《人物速写》教学设计.doc

《静态人物速写》
课题：静态人物速写（人教版高中美术教材第一册选学单元第二课）（一课时）
图1
授课地点：高一教室
教学理念：
1、以师为导、以生为主、以知识技能为纽带、以器材为媒介、以提高技能为目的；
2、尊重学生差异，重视学科特点，启能启智；
3、因势利导，因材施教，理论与实践相结合；
4、以欣赏速写艺术作品为辅，以学习速写技能为主。在愉快中学习，在体验中成长。
教学环节：演示（激发兴趣）--讲解（学习知识）--练习（掌握技法）--评价（培养能力）
教学方法：演示 欣赏 讲解 练习 比较 讨论
学生学法：欣赏 听讲 课堂练习 评价 领悟
课堂亮点：1、学生从台下走到台上（亲自操作现代教学设备、展示速写技能、点评速写作品、分享艺术成果），做学习的主人。
2、师生互动、生生互动、传统教学与现代教学相融合，既有中国传统艺术教学的缩影，又有现代教学的创新；
教学目标：
（知识目标）：
学习速写有关知识、人体比例、结构、动态特点和表现方法；
（能力目标）
图2
通过欣赏提高速写艺术的鉴赏能力、动手能力、形象记忆力、想象力和创造力。从而创造出有个性的美术作品。
（情感目标）:
1、在学习速写艺术中找到新的自我；
2、增强热爱艺术、热爱祖国、热爱生命、热爱大自然的崇高情怀；
3、有崇尚美、尊重美和创造美的意识。
教学重难点：
重点：了解速写常识、人体比例和结构。以及人物动态特点的把握和表现方法的运用；
难点：人物比例、动态的准确性、生动性和艺术性（图1）。以及对学生进行养成教育，避免“三天打鱼两天晒网”，学贵有恒。
教材分析：速写教学为选学单元。高中美术都是以欣赏为主，但速写是培养学生捕捉形象能力的重要手段，是绘画基本功的重要组成部分，也是提高学生审美素质的先决条件。试想一个不会画画的学生对美术作品的欣赏会是什么感觉呢？因此，把欣赏课和技能课有机结合，是提高美术课堂教学的最有效途径。因为我觉得没有眼睛和手参与的美术课堂是不完整的美术课堂，所以我将速写教学安排到高一美术课的前一个阶段，为整个高中阶段的美术教学作一个铺垫。
学生分析：高一（21）班，学生有57人。少数同学有一定的美术基础，包括有的学生接受过专业的美术培训。但多数学生对速写这门学科还是比较模糊甚至陌生的；对人体的比例、结构了解不多；对如何利用身边的工具去描绘人物也是知之甚少。所以，这节速写课就应该更多地让学生明确速写的概念、意义、作用和方法，以及如何去欣赏和评价速写作品；在教学过程中，针对这种情况，就要做到：欣赏作品时先整体后局部，找特点、记要点，逐步提高，循序渐进。
课前准备：
教师：范画，多媒体课件，相关美术器材。
学生：美术教材、速写绘画工具。
教学过程
（一）导入（4分钟）
首先请一位同学上台播放幻灯片，同时播放轻音乐（一首绝美的小提琴）——将学生的情绪带入宁静幽远的艺术历史长河中，对学生的心灵进行一次洗礼和陶冶，增强学生在欣赏美术作品时的艺术共鸣；深层次地调动学生对美的渴求，特别是对速写艺术的强烈兴趣。营造轻松、和谐、浪漫、愉快的课堂氛围。（教师语：美术是凝固的音乐）协同多媒体及幻灯片，再请几位同学展示中外著名画家的人物绘画作品（油画、素描、速写），进行欣赏教学。让学生在欣赏美术作品的同时，教师作启发性提问，学生做自主讨论性回答。
1、通过对以上作品的欣赏，你觉得它们有什么不同吗？
2、你们还欣赏过一些什么样的绘画作品？举例说明。
观察和欣赏作品后，在共同讨论不同画种中人物的艺术特点的同时，教师板书如下：
画种
艺术特色
作画时间
作画工具材料
油画
形象逼真，色彩鲜艳
可长达数年
画布、油画颜料、油画笔调色油等
素描
形象逼真，明暗丰富
几十课时
素描纸、铅笔等
速写
想象概括简洁，线条流畅
几分钟
速写纸、钢笔、铅笔、碳笔等

让学生从对比中找出速写的特点（图2）。
（二）讲解静态人物速写相关知识（16分钟）
图3
1、人体比例：
A、头部比例：
板书：“三停五眼”（如图3）。
眼在头部发际线到下颏的二分之一处。三停：发际线至眉线= 眉线至鼻底线= 鼻底线至颏线。五眼：眼宽 = 左脸部轮廓到左外眼角的距离 = 左眼宽度 = 两眼内眼角的距离 = 右眼宽度 = 右外眼角到右脸部轮廓的距离。（演示幻灯片）
图4
B、人体的特点：（以头为单位长）板书：“立七坐五蹲三半，足一肩二身三头，画手一头三分二，大腿小腿各二头。”男女形体略有不同，老少也有所不同（如图4）。（演示幻灯片）
2、什么是静态人物速写？
人物速写，顾名思义是以静态的人为研究对象，用一定的方法和材料快速简捷地所画的一种美术作品。它包括人物头像、半身像或全身像。同人物素描一样，它不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段.
2、静态人物速写有什么作用？
图2
图3
对于绘画创作者来说，它是感受生活、表达情感的方式之一，也是由造型训练走向造型创作的必然途径。速写使这些感受和想象形象化、具体化。
3、静态人物速写的表现形式有：板书：以线为主（如图5）、以明暗为主（如图6）和线面结合（如图7）三种。（见附图：教师演示相关作品）
图7
图6
图5

4、静态人物速写的表现方法有：
板书：几何形入手法、定头位置与动态线入手法、局部开始扩展法。
初学者可以根据自己的感觉选择其中任何一种或是几种方法结合进行练习（如图8）。正所谓法无定法非法法也。（教师边讲边在黑板上演示相关技法）
图8

5、怎样画静态人物速写？
板书：
步骤一、合理安排布局；
步骤二、确定具体位置；
步骤三、深入刻化；
步骤四、整体调整。
在动手作画之前，首先从整体出发，抓住对象动态所形成的总的外型轮廓，找出能充分显示其动态特点的主要结构线或形状。并注意头与全身各部分的比例。
（1）、一般都是从头部开始，经肩、腰、臀到腿和脚、手的一条若隐若现的大轮廓线和另一条有起伏变化经上臂至肘弯转折再通前臂，不仅显示了对象的动态特点，而且暗示了人物面颊、前胸，乃至大腿的空间位置及状态。因此这组简要的线条，是决定形象动态特点和速写成效的关键。
图9
（2）、在第一步的基础上，加强各局部之间的衔接组合、线条穿插照应，画出正确的人物整体结构和基本动态。
（3）、刻画主要细节。如头、手、脚和关节转折特点，完善画面人物形象。注意线条的虚实对比和疏密变化，突出主要部分，强调个性特点，表现人物神态。如果时间允许，还可以把某些地方进行强化、调整、修改，但也要注意不能改动太多，要保持速写艺术的第一感觉（图9）。
（四）课堂练习（12分钟）
板书步骤：头、颈、肩、腰、腿脚、手，整体——局部——整体。灵活、自主。
1、科代表将全班学生分成四个小组，再从每两个小组选出一名同学当模特儿，分散到教室的四个位置并摆出适当的造型（如坐着看书），其他同学则根据自己位置的观察自由速写，现场作画。教师作好巡堂及个别辅导。
提示：人体比例关系（立七坐五盘三半）：坐着看书时，坐高是五个头高。不管你看到的是正面或侧面，重点要表现出头、手与书本之间的微妙关系，这样才能画出看书时的动态。
2、进行速写练习时，要做到这样几条：
（1）锻炼自己的眼力，认真观察，抓住对象的基本形态特征（图9）。
（2）千万不要看一眼画一笔、紧张拘束，要大胆动手。首先画出大形象、大构架、大比例，力求寥寥几笔勾出读书者的感觉。
图10
（3）提倡默画、盲画、创意画，合理利用手中的工具（图10），灵活自由；不一定非要很写实，只要是你自己的真实感觉和真实表现就很好。训练对形象动态的记忆能力，将观察到的形象和动态，在记忆尚未消失之时，凭借印象和记忆，及时默画下来。经过这样多次训练，能强化对象的形神动态，增强记忆力和作画过程中的概括能力。
图11
（五）作业评价（6分钟）
1、自我评价。学生结合开始的范画进行比对，找出差距，比较人物动态特征。然后将自己的作品通过投影仪展示给同学并作点评。
2、同学互评。同排或相邻同学之间交叉欣赏彼此的作品，并进行点评。
3、老师点评。将一部分有代表性的作品行现场展示点评，学生从中体会。及时提高学生的审美能力和技能技巧，让学生充分认识速写这门学科的深刻含义。
（六）课堂拓展（2分钟）
板书意义：记录生活、创造艺术作品，是其他绘画艺术的基础。
通过本堂课的教学，要求每个学生以后准备一个速写本，并做到三多：多观察、多思考、多练习。坚持每天画几幅速写，并恰当配上文字（如图11），训练自己对生活的感受能力、想象力和表现力。作绘画日记，要图文结合，记录下生命的每一天。
俗话说：“闻鸡起舞早耕耘，天道酬勤有志人。”（图12）世上无难事，只怕有心人。只要我们付出了努力，相信你们一定能在艺术的天空中越飞越高、越飞越远！（播放轻音乐，结束本堂课。）

图12

板书：做新时代有特色、有能力、有深度、有理想、有文化和艺术修养的人。

教学反思

经过这堂课的教学设计和安排实践，我做以下几点总结：
1、 这节课能很好地达成教学目标，完成教学任务；
2、 既有中国传统艺术教学的缩影，又有现代教学的创新；
3、 能将理论与实践相结合；
4、 由于学生的个体差异，少部分学生在教学难点的掌握上还需要做进一步努力；
5、 对静态人物速写的表现形式和表现手段还有待进一步丰富和发展。

2009年9月14日星期一 于香城
12