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当代文学

名词解释：三红一创 样板戏 三个崛起 三突出 陕军东征 先锋小说 反思文学
朦胧诗 第一次文代会 寻根文学 百花文学 第三代诗人 伤痕文学
白洋淀诗群 两结合 文艺黑线专政论 今天派 新写实小说 两个批示
三红两创 杨朔体 天安门诗歌运动

简答题：简述《创业史》的艺术特色
简述现代派小说的写实性
为什么说样板戏是一束精美的塑料花
马原小说的叙事特色
茹志鹃小说的特色
简述反思文学与伤痕文学的区别
简述茶馆的艺术成就
新写实小说的先锋性
阿城小说的艺术成就
贺敬之诗歌的主要特色

论述题：结合具体作家作品，论述朦胧诗与第三代诗的区别
结合具体作家作品，论述先锋小说的先锋性
结合具体作家作品，说明革命现实主义小说与新写实主义小说的区别
结合具体作家作品，说明十七年小说丰收的原因及表现

《当代文学》知识点综合加强版

一、 名词解释：（20分，四个）

1.三红一创
三红一创：对17年长篇小说代表作的简称。“三红”指吴强的《红日》；罗广斌、杨益言的《红岩》；梁斌的《红旗谱》。“一创”指柳青的《创业史》。

2、样板戏
文革时期被树立为“革命样板戏”的以戏剧为主的二十几个舞台艺术作品的俗称。其代表性的作品有京剧《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》和芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》等五个剧目。
【“样板戏” 又称作“革命现代京剧”。是20世纪中国文学史上的一个极其特殊的称谓和现象。产生于六十年代，流行于文革时期。它是对传统京剧的一次大胆的尝试和改革，由于江青的参与，样板戏过多地与“阶级斗争”的政治现实相联系，形成“三突出”、“三结合”等一系列模式化的文学观念，给文革期间的创作造成恶劣的影响。习惯上将京剧现代戏《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《智取威虎山》、《海港》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响音乐《沙家浜》并称“八个样板戏”。】

3.三个崛起
三个崛起指20世纪八十年代初期出现的三篇为朦胧诗辩护的文章，具体指：谢冕的《在新的崛起面前》、孙绍振的《新的美学原则在崛起》和徐敬亚的《崛起的诗群》。 主要思想有： 　　
第一、朦胧诗代表了由非我向自我、非人向人的回归的趋势。 　
第二、朦胧诗代表了回归艺术本身的趋势。 　　
第三、提出中国文学现代化的呼声，公开亮出了现代主义的旗帜。

4.三突出
　　三突出是中国文革期间的文艺指导理论之一。最早由于会泳在1968年5月23日在《文汇报》撰文《让文艺界永远成为宣传毛泽东思想的阵地》一文中提出，受到江青等人的赞同和推广，被称为“文艺创作塑造无产阶级英雄人物必须遵循的一条原则”。这种创作原则是企图严格维护的社会政治等级在文学结构上的体现。

　三突出指： 　　
1. 在所有人物中突出正面人物； 　　
2. 在正面人物中突出英雄人物； 　　
3. 在英雄人物中突出主要英雄人物 　　
其具体实践是在文艺创作中把正面人物放在画面或舞台的中央，打正光，而反面人物要在角落打底光或背光，等等。

5.陕军东征（不是特别重要）
　　陕军东征是20世纪90年代的一种文学现象，在作家出版社为《最后一个匈奴》举行的座谈会上，某文学评论家说：“陕西人要来个挥马东征啊”。随后，光明日报记者韩小蕙在《光明日报》发表了题为《“陕军东征”火爆京城》。“陕军东征”由此得名。陕军东征有五位作家：高建群、贾平凹、陈忠实被称为“东征三驾马车”，加之京夫和程海被人们称为“五虎将”。东征
陕军东征“三驾马车”陈忠实：《白鹿原》（1997年荣获茅盾文学奖） 　
　高建群：《最后一个匈奴》 　　贾平凹：《废都》
陕军东征“五虎将” 建群：《最后一个匈奴》 　　贾平凹：《废都》 　
　陈忠实：《白鹿原》 　　京夫： 《八里情仇》 　　程海：《热爱命运》

6.先锋小说（不是特别重要）
产生于20世纪80年代中期，以马原、莫言、残雪、格非、孙甘露、余华等为代表，在叙事革命、语言试验和生存状态三个层面同时进行大胆的创新和激进的试验。所谓先锋精神，就是以前卫的姿态探索存在的可能性以及与之相关的艺术的可能性，它以不避极端的态度对文学的共名状态形成强烈的冲击。先锋文学从某种程度上是对启蒙与人性的怀疑，打破了传统的文学规范，使得极端个人化的写作成为可能，对以后的文学创作影响较大。

7.反思文学
通过艺术概括，深刻地揭示出极左思潮和现代迷信给党和人民造成的巨大损失和严重后果，从不同方面总结了党的优良传统受到破坏的历史教训，启示人们思考产生历史悲剧的社会原因，以防悲剧重演的这类文学作品称为反思文学。反思文学具有较为深邃的历史纵深感和较大的思想容量，揭露和批判极左路线、反对官僚主义，揭示社会和历史悲剧，呈现和剖析悲剧人物的命运遭际，刻画悲剧人物性格是它们共同具有的特色。如《内奸》（方之）、《李顺大造屋》（高晓声）、《剪辑错了的故事》（茹志鹃）、《布礼》（王蒙）、《人到中年》（谌容）、《芙蓉镇》（古华）等。

8.朦胧诗
20世纪70年代末80年代初，文坛上涌动着一股崭新的诗潮，因章明发表《令人气闷的“朦胧”》一文而得名。其成员包括北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河、芒克、多多、梁小斌等。他们从自我心灵出发，以象征、隐喻、通感等现代诗歌的艺术技巧创作了一批具有新的美学特点的诗歌。如北岛的《回答》顾城的《一代人》等。 

9. 第一次文代会
第一次文代会，全名中华全国文学艺术工作者代表大会，召开于1949年7月2日——19日。第一次文代会是左翼作家的会师大会，从解放区、国统区、农村、工厂、部队、学校等各条战线上的左翼作家都汇集北平。第一次文代会既是对过去的新文学史的一次总结，又是当代文学的开端。
第一次文代会的历史贡献在于：1.大会确定了文艺要为人民服务并首先是为工农兵服务的总方向，将毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话作为今后中国文艺发展的方针。2.成立了中华全国文学艺术界联合会及全国文联下属的各个协会，搭建了建国后中国的文艺体制。3.一批作家随着政治导向而改变自己的文风，重组了中国的作家队伍。4.一大批作家进入到文艺界的领导岗位。

10.寻根文学
1985年前后形成潮涌的"寻根小说"创作， "超越社会政治层面，突入历史深处而对中国的民间生存和民族性格进行文化学和人类学的思考"。寻根小说最为显著的特点在于：以现代意识观照现实和历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性；作品题材和文化反思对象呈鲜明的地域特点；在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示、抽象等方法，丰富和加深了作品的文化意蕴。综览寻根小说，这一批作家对自己所寻的"根"究竞是什么，"文化"这一概念究竟是什么等并不甚了然，其对"根"或"文化"的态度也较矛盾，概括地说大致有这样三类：一是持肯定态度,代表作主要有阿城的《棋王》。二是持否定态度，代表作有韩少功的《爸爸爸》、《女女女》。三是持辩证态度，代表作有冯骥才的《神鞭》。
【寻根文学：产生与八十年代中后期，是迄今为止当代唯一有理论有实践的小说思潮，但它始终没有获得明确的概念和公认的范畴。它的理论主张体现在韩少功《文学的“根”》及阿城《文化制约着人类》等理论著作中。代表作品：1985开先河的韩少功《爸爸爸》；王安忆《小鲍庄》；汪曾祺《受戒》《大淖记事》；贾平凹“商州系列”；阿城《树王》等等。寻根文学提倡广义的文化，扩大了当代小说的领域，也使民情风习不再是小说中可有可无的点缀，甚至于成为小说的主题。寻根即寻找民族文化之根，二民族的根甚至于民族的文化之中，散落在民间。这种文化寻根是审美意识中潜在历史因素的觉醒，也是“重铸和度亮”民族自我形象的努力。传统文化的原初精神散失在民间，对民族文化之根的探询过程实际上也就是对民间的发现过程。】

11.百花文学
1956年和1957年上半年，文学思想和创作出现了一些重要的变革。这在当时的“社会主义阵营”中，是带有普遍性的现象。在中国，毛泽东在1956年5月提出的“百花齐放，百家争鸣”的口号，给潜在于各个领域的强大的变革要求以推动和支持。文学界遂出现了突破僵化教条的、类似于当时苏联文学的那种“解冻”。为后世文学启蒙起到了促进作用。

12.伤痕文学
1977年11月，刘心武的短篇小说《斑主任》在《人民文学》发表，立即引起轰动。《班主任》是新时期文学的开山之作，在当代文学史上具有特殊的地位和价值。不久，《文汇报》(1978年8月11日)发表了卢新华的短篇小说《伤痕》，“伤痕文学”和“伤痕小说”的得名便源于此。表现“伤痕”作品的主要内容，可以大致区分为两个方面：一是写知识分子、国家官员受到的迫害，他们的受辱和抗争。一是写“知青”的命运：以高昂的热情和献身的决心投人这场革命，却成为献身目标的“牺牲品”。如何看待这些作品，曾在1978—1979年发生过争论，不久，“伤痕文学”概念的贬斥含义逐渐消退，成为对一个时期文学思潮的概括。“伤痕文学”的主要作品：《班主任》（刘心武）、《伤痕》（卢新华）、《神圣的使命》（王亚平）、《高洁的青松》（王宗汉）、《灵魂的搏斗》（吴强）、《献身》（陆文夫）、《姻缘》（孔捷生）、《我应该怎么办》（陈国凯）、《从森林来的孩子》（张洁）。
【伤痕小说：伤痕小说是文革之后出现的一个现实主义文学思潮。率先打破文革之后小说创作沉寂的是：刘心武《班主任》和卢新华《伤痕》，这两个短篇引发了“伤痕小说”的思潮。“伤痕文学”概念所指称作的创作，主要是小说，尤其是中、短篇小说，因此，在许多情况下，它们也与伤痕小说概念等同。“伤痕”小说的核心是：正面描写文革造成的人的心灵创伤和人与家庭的不幸。有四种写作倾向：揭示四人帮的罪恶；表现与四人帮的斗争；展现普通人在文革逆境中的美好情操；从文化的角度对文革进行思考。伤痕小说揭示了文革最大的祸患在于对人的心灵的戕害，除破了50年代文学不触及人情人性的弊端。但现在看来，伤痕文学也还没能完全摆脱那个时代的政治意识。伤痕文学较成熟的作品还有：竹林《生活的路》、叶辛《蹉跎岁月》、《我们这一代年轻人》等等。】

13.白洋淀诗群
白洋淀诗群出现于1970年代末，代表诗人有芒克、多多、根子等。
“白洋淀诗群”是“文革”期间最有代表性的“地下诗歌群”。它是一个以北白洋淀为聚集地，以北京知青为主体的相对独立的知青诗歌群。聚集在这一群落的诗人既包括在白洋淀插队的知青，如芒克、多多等，同时也包括一些在北京、山西等地，与他们关系密切，交流诗艺与看法的知识青年，如食指、江河、严力等。

14.两结合
两结合指革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合--革命的现实主义（歌颂党、英雄人物。批评的中心是革命的政治内容）是站在无产阶级的立场上，用辩证唯物主义和历史唯物主义观点观察生活、表现生活。从现实的革命斗争发展中真实的描写现实，深刻的反映现实生活的本质。革浪是在现实的基础上，用想象夸张的表现崇高的革命理想，以鼓舞人民的斗志，革命的浪漫主义的核心为抒情，抒革命的、大众的情，抒革命的政治理想。两结合替代了54文学以来的现实主义主流，英雄人物的塑造代替了普通人物的描写，有形的现实追求遮蔽了无形的精神揭示，带来了建国17年文学及其鲜明的豪迈、明快特征。

15.文艺黑线专政论
源自《林彪同志委托江青同志召开的部队文艺座谈会纪要》。《纪要》首次提出了“文艺黑线专政论”这一概念，并以此清算以周扬为首的文艺界，纪要》第一次提出了“文艺黑线”：文艺界在建国以来，却基本上没有执行（指毛泽东关于文艺的几篇文章———引者注），被一条与毛主席思想相对立的反党反社会主义的黑线专了我们的政。这条黑线就是资产阶级的文艺思想、现代修正主义的文艺思想和所谓三十年代的文艺的结合。

16.今天派
1970年代末中国出现了一大批地下活动的民间诗人，他们以新风格的创作手法写出了大量无法公开发表的现代诗歌。这些诗歌的一小部分最后在1985年以《朦胧诗选》的书名得以发表，后来人们在习惯上将这一时期发表的这一类民间现代诗歌称为朦胧派诗歌。朦胧派诗歌普遍使用以意象表达思想内容的手法，反映对社会和人性的追求和反思。其中最有代表性的诗人有食指、北岛、芒克等，北岛与芒克在1978年创办了《今天》诗刊，发表

17.新写实小说
新写实小说，简单地说，就是不同于历史上已有的现实主义，也不同于现代主义‘先锋派'文学 ，而是近几年小说创作低谷中出现的一种新的文学倾向。这些新写实小说的创作方法仍以写实为主要特征，但特别注重现实生活原生形态的还原真诚直面现实，直面人生。虽然从总体的文学精神来看，新写实小说仍划归为现实主义的大范畴，但无疑具有了一种新的开放性和包容性善于吸收、借鉴现代主义各种流派在艺术上的长处”。

18.三红两创　
三红两创：对17年长篇小说代表作的简称。“三红”指吴强的《红日》；罗广斌、杨益言的《红岩》；梁斌的《红旗谱》。“两创”指柳青的《创业史》，《李自成》（李闯王）

19.杨朔体
（1）“以诗为文”：寻找诗的意境，营造诗的结构，锤炼诗的语言。
杨朔的散文写作有着深厚的古典诗歌的底蕴，他曾经承认热爱古典诗歌，而且深受古诗的影响，在他的散文中表现为对诗情画意的刻意追求。如《荔枝蜜》《雪浪花》《泰山极顶》《茶花赋》等都洋溢着浓郁的诗意。
（2）杨朔体： “开头设悬念，卒章显其志”与“画龙点睛术”
《茶花赋》:古典的诗情画意，在结构上能够首位呼应，以大部分篇幅设置悬念，尾文才点出主题，即“茶花”是祖国的象征，作者对茶花的赞美其实是在歌颂祖国。
（3）艺术表征：三美
托物寄情，物我交融的意境美；虚实相间，峰回路转的结构美；筛字炼句，绘影传神的语言美。

20.天安门诗歌运动
1976年4月5日前后，在北京天安门广场爆发的一场气壮山河的群众性诗歌运动。为悼念伟大的周恩来总理,人们将诗词贴在纪念碑上，挂在松柏枝叶间，并在人群中朗诵。还有人当场谱曲，带领群众歌唱。为粉碎四人帮提供了群众基础。
21、 双百方针：
在1956年5月召开的一次最高国务会议上，毛泽东正式公开提出了“百花齐放、百家争鸣”的方针。指“艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论”。中宣部部长陆定一代表中央对这一方针做了权威性的阐释：“提倡在文学艺术工作和科学研究工作中有独立思考的自由，有辩论的自由，有创作和批判的自由，有发表自己的意见、坚持自己意见和保留自己意见的自由”；双百方针的提出，活跃了当时的文艺创作，开创了文艺理论批评与研究的新局面。
22、新写实主义小说：
新写实主义小说是批评家对某种创作倾向的概括。1989年《钟山》杂志主动倡导并提出这个名称，其卷首语中概括为“特别注重现实生活原生形态的还原，真诚直面现实，直面人生。”这一思潮较为公认的代表作家有：刘震云、方方、池莉、苏童、叶兆言、王安忆、刘恒等。作品：刘恒《伏羲伏羲》《狗日的粮食》；方方《风景》；池莉《烦恼人生》；刘震云《一地鸡毛》等。这些作品的共同特征是：主要描写下层人的生存状态和精神状态；拒绝传统现实主义典型化的手法，采取拉拉杂杂叙家常的手法；取消情节与情节之间的因果关系，造成无常化的生活流；采取零度叙事，叙事人以平淡冷漠的口吻讲述而不介入故事。

二．填空题 20分，每空两分
根据作品写作家
丁玲：《我们需要杂文》、《在医院中（陆萍）》、《三八节有感》、《太阳照在桑干河上》
艾青：《了解作家，尊重作家》
王实味《政治家·艺术家》、《野百合花》
罗烽：《还是杂文时代》
柳青《创业史》（梁生宝，梁三老汉，徐改霞，郭世富，姚士杰，郭振山）
赵树理《小二黑结婚》、《三里湾》
梁斌《红旗谱》（朱老巩，冯老兰，朱老忠）
杜鹏程《保卫延安》（周大勇，李诚）
知侠《铁道游击队》
欧阳山《三家巷》
杨沫《青春之歌》 （林道静，余敬唐，余永泽，卢嘉川，江华） 罗广斌、杨益言《红岩》（江竹君，甫志高）
曲波《林海雪原》（杨子荣，少剑波，白茹）
吴强《红日》（沈振军，张灵甫）
周而复《上海的早晨》
贺敬之《雷锋之歌》、《回延安》、《桂林山水》、
郭小川《白雪的赞歌》、《深深的山谷》、《一个和八个》、《望星空》、《向困难进军》、《致大海》、《甘蔗林·青纱帐》、《团泊洼的秋天》
闻捷《天山牧歌》、《苹果树下》、《舞会结束以后》、《爱情》
郭沫若《百花齐放》、《芍药》
何其芳《回答》
魏巍《谁是最可爱的人》
秦牧《花城》
老舍《茶馆》
张爱玲《十八春》、《小艾》、《太太万岁》、《不了情》、《哀乐中年》、《秧歌》、《赤地之恋》、《五四遗事》、《怨女》、《色·戒》
沈从文《给一个写文章的青年》、《五月卅下十点北平宿舍》、《中国古代服饰研究》、《抽象的抒情》
冯至：诗歌集《十四行诗》、散文集《山水》、小说《伍子胥》，《什么能从我们身上脱落》
萧也牧《我们夫妇之间》（李克，张英）
路翎《洼地上的战役》（王应洪，金圣姬）
王蒙《组织部新来的青年人》（刘世吾，林震）
刘宾雁《在桥梁工地上》
宗璞《红豆》（江玫，齐虹，萧素）
邓友梅《在悬崖上》

中国新诗中国新诗中国新诗中国新诗：
胡适《蝴蝶》

浪漫主义：
郭沫若《天狗》
象征主义：李金发《弃妇》
现代派诗歌：戴望舒《雨巷》 卞之琳 废名
左翼诗歌：殷夫《别了，哥哥》 蒋光慈
七月派：艾青 田间《给战斗者》
九叶诗派：郑敏《金黄的稻束》 穆旦

台湾现代诗社：
郑愁予《错误》、《水手刀》、《情妇》
纪弦《二月之窗》

蓝星诗社：
余光中《乡愁》《等你在雨中》《白玉苦瓜》 、罗门 、覃子豪

创世纪诗社：
①亚弦《狼之独步》《阿富罗底之歌》
②洛夫《石室之死亡》《众荷喧哗》
③《边界望乡》《因为风的缘故》《长恨歌》《烟之外》

伤痕文学伤痕文学伤痕文学伤痕文学：
刘心武《班主任》(张俊石、宋宝琦、谢慧敏)
卢新华《伤痕》（王小华）
从维熙《大墙下的红玉兰》
周克芹《许茂和他的女儿们》
冯骥才《啊！》
宗璞《我是谁》

反思文学反思文学反思文学反思文学：
王蒙《蝴蝶》（张思远、海云）《春之声》《布礼》《活动变形人》
张贤亮《绿化树》（章永麟、马缨花）《男人的一半是女人》（章、黄香久） 高晓声《李顺大造屋》 《陈奂生上城》
茹志娟《剪辑错了的故事》《百合花》
张弦《被爱遗忘的角落》
方之《内奸》
古华《芙蓉镇》（秦书田、胡玉音、李国香）

改革小说改革小说改革小说改革小说：
张洁《沉重的翅膀》
李国文《花园街五号》
贾平凹《浮躁》
路遥《人生》）（高加林、刘巧珍、黄亚萍）、《平凡世界》（孙少平、孙少安）
蒋子龙《机电局长的一天》《乔厂长上任记》

新写实小说新写实小说新写实小说新写实小说：
池莉《烦恼人生》（印加厚） 方方《风景》

寻根文学寻根文学寻根文学寻根文学：
韩少功《爸爸爸》《女女女》《马桥词典》
阿城《棋王》
莫言《红高粱》

风俗乡土小说风俗乡土小说风俗乡土小说风俗乡土小说：
陆文夫《美食家》
邓友梅《那五》《烟壶》
冯骥才《神鞭》《三寸金莲》
汪曾祺《受戒》《大淖记事》
刘绍堂《蒲柳人家》《瓜棚柳巷》

先锋小说先锋小说先锋小说先锋小说先锋小说先锋小说：
马原 残雪《山上的小屋》 莫言 格非 孙甘露
《信使之函》《访问梦境》 余华《十八岁出门远行》《活着》《许三观卖血记》《现实一种》 北村

朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗：
北岛《宣告》《无题》《回答》《古寺》《一切》
舒婷《这也是一切》《馈赠》《祖国啊，我亲爱的祖国》《神女峰》
顾城 《一代人》 《远和近》 《弧线》 《感觉》
食指《相信未来》 《这是四点零八分的北京》《热爱生命》《疯狗》
江河 杨炼 梁小斌 芒克 多多 根子

新生代新生代新生代新生代：
海子《亚洲铜》 《答复》 《春天，十个海子》 《秋》 《祖国或以梦为马》 《太阳·土地》 骆一禾 王家新 西川

三、 简答题 30分2个题

1. 简述《创业史》的艺术特色 111页
艺术特色：
1.浑厚而恢宏的艺术构思，体现于历史背景与现实画面的联系，个人动机与阶级命运的联系，场面描写与时代氛围的联系；
2.细密而遒劲的叙事方式，体现于以粗放的笔势勾勒历史意向或背景材料，如“题叙”等，以绵长的笔锋描绘心理动机或细节、场景，如郭世富上梁、郭振山害“病”，梁三老汉训子等；
3.质朴而凝重的语言风格，体现于有乡土气而不落粗俗，有书卷气而不伤平实，抒发激情力克浮泛，谈吐议论务求沉实，庄重间杂以诙谐，幽默处赋予深沉。

局限：受制于“两条道路”的斗争模式，过分强调阶级特征而忽略人物个性刻划，导致《创业史》第二部的失败。

2. 简述现代派小说的写实性
现代派小说的实验性：
1、现代派作家的实验立足于精神领域。他们塑造了一代具有完全不同的价值观念和生存态度的青年。这些青年的精神姿态本身是现代主义的。
2．彻底打破现实主义的典型环境中的典型人物、故事的完整性，以及现实时空。
3．强化了反传统因素、与现实的对抗和自我反讽。徐星的自我放逐、人的边缘化及人与环境的抗逆。
4．注重主观现实，突出直觉、幻觉、欲望和瞬间情绪的变化。
5．心理描写发展到纯粹非理性的无意识表达（混淆现实与梦境）。
6．突出了变形、荒诞、抽象（具象化的抽象）等方式。
7．口语化倾向。

3. 为什么说样板戏是一束精美的塑料花
1、60年代前期的京剧革命与样板戏的出笼
63年江青排演《红灯记》和《芦荡火种》；64年6月北京的观摩汇演，9省市区28个团的38台戏江青又参与了《智取威虎山》《海港》《奇袭白虎团》芭蕾舞剧《白毛女》《红色娘子军》和交响音乐《沙家浜》的创作、修改和排演。67年将这些现代戏称为京剧革命，并被认为是“无产阶级文化大革命的伟大开端。”《红旗》杂志在第6期上把江青于64年7月在京剧现代戏观摩演出人员的座谈会上的讲话，冠以《谈京剧革命》的题目发表，并同期刊出《欢呼京剧革命的伟大胜利》的社论。该社论首次提出“样板戏”的说法，并称江青的讲话“是运用马克思列宁主义、毛泽东思想解决京剧革命问题的一个重要文件。”
1967《人民日报》社论《文艺革命的优秀样板》开列了第一批八台“革命样板戏”名单：现代革命京剧《红灯记》《智取威虎山》《海港》《沙家浜》《奇袭白虎团》和芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。72年后增列：钢琴伴唱《红灯记》，钢琴协奏曲《黄河》，京剧《龙江颂》《红色娘子军》《平原作战》《杜鹃山》舞剧《沂蒙颂》《草原儿女》，交响音乐《智取威虎山》为革命样板戏。这些革命样板戏除《海港》外几乎全是已有的作品改编而成的。
2、样板戏电影
依据阶级关系和阶级斗争的需要，以及三突出原则，形成了一整套电影拍摄“经验”：
1）在景别上，要“敌远我近，敌暗我明，敌小我大，敌俯我仰。”
2）在色彩上，要“敌寒我暖”。
3）在摄影构图上，要反对“正不压邪，平分秋色”。
4）在分镜头的数量上、景别上，所有人物要为主要英雄人物让路。
3、对样板戏的再评价
第一、远离人性的伪艺术
第二、概念化的红色隐喻
第三、制作集体化
第四、概念标准化，缺乏感官直觉和实际体验。
第五、类型化和模式化
第六、传播方式复制化

4. 马原小说的叙事特色
1.将作者自己引入作品， 营造叙事的圈套。
在《西海的无帆船》、《涂满古怪图案的墙壁》等作品中，作者不断地走出来，或者自我介绍一番，或者与虚构的人物逗笑打闹、互相揶揄、调侃；或者被人物作返身叙述。有时马原也用大元、陆高或姚亮作为自己的代言人。马原或作为马原代称的大元、陆高和姚亮在许多不同的作品中进进出出，这一方面打破了传统小说的封闭性，使作品呈现出一种开放性；另一方面也混淆了文学中真实与虚构的界限，当读者不自觉地追问故事的可信性或者追问到底哪些是真实，哪些是虚构的时候，他们无意中就落入了作者精心设置的叙事圈套，不自觉地将注意力转向作者叙事表演。
2.强调小说的虚构性
传统小说一直追求“似真性”的幻觉，马原将叙事过程写作作品的目的就是要打破这种幻觉，强调叙事就是叙事，不是生活，这也是西方后现代主义的艺术表现手法之一。
3.拼贴和碎片化
传统小说一直强调作品的内在联系，情节被要求前后一贯，不同线索之间要紧紧地勾联。但是西方后现代主义拒绝表现意义和深度，于是也拒绝煞费苦心地寻找事物背后的逻辑联系，许多西方后现代派作品就是语言的碎片。
在《叠纸鹞的三种方法》中，作者开头煞有介事地讲了一个珠宝商人的死，一个康巴老太太和两个康巴汉子杀人的嫌疑，这似乎是一个充满悬念的侦探故事，但随后作者话题一转，又交叉介绍了自己对一个酿私酒胖老太太的印象，一个倾尽家产收养野狗老人的故事，中间还插叙了汉族青年建新和藏族姑娘尼姆恋爱的经历。这几个故事都讲得有声有色，但故事之间的联系却被作者有意地搁置了；或者说作者是在一个篇小说中讲了几个完全没有联系的故事，小说的这种结构方式在中国是少有的。

5. 茹志娟小说的特色
题材选择上，作者不着力正面表现重大题材、尖锐冲突、宏阔场面，而是选取生活中的“一朵浪花”、“一支插曲”，从侧面切入，深入开掘，精心描绘。人物塑造上，不着力描写“高大全”的英雄，而是精心塑造普通人的艺术形象，向人物的内心世界掘进，通过人物对社会生活作心灵化、情感化的描写。表现手法上，讲求情节的单纯，细节的丰富，叙事的委婉，形象的清新，间或也运用象征抒发情怀，形成清新俊逸的风格。
《百合花》是战斗前沿包扎所里所发生的一段小插曲。小说塑造了质朴、腼腆的青年战士和娴静、羞涩、深明大义的新媳妇形象，赞美了普通人的高贵品质，歌颂了军民之间的鱼水深情。小说以精心选择的情节片断和细节刻划，以舒缓、柔和的韵致写出了两颗纯洁、淳朴的心灵。

6. 简述反思文学与伤痕文学区别
新时期的小说创作发轫于70年代末的“伤痕小说”。“伤痕小说”以刘心武1977年末发表在《人民文学》上的小说《班主任》为开端，由卢新华的小说《伤痕》而命名，其创作一直延续到80年代初期。“伤痕小说”是一代中国人在“文革”后发出的第一声悲鸣和怒吼，其主要思想倾向是揭露和批判“文化大革命”（以下简称“文革”）这场灾难性内乱所造成的影响，展现“文革”给人民带来的精神和肉体上的创伤。
三.伤痕文学的几个要点
1.对文学真实性的回归
2.呼唤人的出现，呼唤人道主义
“伤痕小说”中的“人”还不是本体意义上的，而是社会学意义上的，是观念的“人”，而不是生命的“人”。
3. 恢复并强化了文学的社会批判功能
4.明显的政治功利性
“伤痕小说”出现在那个特定的历史年代，承担着特殊的历史使命，它是人们长期郁积的情感的宣泄，带有明显的政治功利性，作家更多注意作品的社会批判功能，而对作品的艺术审美功能有所忽视。在表现上，有些作品幼稚粗糙，情感的抒发和思想的表达过于急切和直露。
“反思文学”反映的社会生活内容包括：建国以来的重大事件和“左”的社会思潮对人们的生活和命运的影响，如茹志鹃的《剪辑错了的故事》、鲁彦周的《天云山传奇》等；残余的封建势力和封建意识在现实生活中的作用和在人们精神上的烙印，如张弦的《银杏树》、叶蔚林的《蓝蓝的木兰溪》、韩少功的《西望茅草地》等；对党和人民的关系的反思和对官僚主义的批判，如李国文的《月食》、王蒙的《蝴蝶》等；对扭曲文化心理及“国民性”的反省和剖析，如陆文夫的《井》等。“反思文学”的主题取向大多是对民族的现状和历史所作的历史评价和理性批判。
“反思文学”大都包容着大跨度的时空腾挪及现实生活与主观思考的交织，这些都促使小说在艺术结构和表现手法方面发生变革，如意识流、蒙太奇手法、多声部叙述、多视角聚焦等等为许多作家所采用。

7. 简述茶馆的艺术成就
（1《茶馆》代表着老舍剧作和本时期剧作的最高成就。作品以三幕写三个时代：戊戌变法后的晚清末年、袁世凯死后军阀混战的民国初年、抗战胜利后解放战争爆发前夕的国民党统治时期。“一个大茶馆就是一个小社会”，容纳着三个时代的横截面，“侧面透露”出“葬送三个时代”的重大主题。
（2）人物的历史折射出社会的发展演变史。主要人物自壮年到老年（王利发、秦仲义、常四爷），次要人物“子承父业”，每个角色都说自己的事，无关紧要的人物招之即来，挥之即去。众多人物的命运变化，显示出旧社会灭亡的必然。
在一系列栩栩如生的人物群像中，茶馆主人王利发肯干，会钻营，不断玩耍手腕，却又无可奈何。血气方刚、企图“实业救国”而不可一世的秦仲义，最后是穷困潦倒。刚直不阿的常四爷处处碰壁，生活艰窘。无恶不作、油嘴滑舌、死皮赖脸的刘麻子、唐铁嘴和他们的“小”字辈，却是春风得意、幺五喝六。即使着墨不多的马五爷，一句话、一个动作就显示出他的特殊身份和地位。
（3）采用“戏剧冲突的单方面展现法”：只表现冲突的一方，另一方并不出场；冲突一方的人物带着矛盾上场，人与人之间的矛盾体现了人与社会的冲突。采用“人像展览式结构”：无中心故事，无贯穿情节，由人物的性格和命运的变化，以及茶馆的衰落，来表现旧社会的颓败。
《茶馆》是十七年戏剧中惟一的经典作品。其至少有这样五个方面的特点：
1） 淡化中心冲突；2）时空组合的结构方式；3）满族文化和京味文化的风俗画卷；4）巨大的容量和社会跨度，以及揭示社会矛盾的深度；5）全剧结尾的象征意味。

8. 新写实小说的实验性
1．对先锋小说精英立场和纯形式实验的反弹－－重新面对世俗生活。表现出日常化、平民化、口语化和相对主义的立场。
2．零度情感、零度叙述与主体的缺席－－在纯客观叙述的姿态下掩藏的主体立场。
3．对现实主义的一次回返与超越，表现出自然主义倾向。
4．还原生活的原生态－－琐屑的日常真实。

9. 阿晨小说的艺术成就
三王：《棋王》《树王》《孩子王》
即意欲“浸透”中国传统文化，以传统文化精神来观照、理解、表现世界。朴素的形式叙述朴素的故事，朴素的叙述中透露出丰富的感觉，体现了“涤除玄鉴”、“澄怀味象”的观照方式；“吃”和“下棋”的关系、人和树的关系，体现了身心合一、天人合一的理解方式；淡化冲突、悠远寂寞的境界体现了“静”和“虚”的表现方式。自觉发掘和充分运用了汉语言的审美表意功能。

10. 贺敬之诗歌的主要特色
1.紧和时代节拍的创作模式：记录了一个时代的声音和情绪;神圣共和国形象的凝聚；
2.高大伟岸、内在完满的的抒情主人公形象：个体与时代主体；
3.艺术形式的探索：民歌体的积极借鉴；
4. 豪迈雄健的激情与辽阔高远的意境；
5.真理在场的思辩性；

四、论述题 30分两个题，任选一

1. 结合具体作家作品，论述朦胧诗与第三代诗的区别
1、朦胧诗注重理性，表现为强烈的政治批判意识和文化反思态度。如北岛的《回答》《结局或开始》，顾城的《一代人》舒婷的《致橡树》江河的《纪念碑》等。第三代诗歌注重非理性，表现为较强的生命意识和对无意识的探索，如翟永明的《女人》、韩东的《有关大雁塔》等。
2.朦胧诗有着明显的群体意识，如为一代人立言，为国家和民族立言的冲动。第三代诗歌表现出较强的个体意识。如朦胧诗中梁小斌的《中国，我的钥匙丢了》和第三代中于坚等人的诗歌。

3.朦胧诗带有贵族化的倾向，表现为一种崇高和优雅。如北岛、舒婷的诗。第三代诗歌则有着明显的平民意识。如：李亚伟的《中文系》和为大脚农妇写诗。
4.朦胧诗以意象为主要艺术元素，追求象征效应，是一种象征主义诗歌。而第三代诗歌主张口语写作。如北岛、顾城和韩东、李亚伟的比较。

2. 结合具体作家作品，论述先锋小说的先锋性
先锋小说的本体实验主要表现在小说形式的变革上，具体地说，表现在：
1、在观念上，将小说的叙述方式置于叙述内容之上，也就是说，先锋小说作家们探索的是小说怎么写，而不是写什么。这种观念在客观上对现实的真实性、意义的真理性，以及道德、社会责任、政治甚至人性等等世俗问题的回避和解构。
2、在叙述方式上，进行元语言、元叙述探索。
所谓元语言，就是关于语言的语言，而所谓原叙述，也就是关于叙述的叙述。元叙述在小说中的具体表现是，叙述者直接介入，既成为叙述元素，又在不断展示叙述自身的含义和魅力。如《虚构》《褐色鸟群》等。
3、确立虚构在小说写作中的合法性。
4、凸显主观现实：近乎残酷的感官与直觉真实。
余华的小说在某种意义上延续了残雪小说所追求的主观真实性及其表现方式。这种主观真实以强烈的感官和直觉感受来替代传统现实主义小说对外在于内心的现实真实性。这使作家与现实之间形成一种别扭的关系。在余华看来，外部现实恰恰是一种虚伪的假象，而只有感官和直觉的感受才是惟一真实的现实。无论是残雪还是余华，都以近乎残暴的方式去逼近这种主观现实。
5、趋近高峰体验、极限体验：死亡和暴力。
余华小说将体验世界推向了极致，其主要内涵是生命的极限，如死亡、暴力等。这方面最有代表性的作品是《现实一种》和后期作品《活着》。死亡和暴力在余华冷静而美妙的叙述中展现出人性中固有的毁灭性的力量，以及人在日常状态中的麻木。

3. 结合具体作家作品，革命现实主义小说与新写实主义小说区别
第一，革命现实主义中“大写的人”为“小写的人”所取代。新写实小说大多描写各类小人物的生存困境，表现他们物质性和精神性的烦恼，揭示人的各种尴尬处境，以对人的具体行为方式和卑下生活境遇的描述置换掉关于人生终极价值的判断，放弃对人生意义的追问。这些地位卑下的小人物为自己身边的日常生活琐事所包围、所淹没，只关注一已之利。相对于革命现实主义作品中那些“大写的人”而言，他们是“小写的人”，如刘震云“官人”系列中的小林，池莉“人生三部曲”中的印家厚、庄建非、赵胜天等。
第二，革命现实主义中“生活的故事”为“活着的故事”所取代。新写实小说家普遍看重人的基本生存境遇，着力表现顽强的生命欲望和本能冲动，但由于他们以最基本的生命欲望的满足来阐说生存的意义和人性的本质，因而其作品不仅摆脱了对生存状态的政治和伦理性判断（亦即有关生活的判断），而且把具有形而上意味的“生存”转变为对形而下的“活着”的过程性展示。如刘恒的《狗日的粮食》、《伏羲伏羲》，都涉及人的“原欲”，前者写“吃”，后 与“性”，二者都属于生命欲望的本能冲动，作者有意淡化时代性和社会性因素，写出一个个“为生而死”的故事。余华