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电视艺术
是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
第一章、电视艺术的类别
依据屏幕上已经涌现的电视艺术作品的客观实际，可以将电视艺术分为五大类。
1、电视文学类——运用电视的技术和艺术手段，在屏幕上营造文学的意境，抒发深沉的思想情感，给观众以文学审美情趣的电视艺术作品。其中包括：电视小说、电视散文、电视诗、电视报告文学等。
2、电视艺术片类——运用电视艺术特有的思维方式和审美意识，兼容其他艺术样式所构成的，着重体现屏幕艺术美的电视艺术作品。其中包括：电视音乐艺术片、电视舞蹈艺术片、电视风光艺术片、电视风情艺术片、电视民俗艺术片、电视专题艺术片、电视文献艺术片、电视文化艺术片等。
3、电视剧艺术类——依据戏剧的构成方式，或电影的时空转换，通过电视的传播媒介，制作方式和艺术手段，独立制作的、充分电视化的屏幕艺术作品。其中包括：电视小品、电视短剧、电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等。
4、电视综艺类——以文艺演出为基本构成形态，但经过电视技术的二度创作，其总体结构、表现方式和艺术手法，均具有电视艺术独特的审美形态，具有电视艺术形式美的电视文艺节目。其中包括：电视综艺晚会、电视文艺节目、电视综艺栏目等。
5、电视纪实艺术类——运用自然朴实的手法，真实地报道社会生活和人文现象，注重采访拍摄的方式，保持形声一体化的结构形态，记录具有原生态的生活内容。也就是屏幕上的非虚构的艺术形态。其主要表现形式有电视纪录片、电视专题片等。　　
第二章、电视艺术语言的类别
一、画面语言
这是电视艺术的本体语言。所谓“画面语言”，主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式，体现创作构思的各种手段和技法的总和。这其中主要包括构图、光效、色彩、影调等诸多语言元素。
画面语言由以下语言元素构成
（1）构图语言元素：构图是画面的基础，画面是构图的表现形式。没有构图，也就没有了画面。构图本身也能传递思想，表达感情，故而构图也是一种语言。构图语言，它主要是由被摄对象在画面中的位置和空间，以及由此构成的视觉形象所传递的思想和感情。
（2）光效语言元素
电视画面本身，是由光、电的相互转化形成的：光转化微电子，再转化为不同的光点，组合、排列在电视屏幕上，显现出一幅完整的电视画面。
所谓光效语言，是指由光的性质、成分、角度、层次、强弱、明暗所体现的千差万别的变化，构成了极为丰富的光效语言。
（3）色彩语言元素
色彩，也是一种语言，而且是电视艺术的重要表现手段。所谓色彩语言，是指色彩的艺术表现和合理配置是电视构图的重要组成部分。色彩同线条、光效、影像相融合，构成了十分和谐的电视色彩语言。
（4）影调语言元素
影调，主要是指画面的明暗处理，这是一种更细腻的语言形态。所谓影调语言，是指屏幕上的事物所呈现出的明暗层次，明暗反差和明暗对比，构成了电视艺术的影调语言。影调语言，也是构成屏幕可视画面的基本因素，是处理造型、构图以及烘托气氛，表达情感的重要语言手段。
二、有声语言
形象的、具体的东西，交给画面语言；抽象的、理念的东西交给有声语言。
所谓有声语言主要是指在电视屏幕上，凡是能够表情达意的一切声音形态，诸如人声、音乐、音响，总称之为有声语言。
有声语言由以下语言元素构成：
（1）人声语言元素：人声语言， 构成了电视艺术作品中的主要有声语言形态。所谓“人声语言”是指屏幕上的人物表达思想和情感时所发出的各种声音，诸如，言语、啼笑、感喟等。这些有声语言，是电视艺术反映社会生活的重要手段之一。
（2）音乐语言元素：音乐，也是一种语言，特别是一种表达深层情感的语言。所谓音乐语言，主要是指专为电视艺术作品编配的音乐，主要由节奏、旋律和音韵所组成，它构成了电视艺术作品的一个重要的表意、抒情的语言元素。
（3）音响语言元素：音响，自然也是一种语言形态。所谓音响语言，主要是指在电视艺术作品中，除人声语言、音乐语言之外，所有能够传递信息、表达思想、交待环境的一切声音形态的总称。但是，音乐语言的应用范围之广，几乎囊括自然界的一切音响。
三、造型语言
造型语言，就是对生活纪实画面，给予艺术的超越和升华，并融进创作者的思想情感。具有较强的绘画性、雕塑性和可读性，给观众以立体感、凝固感和陌生感，喻意深刻、联想丰富、内涵充实，艺术冲击力强。并与有声语言相结合，构成满足观众某种窥视欲的独特屏幕语言形态。
（1）象征造型语言元素：通过屏幕上特定的景物或物体，表现创作的思想，促发观众的联想和想象，深悟其中蕴含着的意念。电视艺术创作中的隐喻、对比、双关等，均具有某种象征性。
（2）心理造型语言元素：通过特定的屏幕造型语言，形象而深刻地揭示出人物丰富的内心世界，这种造型语言，谓之心理造型语言。
（3）模糊造型语言：造型语言元素在思想内涵的表达上，具有较强的不确定性，只给观众一种朦胧的意识，目的是激发观众的联想和想象思维，引发观众的再创造能力。
四、镜头语言
摄像机从开机到停机连续一次拍摄的画面为一个镜头。一个镜头所拍摄的人物或景物，在时间和空间上没有切断的痕迹。镜头可以传递信息，交流思想，倾吐感情，所以构成电视语言的基本叙事单元和表意单元。
（1）镜头语言元素：拉镜头——摄像机沿光轴方向向后移动拍摄的镜头，可使画面产生逐渐远离被摄主题，使观众有视点向后移动的感觉。在同一镜头内渐次了解到局部与整体的关系，以便造成悬念、对比、联想等艺术效果。
（2）摇镜头语言元素：摇镜头——在拍摄一个镜头的过程中，摄像机位置不动，只有机身作上下、左右、旋转等运动，画面则呈现出运动构图，它可逐一展示景物，产生巡视环境、揭示动态中人物的内心世界、烘托情绪与气氛等多种艺术效果。
（3）跟镜头语言元素：跟镜头——摄像机跟随运动的被摄体进行拍摄。它可以突出运动中的主题、又可交待运动主体的运动方向、速度、体态及其与环境的关系，使主体的运动保持连贯性，有利于展示人物在动态中的精神面貌。
五、编辑语言
所谓编辑语言，就是对原始素材进行鉴别和选择，根据作品思想内容的要求，将其重新排列、组合，经过一定的编辑处理，使其成为传递统一思想感情的语言元素。
电视艺术的编辑语言，种类很多：
1、时间编辑：在电视艺术作品里，时间可以被压缩或被省略；被延长或扩展；甚至可以将现在时空和过去时空自由地组合在一起。从而形成一种电视艺术作品中全新的时间流程，去表现全新的思想和情感。
2、空间编辑：屏幕上的长方形画框，本身就是对广阔的现实空间的选择和省略，它打破了人眼正常视域的限制，根据创作者的意志，被分割成不同视点、不同景别的局部。通过这种局部空间的重新组合编辑，与整体的现实时空联系起来。
六、特技语言
所谓特技语言，就是利用电子特技手段对图像特殊处理或实现镜头转换的方法，来传递思想、表达感情、传递信息的特殊语言形态。
七、符号语言
电视符号语言，是指屏幕上直接展现的图像和声音所构成的符号，以及由这一符号所显示的意义，深沉、含蓄地传达出某种观念、思想或情感，构成了一种特定的电视符号语言。
八、文字语言
文字本身，是人类早期的重要语言形态，它一直延续到电视艺术作品之中，一般体现为各种形态的“字幕”，亦称“屏幕文字”。
第三章、电视艺术的思维方式
电视艺术的角度、结构、表现、细节、含蓄、节奏、意境、哲理等，构成了电视艺术完整的思维程序和过程。
（一）思维元素
（1）视觉元素
A、人物
B、环境：说明时间发生的时间、地点，说明任务所处的环境。
C、色彩:是对现实世界的再现，能引起观众情绪、情感的变化。
D、光影:光影能够表达特点的情绪和氛围，加强戏剧的效果以及创作作品统一的基调。
E、构图
F、运动:运动是画面的根本特性
（2）听觉元素
A、音响作用：（1）还原现场，影响观众对镜头的感知
（2）制造气氛形成节奏
（3）与画面配合，形成表现空间，往往能产生深刻的含义
B、人声作用：同声响相比，人声语言有着更加明确的具体含义，对思想和观念表达的更加准确透彻
C、音乐作用：在电视艺术作品中对音乐的恰当运用可以起到烘托气氛、渲染情绪、揭示含义等作用
（3）视听元素作用共同形成表意系统‚组合创造性的涵义ƒ共同完成再造时空的任务
（4）综合元素文学艺术思想‚戏剧艺术的思维:时空观念、场面调度、戏剧性创造
ƒ平面艺术造型思维：均衡、对比、集中、透视
（二）思维要点
1、角度——艺术眼光的试金石
所谓角度，主要是指创作者观察和反映社会生活的总视点，也就是站在什么位置，选取什么方向，观察和反映社会生活。同一的创作题材，同一的生活形态，可以从不同视点加以观察和表现。但是，选择独特的最佳视点，则可以更艺术地表现社会风貌、时代气息、生活气氛和人物心态。
(1)主观角度(2)客观角度(3)主客观相交的角度(4)多角度的表现
2、结构——开放型的艺术结构
“开放型”的电视剧
纵向：是截取生活长河中的一段，既无头也无尾。观众可以通过各自的联想和想象，去主动探求生活的来源和去向；
横向：每一个情节点都是断续的，不连贯的。观众的思维触角，可以伸向四面八方，从而扩大了电视剧反映生活的广度。所以说，开放式是容量最大的电视剧结构。
(1)纵向开放结构(2)横向开放结构(3)纵横交错结构
3、表现——现实生活的艺术升华
所谓“表现”，就是调动一切技术和艺术手段，通过展现在观众面前的具体实物，集中表现某种意念、情绪、感情或思想，通过这种“表现”，揭示生活中那最有诗意的、最富内容的深刻思想内涵。
4、细节——艺术的丰腴血肉
所谓细节，就是构成人物性格、事件发展、社会情境、自然景观的最小组成单位。社会情境和人物性格的完整屏幕体现，往往是由许多细节所组成的。细节表现要服从屏幕形象的塑造和主体意念的表达。
作用：（1）揭示人物复杂的内心世界（2）展示人物心灵变化的历程（3）结构全部作品
5、含蓄——艺术的崇高境界
所谓含蓄，是指藏而不露，含有深意，虽不做正面说明，却用委婉隐约的画面将思想表示出来的艺术手法。
6、节奏——艺术的和谐旋律
所谓节奏，就是电视作品的编辑章法，画面运动的和谐内在旋律，以及内部组合的艺术规律。它体现为时空处理、以及长短、快慢、张弛的有机组合。
（1）按时空划分：时间运动节奏、空间运动节奏、时空交融的运动节奏
（2）按作品内部与外部来分：外部节奏、内部节奏
7、意境——鉴赏者总的艺术感受
所谓意境，就是一部电视剧给予观众的总体艺术感受。这是编导者在进行总体艺术构思时，对他们描绘的生活图景和所表现的思想感情，如何相互融合而形成的一种独特的艺术境界。
8、哲理——思想的艺术结晶
所谓哲理，就是深沉、含蕴而不外露的思想。有了这种哲理，电视剧的思想深度就得以加强，从而进一步引起观众对时代、社会、人生的追索和探求，潜移默化、不知不觉地受到思想的启迪和教益。俯视生活、从中揭示规律、揭示生活的本质
（三）思维方式
电视艺术的思维方式，与传统艺术思维有着鲜明的思维差异。思维特征体现为独特艺术形态。
1、场性思维：所谓场性思维，就是呈现在思维中的一个完整的生活场，在这个场中需要提供社会生活的全部信息，也就是生活中地声、光、色、音、线、形等一切的一切，从而具有鲜明的全息性，因而显得更真实、更形象、更具体。即便是完成电视艺术文本的时候，也需要考虑到：时间、地点、人物、情节、对白、镜头、音乐、音响等，尽可能地展现一个真实生活的完整画面。
2、意识流思维：电视艺术的思维方式，体现为一种碎片式的思维，也就是一种意识流的思维，想到哪里，就表现到哪里。完全打破了传统线性思维按部就班，一环紧扣一环的思维生活画面之内的组合，甚至不考虑其必然的因果关系。彻底打破了传统思维逻辑的链条，进入一种更自由、更开放的思维境界。
3、 跳跃思维：电视艺术的思维方式，呈现一种跳动势态，思维可以从一个空间跳到另一个空间，中间呈现一种断裂不连贯的形态。通过镜头的自由摇移，画面的分切组合，想什么时空就什么时空，再不受时空顺序的束缚，进入一种时空自由的神话境界。
一、什么是电视文学
所谓电视文学，主要是指通过特殊的屏幕造型手段，运用文学创作的一般规律，形象地反映生活、塑造人物、抒发感情，充满了文学的氛围，给观众以文学审美情趣的电视艺术作品。
二、电视小说的创作
所谓电视小说，是通过特殊的屏幕造型手段，将以文字为传播手段的小说，转化为具有声画艺术特质的"屏幕作品"；具有浓郁的文学氛围，保留小说创作风貌，给观众以小说审美情趣的"电视文学"样式。
电视小说的创作特征：
追求文学的审美价、文学语言的屏幕再现、环境场景的“假定性”、具有电视屏幕的具象性
如何将“文学小说”搬上荧幕？
1、适合于屏幕表现，能够构成鲜明屏幕形象的作品；
2、调动一切电视艺术手段，充分发挥声音和画面的表现力。
人声："画外音"、"人物对白"
音响："音乐"、"音响"
画面："写实"画面、"表意"画面。
三、电视散文的创作
所谓电视散文，是通过特定的屏幕声画形象，散点式地反映创作者所见、所闻、所思、所感、所忆的生活情景和刹那间的思维活动，运用独特的电子制作手段，将散漫的思维碎片组合在一起，营造散文意境，具有浓郁抒情氛围的电视文学样式。
电视散文的创作特征
1、联想丰富：电视散文的"散"，主要建立在断续的联想基础上。
2、立意新颖：由于电视散文一般篇幅短小，取材细微，因而更需要在立意上下功夫。电视散文的立意，与文学散文一样，贵在"以小见大"。
3、文采飞扬：文学散文的文采主要体现在文字上；电视散文的文采，则体现为画面语言、有声语言、造型语言甚至光效语言、色彩语言、影调语言，特别是电子特技手段的有机组合上。
四、电视诗的创作
所谓电视诗，是通过特定的屏幕造型语言，集中凝练地反映社会生活，抒发创造者的主观思想感情，画面清新，诗句凝练，富于想象，强调节奏，具有诗的空灵意境和抒情朦胧美的电视文学样式。
电视诗的创作特征：
1、 诗化的镜头（1）镜头和画面处理彻底放弃纪实性手法，尽量少用新闻镜头。
（2）较多地采用抽象的、表现性的拍摄方法，注重空间造型。
（3）较多地运用逆光增强图像的反差和力量，抒发创造者的情感。
2、驰骋的想象
3、多轨的组合
如：声音、画面、解说、音乐、字幕、歌曲、舞蹈等，构成自成一体的多轨组合形式。
画面、声音、字幕是实的，音乐、舞蹈、诗化镜头是虚的
五、电视报告文学的创作
电视报告文学，是"新闻"和"文学"联姻的产物，它兼有"新闻"和"文学"的双重属性：它既需要新闻所要求的真人真事，又需要运用文学形象化的手段进行创作，在"新闻"和"文学"相互渗透的边缘上，自成一体，显现出独特的文学魅力。
《无极之路》、《雕塑家刘焕章》、《半个世纪的爱》、《热血师魂》等
电视报告文学的创作特征
1、 鲜明的新闻性：是电视报告文学最基本的特征。体现在三个方面：真实性、现实性、时效性
2、浓郁的文学性：是电视报告文学区别于一般电视新闻的基本特征。体现为三个方面：塑造屏幕形象、镜头描写、细节捕捉
3、深刻的论辨性：需要创作者对他所报道的现实生活、人物事件或社会现象做出直接的评判。正是这种评判性，使得电视报告文学具有了深刻的论辩性。
报告文学找到了一个新的出口——电视纪录片
电视纪录片和电视报告文学两者既具有共性，也能互补。
共性：真实、及时、文学性。 互补：让纪录片有了文学底蕴，报告文学不再曲高和寡。
六、什么是电视艺术片
遵循电视艺术的创作规律，利用电视的技术和艺术手段，将多种艺术样式：文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、摄影等兼容在一起，创造一种诗的意境，以期达到以情感人为目的的特殊屏幕艺术样式。
可分为：电视风光艺术片、电视风情艺术片、电视民俗艺术片、电视音乐艺术片、电视舞蹈艺术片、电视专题艺术片、电视文献艺术片
（1）电视风光艺术片：以独特的屏幕造型，精美的画面语言，艺术地展现自然景观的秀丽和壮美，为其主要内容，在自然景观的展现中，注入创作者浓重的主体意识，具有较强主观抒情色彩的电视艺术片种。
（2）电视风情艺术片：运用电视技术和艺术手法做出，以介绍、歌颂和赞美某一地域、某一民族、某一地区独特的风土人情为 其主要内容，以充满民族风味和地方色彩的音乐、歌曲、舞蹈为其主要表现形式的电视艺术片种。
（3）电视民俗艺术片：运用电视的技术和艺术手段，艺术地反映由于自然条件和社会环境的不同，所形成的各民族不同的行为规范和生活方式，诸如婚丧嫁娶、节日庆典、崇尚禁忌、衣冠服饰、烹调饮食等。通过这种民间习俗的展现，揭示不同民族的心理、志趣、信仰，以及历史发展和文化特征。
（4）电视音乐艺术片：运用电视技术和艺术的手段，以音乐语言为其抒情表意的主要艺术方式，以画面语言为其烘托渲染的辅助表现形态，给观众以音乐审美愉悦的电视艺术片种。
（5）电视舞蹈艺术片：以舞蹈的艺术形式为主体的电视艺术片，其中的舞蹈表演，既具有独立的观赏价值，又是为表现统一的、完整的思想意念而设计的，是纳入整体艺术构思的一个重要组成部分的电视艺术片种。
（6）电视专题艺术片：遵循电视艺术的创作规律，采用多种艺术的表现手段，反映真实的社会生活，揭示一个共同主题，阐明一个统一思想，具有鲜明的"新闻性"和 "艺术性"，达到一定审美品格的电视艺术片种。
电视专题艺术片的创作特征
1．追求现实生活的真实
2．采用多种艺术手段
“专题片”：“新闻性”或“纪实性”的镜头
“专题艺术片”：融进了各种艺术样式的表现手段，诸如音乐、舞蹈、歌曲等，“综合性极强” 。
3、具有艺术的审美价值
七、什么是电视剧
电视剧是运用电视的技术与手段，融文学、戏剧、电影的诸多表现方式，以家庭传播为主，故事性较强的屏幕叙事形态。
“电视剧”观念的变化
1、诞生：“直播的电视小戏”、戏剧美学支撑点
2、嬗变：“电视单本剧”、电影美学支撑点
3、 更新：“电视连续剧”、电视美学支撑点
4、 扩展
（1）“多种电视剧”
题材：爱情剧、战争剧、儿童剧……
样式：电视小品、短剧、单本剧、连续剧、系列剧……
风格：喜剧、悲剧、悲喜剧……
（2）多元美学支撑点
5、成熟：“长篇室内剧”、 电视美学支撑点
电视剧的样式
电视小品、电视短剧、电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧
（1）电视小品：电视剧家族中最短小的艺术样式，一般在20分钟以内。
（2）电视短剧：是一种介乎电视小品和电视单本剧之间，一般在30分钟以内的电视剧类型。
（3）电视单本剧：电视剧中一种常见的形式，它具有独立的故事或情节，是由一个完整的故事或情节构成的，有情节的发生、发展、高潮和结局的完整脉络。基本上一次播完（或分上、中、下三集）
（4）电视连续剧：分集播出的多集电视剧‚主要人物和情节是连贯的ƒ每集只播出整个故事的一部分，但它也可以单独成立，只是在结尾时留下悬念，以待下集时人物和情节再继续发展。
A、开放型的艺术结构 B、叙事式的表现手法 C、悬念的设置和安排
（5）电视系列剧：也是一种分集播出的电视剧，但它与电视连续剧不同。 由几个主要人物贯穿全剧，但故事本身并不连贯，每一集都是一个新的、完整的故事。人物保持着连贯性，而每一集的情节是独立的。
A．统一的主题B、统一的人物C、统一的风格
一、“生活化”为主的主题与题材:“生活化”最明显的体现就是，所选择的“情景”一般都以“家庭”或“工作”为主。几乎所有日常生活中发生的事件，都可以在情景喜剧中找到相应的故事情节，即“日常生活审美化”。
二、特定的人物与性格设计：常规角色、辅助角色、客串角色
常规角色：主演，贯穿于聚集的始终。一般以3~6人为主。
辅助角色：（1）和常规角色有比较密切的关系（2）群众演员：模拟现实生活场景的作用。
客串角色：一般由影视明星或社会知名人士扮演。
情景喜剧中人物形象有哪些特点？
（1）模式化”的人物形象:从一个典型的人物形象中，找到现实社会这一类型的人的影子。
“模式化”的人物形象到底好不好？
在半小时里构建人物和叙事，又要产生幽默感‚观众可以很快地认识到人物的特点
ƒ抵消掉令人意想不到的喜剧效果。
（2） 扁平的人物性格:人物都是以平面、简单、直观的性格特征出现。
扁平的人物性格好处？
人物只有单一性格，而且不断得到重复和突出，使得观众对他们印象深刻。
(3)人物形象与观众贴近
(4）演员与角色相结合
经典的叙事结构？
颠覆——重新恢复稳定
四、典型喜剧元素的运用
1、生动机智的幽默语言：广播情景喜剧发展而来、从我国的小品和相声中吸取营养
2、意趣盎然的电视画面：《武林外传》
五、叙事手法
单线叙事、多线叙事
美国的情景喜剧：通常采用多线索，每一集都要由两到三个故事拼成，所有的故事平行发展。
中国的情景喜剧：(1)一般是单线叙事，叙事节奏相对缓慢
(2)利用两集讲一个故事的情况较多。
中国情景喜剧的好处？
（1）可以把故事说透（2）比较适应中国的播出制度。
电视综艺节目的创作
电视综艺节目：主要是指充分调动电子的技术手段，对多种文艺样式进行二度创作，既保留原有文艺形态的艺术价值，又充分发挥电子创作的特殊艺术功能，给观众提供文化娱乐和审美享受的电视节目形态。
（一）类型：电视综艺晚会、电视文艺节目、电视综艺栏目
（二）电视综艺节目中的电视化如何体现？
1、手段电视化：由记录传播型向电子创造型转化
2、语言电视化：由单一语言型向多元语言型转化
3、时空电视化：由时空束缚型向时空自由型转化
4、思维电视化：由线性思维型向场性思维型转化。
（三）中国电视综艺节目的发展大致经历了四个阶段：
第一阶段：20世纪90年代中期
以《正大综艺》、《综艺大观》等为代表的综艺阶段。
第二阶段：20世纪90年代后期
以受到日本、中国台湾、中国香港电视直接影响的《快乐大本营》、《欢乐总动员》等综合娱乐节目，以及《玫瑰之约》等爱情速配节目为代表的综艺娱乐阶段。
“明星+观众+喜剧”的模式构造了一个更加平民、更加开放的娱乐平台。
第三阶段：2000年代初期
以受到欧美娱乐节目影响的《幸运52》、《开心辞典》等为代表的益智娱乐阶段。
第四阶段：2002年以后
受到《生存者》、《老大哥》、《美国偶像》、《学徒》等欧美节目直接影响、甚至直接移植过来的完全真人秀阶段。
真人秀节目形态特征
一、真实记录与人性展现
（1）真实：“真人秀”节目最吸引观众的一个特征，也是其最基本的特征。
“真人秀”节目实际上是一种纪录片。BBC纪录片导演霍尔姆斯就将真人秀电视节目归为建构式纪录片。真人秀记录的是参加者在特定规则制约下真实表现。对于真实的追求，反映在拍摄手法上便是大量的跟拍、偷拍、抓拍的使用。“真人秀”节目的制作者更多地隐藏了自已。在大部分节目中，观众看不到主持人，看到的只是原始的生活状态的呈现，节目制作者不再像以住那样能把整个节目牢牢控制住了。节目录制过程中存在着种种不确定因素，种种可能，这些都满足了观众对于现场感和真实感的追求。
（2）人性展现：由于规则的制定，可以将一个社会的人从社会中抽离出来，部分地还原成一个自然人；但是在参赛选手们组成的“小社会”中，同样充满欲望与道德、理智与情感的冲突，其人物关系有时十分微妙。
二、假定规则与实在诱惑
（1）假定规则：“真人秀”要在短时间内表现丰富的人的自然属性和社会属性，就必须人为地制造矛盾冲突，而矛盾冲突的集中产生必须靠规则的设定。从叙事学来讲，规则的设定就是为了产生障碍，有了障碍，才有了叙事的基础。
如：《生存者》 障碍：为了生存、越过死亡
《学徒》 障碍：围绕“求职”而产生的
有了这些基本的障碍，节目就有了骨架，然后节目制作者再加入巨额奖金、游戏项目和淘汰环节这些血肉，一档“真人秀”就诞生了。
（2） 诱惑：奖励是节目规则中不可缺少的一部分。奖励一般是巨额奖金、实物、奖学金、公司合约或免费旅游等，成为展现人性的根本诱因。
如《生存者》 奖励100万美元
湖南经视《完美假期》 奖励一套价值50万元的商品房
《星期四大挑战》 奖励一张已存入10万元的信用卡。
足够大诱惑和刺激，才能让参加者不惜历尽艰辛，放下伪装，放手一博，观众也才能看到假定规则中真实的人性。
三、观看与参与的互动
真人秀往往通过新出现的交流平台，比如互联网、手机短信等，实现互动，有效地将传统媒体和新媒体整合到一起。真人秀所呈现的人物和故事不是与观众无关的、完成时态的东西，相反，它是与观众互动的，观众可以参与、影响节目，观众本身是节目的组成部分。
什么是电视纪实艺术
运用自然朴实的方法，真实地报道社会生活和人文现象，注重采访拍摄的方式，保持形声一体化的表形结构，记录具有原生形态的生活内容。通过对生活情状，文化现象或历史事实的记录，揭示生活本身具有的内涵和意蕴。
电视纪实艺术的发展轨迹
1．电视纪实作品的雏形：诞生于50年代
最初是由电视新闻中两种新闻节目形态——“电视新闻片”和“专题新闻报道”两者合流而成的。
“电视新闻片”反映生活迅速、及时，“专题新闻报道”反映生活详细、深入。
在两者逐渐合流之后，则构成了电视纪实作品的最初雏型，并使其具有了两者的共同特征，呈现了鲜明的新闻属性。
2． 电视纪实作品的确立：70年代
开始涌现思想性、艺术性较强的“电视片”，标志着电视屏幕上的电视纪实作品已经基本确立。题材进一步扩大，可视性进一步提高，艺术性进一步加强，基本构成了电视屏幕上名符其实的“电视专题片”：“电视风光片”“电视风情片”“电视文化片”
（1） 新闻属性日渐淡化，审美意识强化
（2）日趋摆脱了“节目”形态，构制成了独立的屏幕作品。
3．电视纪实作品的发展：80年代以后，蓬勃发展
初步奠定了电视纪实作品在电视屏幕上的重要地位，基本构成了“新闻”、“文艺”、“专题”鼎足三分的电视节目态势
电视专题片的栏目化、多样化、系列化，标志着电视专题片迈上了繁荣发展的成熟之途。
4．电视纪实作品的成熟：80年代末，90年代初，完全成熟的历史阶段。
主要标志：
1989年，中央电视台设立了专门播出电视纪实作品的全国性的栏目——“地方台50分钟”（1990年又改为“地方台30分钟”）
已经跨越了“新闻报道”的初级阶段，也跨越了“就事论事”的浅层次时期，跨越了“单纯纪实”的手法，真正走向了“艺术成熟”的新时代。
电视专题片的创作
电视专题片：运用纪实手法，对社会生活的某一领域或某一方面，给予集中的、深入的报道，内容较为专一，形式多种多样，允许采用多种艺术手段表现社会生活，允许创作者直接阐明观点的纪实性电视节目形态。
（一）创作风格分类
写实性电视专题片、写意性电视专题片、综合性专题片
（1）写实性电视专题片的创作：①真实地展现生活的情状和过程
②运用长镜头增强生活真实感
③同期声强化作品的真实性
④细节刻画是纪实美的重要体现
（2）写意性电视专题片的创作
写意性电视专题片：在生活真实的基础上艺术地营造诗的意境，孕育深沉的意念、思想和感情，充满诗情画意，给观众以独特审美感受。
①营造诗的意境②开拓联想和想象思维③蕴含深刻的哲理
（3）综合性专题片的创作
综合性专题片：就是根据题材、思想和情感的需要，该写实则纪实，该写意时则写意；用写实以叙义，用写意以抒情。体现为一种虚实相生、情景交融、形神互济的综合美。是电视专题片创作的崇高美学境界。
电视专题片的综合美，大体体现为三种方式。
①写实写意相组合：在一部作品中，有的偏重于写实，有的偏重于写意，当它们有机地组合在一起时，构成一部完整的电视艺术作品。
②写实写意相结合：有些电视专题片，写实、写意交替使用；再现、表现交换进行，然后有机地结合在一起，构成一部完整的艺术品，既具有事实的说服力，又具有情感的感染力。
③写诗写意相融合：有些电视专题片，不是简单的“组合”，也不是一般的“结合”，而是将两种艺术手法天衣无缝地“融合”在一起。
鲜明特征是：运用写实的手法写意，运用写意的手法写实；在写实中创造诗的意境，在写意中完成写实的内涵。
（二）题材内容分类
人物电视专题片、事件电视专题片、社会电视专题片、文化电视专题片、历史电视专题片
1. 人物电视专题片:以记叙和表现社会生活中的各种人物他们的人生命运、生命轨迹、思想行为、道德情操、卓越贡献为主的电视专题片。
人物电视专题片创作特征？
①记叙事迹：只有具体地展现出人物的事迹，才能将人物描绘得有血有肉，活灵活现，感人至深。
②揭示心态：不仅要具体展现出人物是怎么做的，而且要揭示他是怎么想的，是在什么样的思想支配下这样做的。
③展现精神：人物电视专题片更重要的是通过事迹和心态的揭示，开掘出人物崇高的精神境界，这是人物电视专题片创作的根本目的和最终归宿。
2. 事件电视专题片：记叙瞬息万变的社会生活中那层出不穷的新生事物，展现
事件的发生和发展过程，及其具体生活情状的电视专题片。
事件电视专题片创作特征？
①记叙过程：事件电视专题片，首先应该将事件的原委和过程，真实地展现在观众面前。在事件发展过程的记叙中，进一步开掘出它的社会价值和意义。但是任何过程都是枯燥的，因此制作时要尽量简洁。
②描述情状：事件电视专题片，还应具体展现生活的特定情状。只有这样，才能把枯燥的过程，转化为有血有肉的生活，渗透进创作者的真挚情感。
③捕捉细节：事件电视专题片，在记叙过程，描述情态时，需注重细节的捕捉，也使得电视专题片超越了一般的电视新闻报道，构成屏幕上的电视艺术作品。
3．社会电视专题片：以写实手法，选择和反映与重大社会课题密切相关的题材，以事实本身的影响调动观众的注意力和思考力，加深观众对重大社会课题的深刻认识和真实感悟的电视专题片。
（1）题材重大
要选择那些与国计民生有直接关系的、老百姓共同关注的热点和焦点；要敢于正视社会，直面入生，触及矛盾，揭露隐患，以强烈的社会责任感，对重大社会问题加以揭露和评说。
（2）开掘主题
从某种程度上说，能否挖掘出新闻事件和社会现象的深刻主题，是这类电视专题片成败的关键。
4．文化电视专题片：文化电视专题片，主要是将画面语言、文学语言、与音乐语言融为一，从风物、人物、文物入手，充分地展现文化之厚重、历史之悠久、风光之秀美，既有意境，又有知识，更有哲理，深蕴着审美价值和文化品格的电视专题片。
文化电视专题片创作特征？
①开拓文化底蕴：选择一个文化基点，由此逐步深入地开掘其文化底蕴。
②追求审美品格：要把文化对象展现的很美，甚至要拍得比生活本身、文化本身还美，以满足观众的审美需求。
③营造诗化意境：对文化的体现，还体现在文化对象的诗化上。
（三）文体构成分类
1. 新闻电视专题片:对现实生活中值得报道的人物和事件，做出及时、迅速的反映，具有较强新闻价值的电视专题片。
①真实性②现实性③时效性
2．政论型电视专题片:对所报道的现实生活、人物事件或社会现象直接做出评判，以政论式或论战式的犀利语言，鲜明地亮出自己的观点、看法和主张，具有鲜明倾向性的电视专题片。
①科学性②逻辑性③论辩性
3．散文型电视专题片:以记叙、抒情和创造散文意境为基本手段，构成题材广泛、形式灵活、画面优美、文情并茂、酷似生活原有形态的电视专题片。
①随意性②抒情性③灵活性
电视纪录片的创作
电视纪录片：运用新闻镜头，真实地纪录社会生活，客观地反映生活中的真人、真事、真情、真景，着重展现生活原生形态和完整过程，排斥虚构和扮演的新闻性电视节目形态。
80年代末-90年代初 ————“崛起”
原因：社会文化思潮的转变‚观众审美水平的提高ƒ大量优秀纪实作品的涌现④创作群体的崛起
“中国的新纪录片运动”
1、 创作原则
（1）多种品格的真实：化作影像形象的真实
‚ 被创作者重新组合的真实
ƒ具有审美价值的真实。
（2） 主体意识的淡化：“纪录镜头可摆脱我们对客体的习惯看法和偏见，清除了我们蒙在客体上的锈斑，唯有冷眼旁观的镜头才能还原世界真实面貌，才能引起我们的注意，使我们产生眷恋。” ——巴赞（3）形声一体化的结构：
广播的声音（解说、播音）——规范化、标准化、定势化
电视的声音（主持人、同期声、现场声）——生活化、日常化、个性化
创作理念的嬗变及争论
2、创作理念的嬗变：
（1）1958年-80年代初
“指导”、“教化”
“纪录片是形象化的政论”——列宁
特点：重视文本、依赖解说、声画两张皮
‚“客观”、“再现”
1991年 12集《望长城》
特点：记录过程、再现原生态、声画并重
（2）21世纪：“主观”、“表现”
“纪录片一般是用个人的观点去诠释世界，以实有的事物为拍摄对象，经过艺术处理的影片。”——李道明《记录与真实》
特点：符号语言的运用、深蕴的含义、主观思想的被证明
3、创作理念的争论
（1）20世纪90年代初 “写实”还是“写意”？
（2）21世纪初 “再现”还是“表现” ？