从《皮条》到《绸吊》：一个人和一个节目的创新.pdf

人物聚焦32品位从皮条到绸吊：一个人和一个节目的创新文/杨宇全 Y ng Yuqu n在全国许多地方，特别是一些景区,经常能看到一个久演不衰、大受观众欢迎的节目，那就是用杂技艺术的“绸吊”形式来演绎一段千古绝唱梁祝。伴随着熟悉的旋律和一男一女的精彩演绎，一个凄美的爱情故事就此展开可以说，绸吊梁祝是近些年上演率很高的一个杂技节目，也是一个融杂技艺术的“难、险、奇、美、意”于一体的充满浪漫情怀和艺术想象力的现代杂技高空节目。如今，绸吊几乎成为全国各大杂技表演团体的必备节目。这个节目经历了数代杂技艺人的打磨加工，可以说是“集体智慧的结晶”。可有一个人，不得不提，他就是杭州杂技总团的杂技表演艺术家钱荣宗。杂技界的人都知道，“绸吊”是由“皮条”发展而来的。皮条，有着悠久的历史，是中国特有的一种传统体育游艺类杂技节目。现代杂技继承了古代杂技展示力量美的传统，皮条就是展示人的力量美的代表性节目之一。正是这种刚健的力量美传达出一种生生不息、强烈的生命意识，感染着一代又一代的观众。从皮条到绸吊，不光是表演材质上的变化，在动作技巧上也发生了很大变化。上世纪 60 年国家一级演员 杭州杂技总团前副团长、艺术指导 从事杂技表演、编导、教育事业 40 余载 作为绸吊节目的开创者 为杂技事业繁荣发展作出了杰出贡献 他，就是著名杂技表演艺术家钱荣宗钱荣宗旧照钱荣宗近照33代初，以钱荣宗为代表的一些杂技演员在传统皮条和绍剧“七十二吊”的基础上，特别是将“七十二吊”中的特技部分加以充实提炼，在技巧方面又吸纳了体操中“吊环”的某些动作，演员以惊人的臂力及身体平衡控制力，通过软中求硬的绸带，在飞旋运动中完成所有的技巧表演，推陈出新，古为今用，创作了清新、活泼、抒情的绸吊节目，表演出体育性很强的高难技巧动作，如“十字悬垂”“后水平支撑”“双臂支撑变倒十字”等，将技巧发展到更高的水平，比原来的皮条杂技更臻完善，经过“改良”后的“新节目”，可以用“新”“雅”“奇”“美”来概括。作为一位愿将毕生精力都献给杂技事业的表演艺术家，钱荣宗在40 多年的艺术生涯中，广采博取，出新创新，为杭州杂技事业的发展作出了杰出的贡献，尤其是对绸吊艺术的创新与发展，对后人影响甚大，其所作出的贡献更是具有跨时代的意义。在杂技界，钱荣宗也是一位多面手，他“一专多能”，除了属于自己“专利”的创新节目绸吊外，他还能表演多种杂技绝活。正是他的多才多艺，转益多师，广采博取，才使他一直走在创新的前沿。艺术贵在创新，杂技自然也不例外。上世纪 60 年代初，风华正茂的钱荣宗凭着一股子拼劲和闯劲，开始了杂技节目出新创新的征程。根据“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针，他创造性地继承了浙江绍剧“七十二吊”中技巧性较强、形态尚可的“金鸡独立”“空中平身翻滚挂脖”“缠脚前扑掉险”等动作；又结合传统杂技皮条中的“前后跟斗”“倒九扣”“货郎鼓”，吸收现代体操中的“倒回环”“手倒立”“水平支撑”“十字悬垂”等高难动作，独创了“单手顶下汉水成单臂压”，首次将白布环带换成色彩绚丽、质地柔软轻滑、便于表演且承受力极强的杭州丝绸作为表演道具，伴之以健康活泼、轻松欢快的江南丝竹音律和演员充满阳刚之气的表演，一个明朗活泼、令人耳目一新的绸吊 节目就此诞生了。结合动作出新、道具运用、音乐伴奏等要素，这个改良后的 绸吊 节目有着深深的“浙江烙印”，极具浓厚的江南地方特色，从皮条到绸吊：一个人和一个节目的创新绸吊演出照（中间表演者为钱荣宗）人物聚焦34品位不但为中国杂技艺术宝库增添了新的充满生命力的演出样式，还为杂技出新创新、大胆借鉴姐妹艺术和道具改革提供了一条可资参考的有效途径。可以说，这是杭州杂技为全国杂技界提供的“杭州创新经验”。该节目甫一演出便受到广大观众和杂技界同行专家的充分肯定与高度评价，1961 年，长春电影制片厂专程来杭州将绸吊节目摄入专题杂技片龙凤呈祥中，为该节目留下了永久的影音资料。艺无止境，作为杂技队伍中的“有心人”，钱荣宗没有就此满足。早在上世纪70年代中期，他就受“双爬杆”的启发，尝试着创新绸吊的艺术表演形式，把“单绸吊”改为“双绸吊”，将原来四人表演的单绸吊改成六人在双绸带上表演，并将原单人表演的“大脱”“翻滚挂脖”“前后跟斗”“十字卷上”等动作发展为双人以同一速度、同一质量在一对绸带上表演，整个表演过程健美壮观、潇洒奔放，充满豪情壮志，一直作为杭州杂技团的标杆性保留节目传演，广受欢迎。绸吊的成功推出为钱荣宗和他所在的杂技团带来了一个又一个的荣誉。1976 年，双绸吊在北京举行的全国杂技展演中荣获优秀节目奖（当时不设等级奖）。1981年，双绸吊在首次华东六省一市杂技优秀节目会演中荣获一等奖。中国文艺大系中国杂技艺术和中国杂技等专著，都先后刊登并介绍了他创作绸吊的成功经验。1986 年，在钱荣宗将近知天命之年，他没有躺在功劳簿上吃老本，而是老骥伏枥，志在千里，在原有 绸吊节目的基础上又开始了新一轮创新。他和弟子再创了更难更险的空中绸吊，并在 6 个月内攻克了诸多同行都认为无法攻克的难关。最为突出的是，他单脚倒挂口咬学生作 360度旋转的“十字组合造型”“对口牙咬 360 度水平高速旋转”，最后单手持打扣绸带从八米高空将作“单臂后水平”造型的尖子（杂技术语，在上方的演员）作前后大幅来回摆荡至前座观众席上空时猛然散扣，尖子仍以“单臂后水平”造型直飞七八排观众近头顶处。尤其是“单手脱扣单臂后水平高空俯冲飞下”，惊险奇绝，令人叹为观止。以上三组超乎想象的空中对手绸吊技巧，成为这个节目的登峰造极之作，至今无人超越。总之，钱荣宗等人所创的绸吊绸吊演出照四组镜头（上方表演者为钱荣宗）35节目，把地方戏曲绍剧中的“七十二吊”特技和皮条技艺结合起来，既保持了皮条中如“雄鹰凌空”般的挺拔快速，又具有舒徐婉转清新优美的格调；既有“套九扣”等如“陨石坠地”般的激烈招式，又新创了“大脱”等新颖动作，可谓是继承吃透传统，广采博取姊妹艺术，出新创新的成功典范。1986 年，全国杂技比赛华东区赛空中绸吊又荣获一等奖，次年赴德国演出，近 200 天的时间内共演了 360 多场，得到了现场观众的热烈欢迎，让国外观众真正见识了中国杂技艺术融“难、险、奇、美、巧”于一体的风采。钱荣宗和杨银煊表演的空中绸吊一直演至 1993 年，直到钱荣宗 53 岁时才告别舞台。一个演员年逾五旬还能表演如此惊险的高空杂技，不能不说是一个奇迹！在钱荣宗从事杂技事业的 40 多年间，除了本人的繁忙演出外，在杂技教学上他更是花费了大量的精力。杂技艺术由于其特殊性，大多数节目都是年轻人的事业。钱荣宗在培养杂技后备人才方面倾注了大量心血。教学中，他根据各人不同的素质和条件，因材施教，安排不同的运动量，分配不同的技巧，制定出不同的目标。力求科学地教、科学地练。在训练时言传身教，一方面示范表演以加强学员的感性认识，另一方面更注重对技术要领的讲解，让学员能更好地掌握表演的方法。作为绸吊节目的主要创始人，为了绸吊节目不断发展和后继有人，从上世纪 60 年代开始的 40 多年里，他直接训练和培养了 5 代共有 20 多位学生，他们先后成为剧团的艺术骨干，并在国内外比赛中获金、银奖。1999 年，在全国第五届杂技比赛上，由钱荣宗亲自培养的十多名青少年绸吊接班人来表演由他创作的组合绸吊彩绸魂，精彩绝伦的演出征服了观众和评委，最终该节目分别获得全国第五届杂技比赛华东区预选赛一等奖和全国第五届杂技比赛银狮奖，钱荣宗也获得文化部颁发的全国第五届杂技比赛教师奖。几十年来，通过国内外演出、比赛、兄弟团体来往观摩学习及新闻媒体的传播，特别是上世纪 90 年代以来，绸吊早已打破地域和国界，”遍地开花，以更丰富多彩的形式呈现在国内和国际杂技舞台上。可以说，绸吊这个饱浸钱荣宗心血的节目已经深深融入他的记忆中，钱荣宗这个名字或许会被人们渐渐淡忘，但他勇于挑战、敢于创新的精神却值得杂技人代代效仿和学习。从皮条到绸吊：一个人和一个节目的创新绸吊演出照（左上表演者为钱荣宗）