第五课如何创造动人的画面--构图的窍门.doc

世界上最著名的12张照片，背后的故事你都看过吗？

最贵的照片

这幅摄于1999年的照片在纽约佳士得拍卖行拍出了430万美元的天价，这幅名为Rhein II（莱茵河系列之二）的彩照也一举成为世界上最贵的照片。照片的拍摄者是德国艺术家安德列亚斯·古尔斯基（Andreas Gursky）。拍卖前，Rhein II的估价就高达250万至350万美元，这在我们普通人眼中是不可思议、难以想象的。这只是一张非常平淡的、河岸比较平行的风景画罢了，难道在这张照片中隐藏着什么密码或者藏宝图不成。佳士得拍卖行解释道：我们不是希望人们看完这张照片猜到这是莱茵河的哪块区域，我们希望赏画者可以欣赏这片柏拉图式的水域。
最为人熟知的照片

国家地理杂志前摄影师查克（Chuck O’Rear）开车去见女友的时候，看到了一片美丽的小山坡，职业习惯让他忍不住停车拍下了这幅美景。几年之后，照片红遍了全世界。后来这里变成了葡萄园。据每日邮报报道，这曾是世界第二贵的照片，也是世界上认知度最高的照片。如果你想亲自感受它的魅力，可以在 Google地图 中搜索38.248966, -122.410269。这张照片或许是世界上最为人所熟知的照片之一——微软买下了它，并将其作为Windows XP系统默认的桌面图片。

最令人心碎的照片

这张照片是普利策的获奖作品。它拍摄于1994年苏丹饥荒期间，照片描述了一个骨瘦如柴的儿童正爬向联合国粮食计划署，图中的位置距离目的地还有几公里远。背后的秃鹫正等着孩子死去，这样它就可以吃掉他。这张照片震撼了全世界，包括摄影师在内的所以有人都不知道之后发生了什么，因为在拍下这张照片后摄影师卡特就离开了。在因为这张照片获得无数荣誉后，卡特却在3个月后，在绝望中结束了自己的生命。道德良心上的遣责，可能是卡特无奈结束生命的原因之一吧？

最难得的照片

这张照片是国家地理杂志摄影师Steve McCurry拍摄的来自阿富汗的小女孩（1984年）。夏柏特·舒格是阿富汗难民营非正式学校里的女孩子之一。在阿富汗拍到妇女脸部的几率是非常低的，但Steve 却抓住机会拍下了这张著名的照片。当时夏柏特·舒格年仅12岁，次年该照片登上了国家地理杂志的封面，而她的身份却在1992年才被揭露。

最出名的那个吻

当第二次世界大战结束的消息传到纽约的时代广场，一位狂喜的美国海军士兵搂过正在身旁的陌生护士热烈地吻着她。这或许是世界上最著名的接吻照片之一。照片出现于《时代》杂志，是反映战争结束后人们轻松欢乐心情的优秀作品。40年后，伊森斯塔特在报上刊登寻人启事找到了当年的这两位照片中的男女，他们已成了子孙满堂的爷爷和奶奶。
最著名的肖像

这张照片是一位来自加拿大的摄影师Yousuf Karsh拍的，当时的温斯顿·丘吉尔正在访问渥太华。该肖像为摄影师Karsh赢得了国际声誉。这张照片被认为是历史上最经典的一张肖像，曾出现在生活杂志的封面上。据悉，拍摄照片当天，刚开完会的丘吉尔抽着雪茄显得过于轻松，跟摄影师Karsh所设想的领导神韵不符，于是Karsh走上前去，把雪茄从这位领袖的嘴里拿开。丘吉尔吃了一惊，他被Karsh的举动激怒了。就在他怒视Karsh的一刹那，Karsh按下了快门。
最经典的抓拍

此照之所摄， 是60年代美国好莱坞著名女明星玛丽莲·梦露。虽然布列松是在梦露不经意时抓拍了此照，但从这一凝固的瞬间里，还是抓住了模特的天生丽质和娴雅风度。
最引人争议的照片

1985年11月14日西班牙的雷斯雪峰发生火山爆发， 25,000人丧命，Omayra Sánchez是受害者之一。年仅13岁的Omayra当时被困水中，具体来说是已经被困三天了，这张照片是在她死前不久拍摄的。正是因为摄像师的行为和哥伦比亚政府在灾难中的滞后行动，在照片公众于世后而引起了广泛的争论。

最震撼灵魂的照片

2001年9月11日发生的惨剧考验着人类的精神和勇气。这张照片中坠落身亡的人是那天上百名从世贸中心跳下的人之一。这照片最初激起了义愤——人们指责这是对死亡的无礼。摄影师表示：“我并没有拍摄这个人的死亡。我拍摄的是他生命的一部分。”对大多数人来说，这张照片将永远与9·11紧紧联系在一起。

最萌的照片

这并不是一锅小猫靓汤。8周大的猫咪呼噜噜太想知道主人的晚餐是什么了，他围着主人的面汤锅打转，直到一头载了进去……这幅著名的《被打捞的小猫》是不是超级可爱呢？
艺术家的艺术照

“请看这块面包，这是面包师出的主意。它们只有四个手指，这也是它们被命名为毕加索的原因。”著名的西班牙毕加索如此对来访的著名摄影师杜瓦诺斯说道。而摄影师把握住了这一时刻，拍下了这张传世名照，记录下了艺术家童心的一瞬间。
传播最广的老照片

在这张名为《小大人》的照片中,三位美国女孩在西班牙塞维尔某条小巷“晤谈”。这张摄于二十世纪初的照片，在一段时间内成为了美国销售第二的信片，传播到全世界。
名照背后的故事——20世纪著名人像摄影作品欣赏
  (2012-10-21 22:19:56)
    抽雪茄的 切·格瓦拉 勒内·布里（René Burri） 
    勒内·布里（René Burri）1933年出生于苏黎世。从1959年开始，作为马格南图片社（Magnum Photos）的成员之一，他到过众多世界活动的现场。“照相机对我来说就像一根魔杖，是我通向新体验的道路，” 布里说道。
    1963年，在古巴工作期间，布里拍摄了切·格瓦拉。这位革命者的这张叼着雪茄的照片随后闻名于世。切·格瓦拉的研究者说，他一生都喜欢抽雪茄烟。切·格瓦拉曾经说过，雪茄是我生命中的一部分。它是枪，它是道德，某些时候帮助我战胜自己———这句话现已成为世界雪茄烟生产厂商最经典的广告语。

愤怒的邱吉尔                                  尤素福·卡什（Yousuf Karsh）
    加拿大摄影家尤素福·卡什（Yousuf Karsh）是世界公认的人像摄影大师，曾为很多20世纪的世界伟人留下肖像照片。《愤怒的邱吉尔》是卡什在二战时期拍摄的英国首相邱吉尔的艺术肖像，这幅照片被《镜头》杂志称为摄影史上采用率最高的一幅摄影作品。当邱吉尔首相走出会议室步入书房时，等候已久的摄影师让邱吉尔很放松在站到椅子旁、左手扶着椅背、右手插入裤袋，嘴中含着雪茄烟的形象，但这只能拍摄出邱吉尔首相温和自然的性格，却没有达到摄影师所预期的效果。于是摄影师上前一把夺下邱吉尔嘴上的雪茄，顿时，邱吉尔首相瞪大眼睛，露出了被激怒的神情，摄影师当机立断地抓拍了这一稍纵即逝的瞬间，拍摄了一幅题为《愤怒的邱吉尔》的经典肖像。
    照片第二天被各大报纸刊登，照片形象地反映了二战时期英国首相邱吉尔像一头怒吼的雄狮要与希特勒等法西斯决战到底的决心，极大地鼓舞了全世界人民反法西斯战争的斗志。
    卡什说：“这张邱吉尔的肖像改变了我的命运。”卡什所拍摄的邱吉尔肖像，象一只蓄势待发的雄狮。而当时反法西斯的抵抗力量一盘散沙，人们热切地盼望着有一位铁腕人物能够统帅这一反抗战争。这张照片在恰当的时间诞生，它成为全世界反法西斯力量鼓舞士气、团结抗争的最佳海报。

    三岛由纪夫《蔷薇刑》                                   细江英公
    三岛由纪夫裸着上半身且瞪大眼睛，有力地注视镜头，嘴里叼着一枝蔷薇。据细江英公说，这位传奇作家能做到连续五分钟不眨
    这张照片出自细江英公最出名的《蔷薇刑》，三岛由纪夫嘴里叼着一朵蔷薇花的特写，照片中的三岛由纪夫正当壮年，浓密的眉毛、凌厉的眼神、结实虬劲的肩头肌肉，跟蔷薇的柔美组成对立但又平衡的画面，透露着无比旺盛又具侵略性的生命张力和诱惑。这也可以被视为三岛美学的代表性画面。九年后的1970年，在准备出版取名为《蔷薇刑》的专题摄影集时，三岛由纪夫自杀身亡，细江英公停下所有的工作，为的是不打扰三岛的亡灵。
    细江英公从三岛提供的几个备选名字中挑中了“蔷薇刑”，他的理解是“蔷薇是一种美与无法接近的痛苦这两者并存的象征”。拍摄前细江英公花了半个月时间思考，以什么样的主题拍三岛，最后决定用生与死这个主题。
    三岛由纪夫自杀一个半月前，细江英公举行了大型的三岛由纪夫照片展，展出空间有一部分是三岛的致辞，其中有他的一句话“我决不容忍肉体的衰退”。“我看到时也很惊讶，实际上当时他到底要说什么我也不知道”，细江英公回忆道。

     玛丽莲·梦露                                    卡蒂埃·布列松(Cartier-Bresson）
    此照之所摄，是60年代美国好莱坞著名女明星玛丽莲．梦露。虽然布列松是在梦露不经意时抓拍了此照，但从这一凝固的瞬间里，还是抓住了模特的天生丽质和娴雅风度。 
    卡蒂埃·布列松(Cartier-Bresson），世界著名的人文摄影家。1908年生于法国塞纳-马恩省。他儿童时代即酷爱美术，曾从师画家戈登卡蒂埃·布列松奈和安德烈·洛特。2004年8月3日，布列松在法国西南部的家中去世，享年94岁。他的“瞬间美学”理论堪称影响了全球的媒体和影像，他创建的Magnum是世界上影响力最大和时间最长的摄影机构，被誉为被誉为"现代新闻摄影之父"。

    圣雄甘地                                  玛格丽特·伯克·怀特（Margaret Bourke-White)1946年
    1929年，伯克·怀特受雇于出版界的大腕亨利·卢斯，成为《财富》杂志的首席摄影师。后又转到《生活》杂志。伯克·怀特是位领袖级的摄影家，在世界各地及大部分战场上都留下了她拍摄的足迹。 
    莫罕达斯·卡拉姆昌德·甘地(英文：Mohandas Karamchand Gandhi;1869年10月2日-1948年1月30日)，尊称圣雄甘地，是印度民族主义运动和国大党领袖。他既是印度的国父，也是印度最伟大的政治领袖。他带领国家迈向独立，脱离英国的殖民统治。他的“非暴力反抗”的主张，也就是他说的“nonviolent protest”，影响了全世界的民族主义者和那些争取和平变革的国际运动。

 1927年第五次索尔维会议参与者                                            摄于国际索尔维物理研究所
     索尔维国际物理学化学研究会（法语：Institut International de Physique Solvay）是由比利时企业家欧内斯特·索尔维于1912年在布鲁塞尔创办的一个学会。此前一年他通过邀请方式举办了第一届国际物理学会议，即第一次索尔维会议（法语：Conseils Solvay）。在此次成功之后，研究会继续负责邀请世界著名的物理学家和化学家对前沿问题进行讨论的会议。索尔维会议致力于研究物理学和化学中突出的前沿问题，每三年举办一次。第24届国际物理学索尔维会议2008年在布鲁塞尔举行，主题为：量子力学凝聚态。
    1927年10月召开的第五次索尔维会议可能是最著名的一次索尔维会议。此次会议主题为“电子和光子”，世界上最主要的物理学家聚在一起讨论重新阐明的量子理论。会议上最出众的角色是爱因斯坦和尼尔斯·玻尔。前者以“上帝不会掷骰子”的观点反对海森堡的不确定性原理，而玻尔反驳道，“爱因斯坦，不要告诉上帝怎么做”——这一争论被称为玻尔-爱因斯坦论战。参加这次会议的二十九人中有十七人获得或后来获得诺贝尔奖。
    这张合影被称为20世纪最重要的一张合影。其后再也没有第二张照片能出其右。下面是后期处理后的彩色复原照.
第三排：奥古斯特·皮卡尔德、亨里奥特、保罗·埃伦费斯特、爱德华·赫尔岑、顿德尔（en:Théophile de Donder）、埃尔温·薛定谔、维夏菲尔特（en:E. Verschaffelt）、沃尔夫冈·泡利、维尔纳·海森堡、拉尔夫·福勒、里昂·布里渊，
第二排：彼得·德拜、马丁·努森、威廉·劳伦斯·布拉格、亨德里克·安东尼·克雷默、保罗·狄拉克、阿瑟·康普顿、路易·德布罗意、马克斯·玻恩、尼尔斯·玻尔，
第一排：欧文·朗缪尔、马克斯·普朗克、玛丽·居里、亨德里克·洛伦兹、阿尔伯特·爱因斯坦、保罗·朗之万、查尔斯·欧仁·古耶、查尔斯·威耳逊、欧文·理查森

    爱因斯坦在1947年拍的肖像照                  菲利普·霍尔斯曼（Philippe Halsman）
    菲利普·霍尔斯曼（Philippe Halsman）1906年5月2日生于拉脱维亚首府里加市。24岁开始住在巴黎，1940年巴黎沦陷，爱因斯坦帮助他逃往美国，后一直定居美国。1947年为爱因斯坦拍了那张有名的肖像照。最有名的还有达利的胡子系列。1979年去世。
    爱因斯坦不仅是一个伟大的科学家,也是一个有高度社会责任感的正直的人。爱因斯坦一心希望科学造福人类，但他却目睹科技的进步在两次世界大战中所造成的巨大灾难，这些都令这位伟大的科学家感到心痛，他一生始终极力反对战争，呼吁和平。他曾在反对德国文化界名流为战争辩护的宣言《告文明世界书》上签名。曾参加组织反战团体“新祖国同盟”。曾在巴比塞起草的反法西斯宣言上签名。他还参加国际反帝大同盟，被选为名誉主席。1944年为支持反法西斯战争，他以600万美元拍卖了1905年狭义相对论论文手稿。他警告罗斯福总统，德国可能在制造原子弹，并提出美国也应该制造原子武器，这一建议让他懊悔终生。 爱因斯坦对于自己当年曾向美国政府提议制造原子弹深感自责，这种强烈的责任感时常沉重地压迫着他，并促使他致力于销毁核武器的运动。

    列侬与洋子的最后一张照片                          Annie Liebovitz（安妮-莱博维茨）1980年
    Annie Liebovitz（安妮-莱博维茨），美国著名女摄影师。《名利场》杂志的御用大牌，是世界上报酬最高的摄影师之一，被评论家们称为“摄影师中的左拉”。她以其独特的人像摄影风格而闻名于世。她第一个在著名的美国史密森学会的国家画廊举办影展的女摄影家。
    这是Annie Liebovitz为滚石杂志拍摄的著名照片。在拍摄完这张照片的当天，列侬被枪杀。“1970年，我第一次获得给John Lennon拍照的机会，那也是我从《Rolling Stone》获得的第一个有份量的任务。当时，我听说Jann Wenner正准备去纽约采访Lennon，于是就千方百计说服他雇我来拍这组照片，我唯一能打动他的理由就是我花费的差旅成本比任何人都低 ─── 买折扣机票并愿住在朋友家。后来，洋子告诉我，她和Lennon都很吃惊Jann带了我这样一个新人，而不是某个世界上最著名的摄影师来给他们拍照。不过，Lennon依然对我很友善，交流时诚挚而合作。
    我带了三台Nikon相机，各配一支105mm镜头，当Lennon和洋子说话的时候，我举起相机开始取景，这时Lennon突然望向我，凝视着镜头，让我有充足的时间按下快门，这张照片后来成为了当期《Rolling Stone》的封面，也成为我为名流拍摄肖像的一个先例。Lennon教会了我如何找到自己的状态来拍摄，这对我以后的拍摄影响深远。
    10年后，Lennon与洋子的专辑《Fouble Fantasy》发布，Jonathan Cott为他们做了一期专访，我则在他们Dakota的公寓里给他们拍新一组的照片。那时12月才刚刚开始，第一次拍摄结束没几天，我从他们专辑的亲吻封面上找到了新的灵感，于是返回问他们是否愿意尝试拍下裸体拥抱的照片。Lennon和洋子是艺术家，所以他们对裸体并不感到尴尬，不过，洋子当时因为某些原因不想脱掉衣服，Lennon则完全没有问题，我说，“那我们就开始吧！”
    我先用Polaroid拍了一张他们抱在一起的小样，Lennon很满意，他说，‘你精确地拍出了我和洋子之间的关系’。在新专辑前，Lennon用了5年时间来做‘家庭妇男’，照顾年幼的儿子。他悄悄将我拉到一边，告诉我说，虽然他知道杂志只需要他的照片，但他希望洋子也能出现在封面上，这对他非常重要。
    正式照片拍摄于当天下午，在一个能够俯瞰到中央公园的房间里。我们本来准备晚些时候一起看拍好的幻灯，然而，就在那天晚上，Lennon在回家路上被一名狂热的粉丝所枪杀。
    现在看来，这张照片就如同Lennon最后的吻别。《Rolling Stone》的主编决定将这张照片作为当期的封面，并且，除了杂志的logo外，不加任何标题与文字。”