2019年1月《设计基础》考前押题含答案.doc

广东自考2019年1月考前押题
设计基础 更新时间：2018.12.19
一、 单项选择题
二、多项选择题
三、填空题
四、名词解释题
1、架子床：是中国古代流行的卧具，床就像一个房中的房子一样，有柱，有天花，挂上帷幔，即可保暖，秘密性也好。做工精细，方形六柱，整 个架子床雕刻精细繁密，是典型的明代晚期的繁的风格的延伸。

2.中庸思想: 儒家文化源远流长，过去几千年里在意识形态上一直处于统治地位，它引导人们与自然和谐相处。 中庸思想在中国历史上有两个方面的作用：第一，保证了民族文化发展的稳定性，反对过度的破坏活动，使文化发展不致中断；第二，对于根本性的变革又起了一定的阻碍作用。

3.“蛋形”椅、“天鹅”椅: 20世纪50年代具有国际影响的家具设计师阿纳·雅各布森。是丹麦现代设计的重要代表人物。50年代是雅各布森设计活动的旺盛期。他在家具设计上以人体工程学的尺度为依据，将刻板的功能主义形式转变成优雅的形式。1952年以热压的方法，将胶合板弯曲成一个整体的曲面，制作成一张三面钢管腿支撑的胶合板椅子。1959年他采用玻璃纤维设计出了具有雕塑般美感的蛋形椅和天鹅椅，成为他的代表作，并且直接引发了60年代新风格的出现。

4、CI设计: 将企业的经营理念与精神文化运用整体传达系统（特别是视觉传达系统）传达给企业内部与公众，并使其对企业产生一致的认同感或价值观，从而形成良好的企业形象和促销产品的设计系统。它主要包含三个部分：理念识别MI、行为识别BI、视觉识别VI.

5、展示设计: 展示设计或称陈列设计，是指将特定的物品按特定的主题和目的加以摆设和演示的设计，是以信息传达为目的的空间设计形式。博物馆、科技馆、美术馆、广交会和各种展销、展览会等都属于展示设计。展示设计包括“物” 、“场地”、 “人”和 “时间”四个要素。成功的展示设计必须在形态、色彩、材料、照明、音响、文字插图等多方面充分利用新技术、新成果，借以全面调动观众的视觉、听觉、触觉等一切感知能力，形成“人”与“物”的互动交流。

6、人机工程学：是一门人体科学、环境科学，不断向工程科学渗透和交叉的学科，人机工程学从人的生活的心里特征出发，研究人体环境的相互关系和相互作用的规律，以优化人—机---环境的一门科学。
（研究人-机器-环境系统中，相互交叉作用的各个组成部分，在解剖学、生理学、心理学等方面如何达到最优化的一门学科。）

7、招贴的审美: 美的招贴不仅要有美的内涵，还要有美的形式。
招贴的内容美 招贴的内容美不仅体现在招贴的自身元素所承载的信息上，还应体现在招贴所反映出的社会现实、文化内涵、思想情感等方面的因素上，而这些因素又通过招贴的创意体现出来。
1 社会现实 包涵历史、政治、法律、环境、交通、道德等诸多方面的因素。招贴将这些因素以巧妙、独特的图形化视觉语言展现给观众，以起到宣传、推崇、倡议、警示等作用。
2文化内涵 文化包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及人类在社会所获得的一切能力和习惯。 在招贴设计中，运用各种具有鲜明代表性的具象或抽象的图形元素来反映各民族的文化内涵，达到招贴的宣传目的。不仅减少了招贴的商业气味，还增加了招贴的文化艺术品位，增强了招贴的艺术表现张力。从艺术创作的角度看，也拓展了广告人的创作空间。
3思想感情 设计师往往将思念、忧郁、伤感、怀念、愉悦、爱恋、欲望、理想等精神情感寄托于招贴设计中，通过情感化得图形语言和表现形式释放出来，带有强烈的表现性和煽动性，于观众达到共鸣。
招贴的形式美 招贴的形式美更侧重于人的视觉享受。构成招贴形式美的元素有图形、文字、色彩、编排。
图形美：具象图形与抽象图形的 造型美 与 蕴含的文化美。
文字美：文字的创意和编排组成的文字造型美，和文字的语言美，起传达信息功能。
色彩美：影响心理感知效应的 调和与对比 节奏与韵律。
编排美：设计中图形，文字等元素经营布局中体现出的对比于统一，对称与均衡，节奏与韵律。

8、广告设计: 广告设计是使某一广告创意外化为某种形式语言的艺术创作活动。广告设计就是将广告主的广告信息设计成易于接受者感知和理解的视觉符号，如文字，标志，插图，动作（声音）等，通过各种媒体传递者给接受者，达到影响其态度和行为的广告目的。

9、面条椅子：1980贝洛迪设计，细腻极少主义风格的结构是钢材的，而面料是PVC管组成椅座椅背。色彩的选择使两种材料显得统一，而坚硬和弹性的搭配，如同它的名字明确强调的那样，暗指意大利烹调中最传统的食品。

10、产品高附加值: 产品的高附加值是指产品通过在使用方式及审美功能上的创新与开发，产品设计的新颖性、实用性、舒适性，产品的整体的优良设计和售后服务等是满足人们精神上的需求，是无形的“软”价值，称之为产品的附加值。

11．企业形象的设计目标:通过企业的视觉设计，将企业形象有目的的、有计划的传播给企业内外的广告公众，从而达到社会公众对企业的理解、支持与认同的目的。
具体来说：
1 CI首先是通过理念识别来对企业灵魂进行塑造。
2 CI是将企业理念转化为企业行为的物化过程。
3 CI是将企业标识符号化、视觉化的传播过程。

五、简答题
1、简述设计艺术美的特点。
设计艺术美可概括为下述几个方面的特点：
功能美：功能是非艺术品的特征，产品的功能是实现功利的前提。功能美是物的结构，材料，技术所表现的符合目的性和符合规律性达到统一。一般认为功能美是指：一切产品都是人们为一定目的按照自己掌握的客观规律对自然物质进行加工改造的结果。当产品实现它的预约功能时，合目的性和合规律性达到统一，人就取得一种自由，而能够充分体现这一统一的产品的典型形式，或者说是它的自由的形式，就表现出一种美，这就是功能美。
形式美：形式美是功能美的抽象形态，是指构成物外形的物质材料的自然属性（色，形，声等）以及他们的组合规律（整齐，比例，均衡，反复，统一等）所呈现出来的审美特性。材质材料的自然属性构成了形式因素，形式美是形式因素本身所具有的美，是对美的形式的自觉抽象。
文化美：人类通过社会实践活动创造了文化。文化是人类物资财富和精神财富的总和，是人类世界和自然界相区别的本质因素。设计艺术蕴含的文化美有两种表现形式，一式和谐美，二是境界美。

2、简述室内设计的基本观点。
现代室内设计，不但要满足功能，符合时代要求，同时也要反映历史文脉，建筑风格，环境气氛等精神因素，实现审美目的。一般而言，在设计师应遵循如下几个基本观点：
（1） 以人为本是核心
以人为本，满足人和人际活动的需要，物质使用和精神两方面需求为设计核心，确保人们的身心安全和健康。
（2） 加强环境整体设计为基本
现代室内设计的立意，构思，室内风格和环境氛围的创造，需要着眼于对环境整体的考虑。从整体观念上理解，把它看成是环境设计系列中的“链中一环”。
（3） 科学性与艺术性的结合是原则
在现代设计中，积极采用当代物质技术手段与具有时代精神的价值观和审美观，设计出满足当代社会活动和行动模式的需要，创造出具有表现力，感染力的室内空间形象与具有视觉愉悦感，文化内涵的室内环境，才能达到物质因素与精神因素，科学性与艺术性，生理要求与心理要求的平衡和综合目标。

3、简述设计艺术的分类：
1、按设计目的不同,分三类:
1）为传达的设计----- 视觉传达设计;
2）为使用的设计----- 产品设计
3）为居住的设计----- 环境设计
2、按对象存在的空间形式，分两类:
1) 二维设计-------也称平面设计，包括（字体、标识、广告、书籍等图形设计）
2）三维设计------也称空间设计，包括(产品、包装、展示、建筑、环境设计等)
3、按其应用领域的归属.分三类
1）以大工业化生产为特征,以具体的物质实用功能的产品为对象的---工业设计;
2）以生活环境如室内,建筑直至环境如城市规化,园林设计等为对象的---环境设计;
3）以商业活动为领域,以图形, 图像, 为媒介而进行的信息传达活动-----传播设计;
4、 国际工业设计学会联合会 (ICSID) 综合了美国工业设计协会(SID)与日本工业设计协会(JID) 分两类:
1） 即以机械批量生产的产品设计和包括包装,广告, 展示, 室内;
2）开拓市场有关的传播设计等.
5、将设计艺术课程主划分为四类
1平面设计,2 现代设计艺术, 3环境艺术设计, 4工业产品设计

4、简述民间工艺设计的审美特征。
中国工艺设计艺术渗透着中华民族的文化精神和审美意识，富有鲜明的美学个性，主要体现在：
（1） 和谐性：中国传统艺术思想使得中国工艺设计呈现出高度的和谐性：外观的物质形态与内涵的精神意蕴和谐统一、实用性与审美性和谐统一、感性的关系与理性的规范和谐统一，材质工技与意匠营构的和谐统一。
（2） 象征性：中国工艺设计思想历来重视造物在理论道德上的感化作用。它强调物用的感官愉快与审美的情感满足的联系。往往借助造型，体量，色彩或纹饰来象征性地预示伦理道德观念。
（3） 灵动性：中国工艺设计思想主张心物统一，要求“得心应手”，“质则人身，文象阴阳。”使主体人的生命性灵在造物上获得充分的体现。
（4） 天趣性：中国工艺设计思想重视工艺材料的自然品质，在造型或装饰上尊重材料的规定性，充分利用或显露材料的天然丽质。
（5） 工巧性：对工艺加工技术的讲求和重视是中国工艺设计的一贯传统。丰富的造物实践使工匠注意到工巧所产生的审美效应，并有意识的在两种不同的趣味指向上追求工巧的审美理想境界；去可以雕琢之迹的浑然天成之工巧性，和尽情微穷奇绝之雕镂画缋的工巧性。

5、简述绿色设计的目标和原则。
绿色设计的目标：克服传统设计不足，使设计满足绿色产品的要求。强调: “产品生命周期” 全程设计思想,
产品从概念形成--- 原材料与工艺的污染，无毒害选择，生产，废弃，回收，集装输送，包装销售，直至再次利用及处理，处置的各个阶段， 思考如何体现物质价值与创造价值。为了实现这个目标，在设计中应该遵守以下
3RE 原则: 简称: “少量化(减少),再利用(回收),资源再生(再生)”

六、论述题
1、论述中西方园林的差异。
中国园林依据地理位置可以分为北方园林，江南园林和岭南园林；依据拥有者的身份可分为皇家园林，寺院园林和私家园林等。皇家园林多分布在北方，规模浩大，气派宏伟，富丽堂皇，风景以真山真水为主，犹如苏东坡之大江东去，豪放至极。如圆明园，颐和园等；私家园林多分布在南方，藉水网密布之势，小巧玲珑，清新洒脱.比如苏州的拙政园，网师园等。中国园林艺术风格主要有以下特点：生态性自由式布局，迂回曲折，曲径通幽，植物多自然性孤植，散植；盆栽花台，植物多重形态，静态水景，溪池滴泉，假山起伏，善用大型整体太湖巨石。景致方面多以借景奥景来达到步移景异，幽闭深藏的效果，富有文人的诗情画意。
西方园林则是以法国为代表的欧洲园林，形成于公元前5世纪的古希腊，以实用为主要目的。后经古罗马，中世纪，特别是文艺复兴时期的继承发展，至17世纪以凡尔赛宫的诞生为标志，发展到了顶点。西方园林多是通过人工美追求几何美，显示人文力量。它的艺术风格有以下特点：几何形规则式布局，轴线笔直林荫大道，树木修剪整形，以对植，列植为主，花坛拼接各种几个图案，重视色彩，动态水景，喷泉瀑布；有铺展的大草坪和具像的石雕像，景致以对景和旷景为主，具有骑士的浪漫蒂克。

2、论述中西方家具设计的特点和差异。
中国明式家具设计特点:
1）设计思想内涵: 融合简洁、流畅、 蕴涵文人气息元素。 “内敛外秀”，体现家具造型优美，稳重，简朴，各组件的比例讲求实用与审美一致,装饰讲究少而精,淡而雅.
2）选材考究： 1、取材自天然的材料，不经人工修饰，令家具带有“清水出芙蓉,天然去修饰” 的韵味。
2、材料耐用。
3）材料体现本身的质感和自然美： 精雕细刻, 手工讲究是明式家具的重要特征。如：紫檀,花梨,红木,楠木, 胡桃木,榆木

中西差异：中国家具强调的是线条，是抽象美；而西方家具强调的是块、面，突出的是实用、舒适功能。

3、论述传统与民间工艺设计对现代艺术设计的影响。
传统与民间工艺设计它以其自身独特的艺术魅力与存在样式在现代大工业与信息时代的洪流之中,散发着夺目的光彩。民间工艺作为传统艺术的一个分支,是服从于人的本性需要而产生的。中国的现代艺术设计一开始就带有鲜明的中华文化特色，即把世界先进科学技术与进步思想，与中国传统文化紧密结合在一起。追寻传统文化的现代设计的影响，我们可以举出很多范例：香港著名设计大师靳埭强主张把中国传统文化的精髓，融入到西方现代设计的理念中去，在他的所有设计作品中，都能感受到强烈的中华文化气息，这也正是他艺术设计成功之所在。韩美林是一位很有成就的艺术家和设计师，他所创作的设计艺术作品，不但继承了中华民族的文化传统艺术，同时也吸收了西方艺术的精华。
（影响：科学技术与进步思想，与中国传统文化紧密结合。）