还是要经过数年努力才能成为好的艺人，而没有先天的手的条件，要成为一个出类拔萃的刺绣艺人更是非常艰难的。另一个自身条件是眼睛要健康。有些艺人到了晚年积劳成疾，甚至会双目失明。,其次，刺绣是一项非常耗费时间和精力的工作，需要具有十足的耐心。常年累月像苦行僧一样工作，不具有对这项工作十分的痴迷，是很难做到的。,此外，广绣技艺的传承人，还需要很高的悟性与天分。“一位杰出的绣者，除了要有成熟的技巧，还要具有艺术深度、美学鉴赏力，以及细腻的耐心。”大量时间、精力与耐心的投入和最后的收获之间的悬殊，使很多人面对广绣的大门望而却步。,这里又涉及到广绣的市场问题。广绣艺术品数量少，价格高，使很多普通市民望而却步，这就导致了广绣与群众生活越离越远，陷入了一种恶性循环。,我,认为要从根本上解决广绣传承的问题，还需要政府、广绣艺人和国人共同努力：,一,、政府应真正重视，加大财政投入。,零散的创作,使广绣难以形成规模效应，容易造成产销脱节，从而导致广绣艺人无法从刺绣上得到生活来源。为了解决这一问题，政府可以将广绣艺人集中统筹，制定可行的补贴计划，设立类似“广绣一条街”之类的广绣艺人聚集地，开展特色旅使广绣形成完整的产业链，产生集聚效应，保证广绣游业，的产销平衡。只有保证了广绣艺人的温饱问题，才能从根本上解决广绣的传承问题。,二、广绣艺人应积极创新求变，使广绣跟上时代的步伐。,要让广绣重新融入普通市民的生活，就有必要将广绣拉下“神坛”，让其不仅仅作为艺术品而存在。例如潮绣将珠绣等工艺应用于晚礼服。国外也有很成功的例子。始创于,1858,年的,Lesage,工坊在,2002,年加盟,CHANEL,，并仍持续为其它时尚品牌提供服务，在今天也依然具有强大的生命力。,此外，广绣除了可以应用于服装，也可以应用于小饰品。例如在钱包、文具、头饰、表带、手机壳等上进行装饰，就像时下流行的十字绣。可不可以模仿十字绣的模式设计一些比较简易的图案，应用广绣的基础针法，让普通市民自己进行,DIY,？做成小饰品的广绣价格不会太高，又增加了广绣的产品种类，可以有效地推广广绣，扩大广绣的受众，,有利于广绣的生存。当然,保持广绣的自身特质也是很有必要的，这样才能与其它地方的绣品相区别，在绣品市场立足。,三、与国内服装、家具等品牌合作。,广绣艺人可加强与企业的联系，双方制定可行的方案，将广绣融入产品的设计、装饰中。政府可为双方塔桥牵线，给予企业一定的优惠,。,谢 谢 观 看,