《清平乐-村居》教学反思.doc

《清平乐  村居》教学反思
《清平乐 村居》，以极简炼、形象的语言生动地描绘了一幅幅色彩明丽、动静相宜的画面，创设了优美的意境，表达了深挚的情感，千百年来脍炙人口。诗中的色彩美、画面美、意境美与艺术妙笔融为一体，有着特殊的审美功能。我在教学中深深地体会到，引导学生从古诗中受到美的熏陶，培养学生感受美和创造美的能力，是古诗教学的一个十分重要而又艰巨的任务。所以在设计教案及上课时，我都努力抓住古诗的几个特点来帮助学生更好地学习。
（1）抓住古诗“诗中有画”的特点，把“诗”与“画”结合起来进行教学。
《语文课程标准》指出“要创造性地理解和使用教材，积极开发课程资源，灵活运用多种教学策略，引导学生在实践中学会学习。”
古诗的语言极为精炼。仅仅通过接触语言来学习古诗，儿童对古诗画面美的理解就会是笼统的、模糊的。所以我通过图画，具体而形象地再现古诗中的画意；通过语言，唤起学生丰富的联想，从而引导学生深入体会古诗的意境之美。基于这一历年，课始我用词人的另一首词《破阵子》引入本节课的学习，让学生感受到两个不同的词牌的风格，感受到了诗人不同的心境，为后面的教学做好了铺垫
（2）引导学生“披文入情”，使学生体验古诗中蕴含的丰富情感，通过审美体验，得到心灵的陶冶。
《语文课程标准》要求：“诵读优秀诗文，注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。”古诗词，不管是何种句式，都平仄有序，简短精炼，风格明朗，读来琅琅上口，抑扬顿挫，儿童都很喜欢。此处我基于学生阅读古诗兴趣及读诗经验，将此浓厚兴趣迁移至学习词中来。在听范读感受、多遍自读自悟中，体验发现词不同的语言表达形式、词牌名与题的关系特点。所有这些，均由学生在朗读比较中发现、体验而得，老师所做的，只是梳理与丰富，并在一次又一次饶有兴味的朗读中，品味词独有的韵律之美，在这一次又一次的朗读中，在语音的扬抑、节奏的缓急中逐渐入情入景。
没有感情就没有诗。没有诗人真挚浓烈的感情，就不可能产生动人心弦的诗歌。在这首诗中，诗人把自己的感情融入到所描绘的景物之中，创造出情景交融的艺术境界。教学时，我尝试引导学生“从景入手”，从字词的理解以及再现诗的画面入手；“由曲引情”——诗与曲，自古以来就是相互依存的姊妹艺术。优美的歌曲，能创造特定的情境，能把学生带进一种特殊的艺术氛围中去，从而为学生体会古诗的情感创造条件。我自始至终轻轻地播放着一段乐曲。该曲有着优美抒情的曲调，轻快舒展的节奏，诗一般的音乐语言。学生一听乐曲，仿佛置身之中，恬静、愉悦、向往的情绪便油然而生。这时，再学古诗，学生较快进入诗人的情感世界。学完全诗后，我再让学生一边聆听乐曲，一边展开想象。此刻，学生伴随着二胡、琵琶、提琴齐奏所发出的柔美的音响，浮想连翩……一幅悠闲自在的农家生活图，顿时呈现在学生眼前。
（3）帮助学生“由读引情”。古诗的情感常常蕴含在富有音乐美的语言之中。
两首词的对比，有利于使画面立体起来，激起兴趣；有利于让文本走进学生的心田，展开对话；有利于学生走进作者的心里，产生共鸣；有利于使学生受到美的熏陶，营造出多彩的课堂！在这样的对比中，让学生体会到作者在字里行间流露对乡村生活的喜爱与向往之情，对名利的淡薄，对自然真实，恬静有趣的生活之神往，以及其生活追求。最后有两首词中的“醉”的不同找到了对同样的“安”的向往，把整节课的教学落实到一个“安居”上。
要通过反复朗读、吟唱才能入境、察情。因此，教者在设计教案时把朗读作为一根主线贯穿始终。起始阶段齐声读，个别读；深入学习阶段边理解边朗读；学完全诗后让学生反复朗读，或一唱三叹地吟读，或摇头晃脑式地自由读。总之，要让学生读得琅琅上口，滚瓜烂熟，声情并茂，方肯罢休。