李凭箜篌引教学设计杨梦婕.doc

《李凭箜篌引》教学设计
执教者：杨梦婕

教学目标:
1、通过诵读赏析，感受诗歌中想象神奇瑰丽的艺术特色。
2、理解诗中的多种修辞手法。
教学难点：
如何引导学生感受《李凭箜篌引》的艺术特色。
教学用具：多媒体、黑板
教学过程：
一、教学导入
在唐诗里，有许多写音乐的诗词，其中有三首最为著名 清人方扶南曾言：“白香山江上琵琶,韩退之颖琴师,李长吉李凭箜篌,皆摹写声音至文。韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人。”说这首诗足以泣鬼,主要是因为诗人构思的奇特。 今天，我们就一同走进诗人李贺 这一场音乐盛宴里,感受他的想象之奇特.
二．整体感知               
1．解题——《李凭箜篌引》
李凭： 著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”
引：乐府旧题，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。
2、 我们先来初步感知一下这场音乐盛典，请大家读完第一遍之后在诗歌中寻找以下信息：
— 演奏时间：
— 演奏地点：
— 乐器特点：
— 听众：
— 音乐效果：
明确：此问题比较简单，目的在于让学生尽快了解诗歌内容，并初步感受李贺的想象之瑰丽、诡谲。
总结: 在李贺的笔下，被音乐感动的，沉浸在音乐声中的， 从植物写到了动物，从人间写到了天上，多么奇妙、大胆的想象，怪不得后人这样说“太白仙才，长吉鬼才” ， 放在一起，不仅表明他们诗作中都有浪漫主义的风格，而且“鬼才”更显出了李贺想象的奇特，诡谲，瑰丽。
三、赏析品读
（1） 再读： 诗中是怎样表现箜篌的音乐效果 ？
1、吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
明确：吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。 
　　  听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； 
　  　那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。 
　  　这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏。
赏析：起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。
2、昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
思考：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？
讨论名句：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
  “十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”——写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
3、女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。  
赏析：诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
（2）小结：李贺描写音乐的特点
— 写作角度——正面描写、侧面烘托
— 表现手法——想象、比喻、虚实结合、
— 通感、夸张、用典……
— 写作特色—— 浪漫主义的夸张
— 瑰丽、诡谲的世界
— （动物、植物、人间、天上无所不包）
— 表现音乐的魅力
四． 拓展提升
1、比较白居易与李贺在描写音乐方面的异同
明确： 角度——都有正面描写、侧面烘托 李：多侧面烘托
白：多正面描写
表现手法—— 都有比喻，化抽象为具象 李：想象奇特 瑰丽
白：熟悉的事物 语言通俗易懂
2、李贺写作之“瑰丽、诡谲”再体会——《梦天》
五．作业布置：
1、背诵此诗 2、挑选两组诗句进行赏析。
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