苏少版三年级美术下教学计划及进度.doc

苏少版三年级美术下教学计划及进度
苏少三年级美术下教案
一、教学目标：
1、通过教学，让学生在造型能力上有一定的提高。
2、继续培养学生的美术兴趣。
3、提高学生在线造型、设计等方面的操作能力。
4、提高学生的审美能力和一定的美术欣赏评述评价
二、教学重难点
绘画
1、加强油画棒和水粉的画法，学会渐变色和对比色的画法。
2、加强线条的练习。
3、用记忆画、想象画等形式，表现自己熟悉的、喜欢的内容。
工艺
1、用生活中的废旧物品进行改造制作。
2、用撕或剪等方法制作动物、画框、帽子等。
3、学习剪纸。
4、制作简单的泥工模型。
三、教学情况分析
从上学期教学情况看，该年级段学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业较高。但也有存在以下问题：
1、学生整体的差距比较大。
2、构图布局还不够完整。
3、工艺制作能力比绘画技能差点。
四、教学措施
1、让学生多欣赏，可以欣赏自己和同学的作品，也可以欣赏名家大师的作品及一些图片、实物。
2、让学生多观察，可以带学生到校园内外观察各种植物和景色，使学生多积累一些感性形象。
3、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作。还可以让学生欣赏一些录象等动画，增强感性认识。
4、让学生多动手，尝试用不同的工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行造型游戏，体验设计制作活动的乐趣。

教学进度安排
第一周 (2.9-2.13） 美术课要求、1《色彩的明度渐变》
第二周 (2.16-2.20) 2《色彩的纯度渐变》
第三周 (2.23-2.27) 3《风》、4《风筝》
第四周 (3.2-3.6) 5《你见过哪些飞机》、6《想象中的飞机》
第五周 (3.9-3.13) 8《快乐卡通》
第六周 (3.16-3.20) 9《鸟和家禽》、10《鸟的纹样》
第七周 (3.23-3.27) 11《水墨画鸟》
第八周 (3.30-4.3) 14《会说话的手》
第九周 (4.6-4.10) 16《老房子》
第十周 (4.13-4.17) 17《门窗墙》
第十一周(4.20-4.24) 20《形形色色的人》
第十二周(4.27-5.1) 复习色彩知识和相关绘画技巧
第十三周(5.4-5.8) 21《梦中的我》（绘画考核）
第十四周(5.11-5.15) 7《我也能造飞机》、12《我做的鸟和家禽》、13《我是一只小小鸟》、15《巧包装》、19《漂亮的房间》分析讨论制作方法和技巧
第十五周(5.18-5.22) 任选制作题材小组合作（手工制作考核）
第十六、十七周(5.25-6.5) 理论复习
第十八周(6.8-6.12) 理论考核

学期课前准备
教师准备：
PPT、笑脸图、颜料、画笔、调色盘、便签本
一．           组织教学
二．           复习三原色、三间色的知识
提问：三原色是哪三原色？三原色的特性是什么？
三间色是哪三间色？三间色是怎么来的呢？
看来，同学们三原色、三间色的知识学习的不错。为了同学们更好的记住这些知识，一定要记住这张笑脸图！（出示笑脸图）它的背后蕴藏着很多美术知识呢？大家赶快来猜一猜？
三、预习新课
记住这张笑脸，让我们笑着去学习这一学期的美术课。同学们，能做到吗？让我们来看看本学期第一堂美术课学习的是什么呢？
学生自学，说说主要内容。
四、布置要求
这又是一堂关于色彩知识的美术课，可能有点枯燥是吗？可是这色彩知识是学习美术的基础，如果不好好学，你是学不好绘画的。同学们，有没有信心学好它啊！
我们知道要画好画，必须要有画笔才行，而没有材料和工具是没法上美术课的。王老师对你们有几点要求。
1、课前做好充分的准备
1）必备工具和材料：水粉颜料、水粉笔、调色盘、旧报纸、抹布；水彩笔或者是油画棒、记号笔（黑、红、蓝）、水笔（黑、红、蓝）；剪刀、小刀、双面胶、固体胶（另备一个小便签本）所有材料用牢固的大袋子装好，没有用大袋子装的同学一律不准进入美术室。
2）课前能搜集好材料。
2、课前由体育委员整队，提前进入美术室（迟到者排在队伍最后）。上课认真听，积极大胆的发言；实践操作时能够小声交流，相互合作，互相帮助。
3、下课后收拾整理好自己的东西、并做好值日的工作（值日生负责倒脏水并换清水、擦桌子）
1）每次上完课，书放入抽屉第一本。
2）桌面整洁、地面无废纸、作业本上交给小组长（作业本一定要等颜料完全干后，再交给小组长），小组长收齐后交给课代表。
3）台凳整齐，凳子要塞入桌子底下
4）整理完毕需经老师检查后才可离开教室。我们的原则是，哪个小组先整理好，哪个小组先离开。
五、学生分组，安排座位（考虑实际原因，先安排座位进入美术室上课较方便，所以将分组提前）
[d1]
教学反思：新学期第一节美术课，带工具和材料的学生很少，又由于是新接受的班级，对于进入美术室上课的一些常规不了解，所以在新学期第一节课，安排了这样一节准备课。在今后的二周内，始终不能放松对他们的常规要求，并要能做到时时提醒。虽然这堂课是讲授课堂常规为主，但学生听得是还是很认真的，但也有及个别的学生上课自行翻看课本，不认真的现象，在今后的教学中，要更加关注这类学生，严格要求

苏少版三年级美术下1-6课教学设计
第1课 色彩的明度渐变
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
2. 掌握明度渐变的调色方法。
3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩明度渐变的知识。
2. 掌握明度渐变的调色方法。
四、教学准备：
师：范画、水粉颜料
生：课本、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
一.       初步尝试
颜料：预先将五种颜色都挤入调色盘中，每种颜色一个格子，注意不要太多。
水粉笔：使用之前入水浸泡，调色之前用抹布吸掉多余的水。蘸不同颜色之前要将水粉笔洗干净，保持调色盘中的颜料的干净。
调色：用水粉色调颜色，注意不要调的时间太久，只要两三下即可。
差不多的颜色可以在一个格子中调色，节省调色盘的空间。
着色：在每一课作业纸下垫旧报纸。
用笔：水粉笔在手中要灵活使用，侧画则是细线，反之则是粗线。基本笔法有摆、扫、点等，
二 练习、观察
接下来，我们一起来互动一下，一起来做个小魔术。
请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用水粉笔调匀，再依次练习，仔细看色彩有什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）
这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）
二. 介绍知识
明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
三.欣赏
如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？
让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变作为表现手法的作品。
1.欣赏老师准备的范图
2.欣赏美术书中的图片
3.欣赏优秀学生作品
四. 交流
欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？
师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。（提醒学生加黑颜料时，必须少量少量的加；本身颜色较亮的选择黑色作渐变，本身颜色较暗的颜色，选择白色作渐变）
五. 创作
1.老师示范：
教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2. 学生练习：
要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
2.用水粉颜料色完成作业。
六. 评价
学生优秀作业展示
1. 评出“最佳效果奖”。
2. 你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?
3. 你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善?
七. 延伸
寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
本课所要掌握的知识要点：
1.      明度：色彩明亮的程度。
2.      明度渐变：一种颜色逐渐加黑或者是白，使它有序的排列，形成了渐变。
3.      能够鉴别同种色相的明度程度。例如：柠檬黄与中黄
4.      能够鉴别不同色相的明暗程度。例如：黄与紫，红与蓝 蓝与黑 ……（每一种纯色都有其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色最低，红、绿色为中间明度。）
5.      体会色彩渐变给人带来的节奏感和纵深感。
6.      能够用色彩渐变的知识创作一幅作品。
1）水分适中，用色饱满。
2）渐变节奏适中，色彩的渐变是一种逐渐的变化，不能过于缓慢，也不能过于跳跃。（尤其在用黑色做渐变时，一定要强调黑色的用量，一开始黑色的加入一定要少。）
教学反思：学生对渐变色的掌握还可以，但还有一部分学生对色彩的水分控制上还有些问题。由于在水粉颜料加水过多，造成了许多色彩的失真，所以课上我鼓励学生的用色要饱满，在第二节课时已经较前要好了许多。还有学生渐变的节奏掌握不适当，有的渐变效果不明显，在今后的水粉画教学中要注意了。
教学反思：对于初次尝试用水粉画创作的学生来说，可能对他们的要求太高了些！习惯和调色方法上屡屡出现问题，对此，可能缺乏了耐心。可能是把高年级学生的要求带给了三年级学生。因此，在教学三年级第二个班级时，我临时改了计划，让学生先按部就班跟着我调颜色，效果比第一个班级要好的多。但工具的准备上，还是令我头疼，虽然一再强调，但还有学生遗忘。对于这样的学生，我想还要加强检查力度。学生在调色上，色彩的饱和度还不够，水份的掌握还很欠缺。课后整理的习惯还需督促加强。

第2课 色彩的纯度渐变（第1课时）
课时：2课时
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2. 掌握纯度渐变的调色方法。
3. 体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2. 掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学过程：
师：范画(明度渐变2幅、纯度渐变1幅)、水粉笔、水粉颜料、色环
生：课本、水粉笔、水粉颜料、调色盘、作业本、旧报纸等。
作业讲评
一.练习、观察
1、复习
上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）
2、赏辨
老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）
这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）
二.介绍知识
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。
可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。
有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
色彩的节奏，节奏所产生的调性同样可以表各种美感及情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。
(1)渐变节奏：渐变的节奏能够产生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易产生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中产生凋和性特征。
(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成此起彼伏的优美节奏。
(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。
三. 欣赏
让我们来感受一下色彩的节奏！
欣赏美术书中的图片
欣赏优秀学生作品
四.讨论
比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？
师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。（穿插讲对比色的知识）
五. 创作
.老师示范：
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
学生练习：（第二课时）
要求： 独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。（宝葫芦、钻石、圆、爱心）
用水粉颜料色完成作业。
六. 评价
学生优秀作业展示
1．评出“最佳效果奖”。
2．同学的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善?
六. 延伸
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
本课所要掌握的知识要点：
识记
1.      色彩的纯度：是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。
2.      纯度高的颜色,加入了灰色(黑+白)或它的对比色,纯度就降低..
3.      纯度渐变:逐渐地加入灰色或它的对比色,使它有序的排列.
4.      一种纯净色在明度渐变时,也必然影响它的纯度,一种纯色在纯度渐变时也一定会改变明度.
5.      了解最基本的三组对比色:
红对绿 黄对紫 蓝对橙
6.      三原色和三间色是最鲜艳最干净的色彩.
7.      创作实践,能够用色彩渐变的知识创作一幅作品.
要求：1)水分适中,用色饱满.
2)节奏变化合适,不太快,也不太慢.
3)画面整洁美观.
教学反思：第一课时上下来，学生对色彩的纯度已有了大致了解，但在实践操作时，似乎对对比色和三间色的调配方法，掌握得还不够。还有部分学生上课不认真听讲，操作时出现问题，需加强管理。

第2课 色彩的纯度渐变（第2课时）
课时：2课时
教师准备：调好灰色 水粉颜料等绘画工具
学生准备：水粉颜料、水粉笔、调色盘等
一、复习导入
同学们，上一节课我们学习了色彩的纯度渐变，那什么是色彩的纯度呢？通过加什么颜色能够产生纯度的渐变呢？
生：对比色和灰色
那你知道最基本的3组对比色吗？
二、教师示范
知道了色彩的纯度渐变的有关知识，今天我们就试着设计一张纯度渐变的图案。王老师有一个想法，利用色彩的纯度渐变，来画一画美丽的草地。
1、挤好要用的颜色。(提醒学生，调灰色的时候，一定要注意黑色的量要少)
2、用色块的形式来表现草地（色块之间要注意聚散，要做得错落有致）
3、逐渐地加入灰色
4、有意识地近处地草地颜色深些，远处地草地淡些。
5、作后用点地方式给草地上加上些美丽地花。
三、说说构想
1、欣赏同龄人作品，说说感受
怎么样，这副作品还可以吗？让我们一起再来看看其他小朋友创作的纯度渐变的作品？
他们创作的怎么样？
2、说说构想
看了其他小朋友的作品，你有没有自己的构想呢？来说一说？
（发光的太阳、波光粼粼的水面、发光的钻石、美丽的小水珠、发光的宝葫芦……）
四、操作实践
1、用色彩纯度的渐变的知识，设计制作一张图案。
（发光的太阳、波光粼粼的水面、发光的钻石、美丽的小水珠、发光的宝葫芦……）
2、色彩饱满，作品有节奏美。
3、作品整洁美观
五、收拾整理
本课所要掌握的知识要点：
1、 地球上的能源，石油最多还能开采40年，天然气还能开采60年，煤还能开采200多年，而风是取之不尽的绿色能源。
2、 实践要求：以“风”为题画一幅画。
注意：可以描绘摇曳的杨柳枝条；可以描绘翩翩起舞的落叶；可以是云卷云舒的天空；还可以描绘自己在风中的活动。（风中奔跑，放风筝……）画面要饱满，构图完整，用色大胆。
教学反思：从复习这一环节上看，有部分优生已经完全掌握前一堂课有关纯度渐变的概念，但是后进生始终不该举手回答问题，以后要加强理论知识的检查力度。用默写、抽背的多种形式展开。为了学生能更好地掌握调色方法，我坚持示范，但一示范，很多学生就懒得再动脑筋，直接跟老师一样。另有一大部分学生上课不认真听讲，以至不能掌握好调色地方法。出现这一系列地问题，我想，用水粉画直接创作，对于没有任何调色经验的三年级学生来说，实则是有些困难，只能一步一步慢慢来了。真是恨不得再花几节课的时间去教他们调色，用笔啊！但课的进度又是一个另我很担心的事情，实在是非常地矛盾啊！

第3课 风 第4课 风筝
课时：2课时
一、教材分析：
用与学生生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让学生更关注生活及自己周围的事物，也让学生由此及彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让学生体验风、感受风，并通过自己的观察、感知表现以风作为主题的作品。本课要求运用学生已有的经验，回忆和体会放风筝的情景，用绘画的形式表现放风筝的内心感受。教材要求创作时画出放风筝的场面、气氛和有趣的放飞感受，以此来表现内心对风筝的真实感受。
二、教学目标：
1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使学生了解不同的风带给人的不同感受。
2. 引导学生通过创意和绘画，表现风吹来时的情景和感受。
3. 通过学习，更好地感受人自然及生活的美好。
4. 引导学生欣赏风筝的造型特点，理解对称特征事物在生活中的应用。掌握飞行物体的基本常识，体验放飞活动的乐趣。
5. 表现放风筝的场面、气氛和感受，培养学生的审美能力和表现能力。
通过学习，增强学生的民族自豪感，感受民间艺术独特的魅力。
三、教学重难点：
1. 引导学生把自己对风的观察、体验与感受表达丁画面中。
2．体验风来时的教学组织及时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有创造力。
3. 了解风筝的特征，理解对称特征事物在生活中的应用。
4. 以绘画的形式表现放风筝时的场景、气氛和感受。
四、教学准备：
师：范画、风车
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒
五、教学过程：
一.交流
同学们，我们学过科学，你们知道哪些自然现象?（风 雨 雷 电……）
在原始社会，遇到这些现象，我们人类会显得束手无策。可是，随着人类文明的发现，我们能很好的利用这些现象，譬如说利用风来发电，还可以利用风来作游戏呢？是什么游戏呢？
今天我们就来谈谈风筝。（板书课题）
你们喜欢放风筝吗？放过什么风筝？请描述放风筝的过程。
你还知道哪些风筝的种类？
二.       介绍知识
同学们，你们想知道风筝的有关知识吗
风筝的简史：
风筝被世界公认为人类最早的飞行器，它发明于中国，至今已有2000多年的历史。中国从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛做成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。从唐代开始，中国风筝向世界流传。在欧洲，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，美国莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。”
风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。
硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。
软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。
板子类，代表作品为八卦风筝。
立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。
四.欣赏
让我们来欣赏一些优秀的风筝作品。
1. 欣赏老师准备的范图
2. 欣赏美术书中的图片
欣赏优秀学生作品
五. 创作
1. 老师示范：放风筝的人的各种动作。
2. 学生练习：（第2课时）
要求：
○ 独立创作一幅放风筝画。
○用线条和色彩表现。
六. 评价
学生优秀作业展示
1. 评出“最佳动作奖”。
2. 请介绍自己画中的故事。
七. 小结
今天我们认识了风筝，画了放风筝，大家表现得都很好。
对于现代人来说能源就是一切，煤炭、石油虽然很好用，但却用一天少一天，总有一天会用完的。风却不一样，是取之不尽，用之不竭的新兴能源，是干净无污染的能源，让我们多多关注它，用好它。
本课所要掌握的知识要点：
1.      风筝被世界公认为人类最早的飞行器.它发明于中国,至今以有2000多年的历史.到了宋代,风筝已成为儿童的普通玩具,并流传到少数民族地区,还传人其他国家.
2.      风筝借助风的升力飞翔,风筝的材料,形状.翅膀的长宽比例,对风筝的飞翔都有关键的影响.所以制作者不仅要关注风筝造型的美丽奇特,还要考虑它是否善于飞翔.
3. 风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。
硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。
软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。
板子类，代表作品为八卦风筝。
立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。
4.水粉画的技法:1)水分的控制2)用笔的方法3)颜料的性能 (水粉颜料具有覆盖性)
教学反思：我吸取了上课教训，我先自己画，边画边讲授技法。果然学生对直接用水粉作画有了初步了解。但是又一个问题出现了，那就是我预先作了示范，大部分学生的作品都与我相差无几，这又是一个大问题？该怎么办呢？只有慢慢摸索寻求答案了。

第5课 你见过哪些飞机 第6课 想象中的飞机

一、教材分析：
本单元的内容属于“综合`探究”学习领域，教学要从培养学生的造型能力出发，把飞机造型作为活动目标，引导学生利用多种表现形式进行丰富的造型体验，从而培养学生的创新意识和探索精神。本节课为飞机单元的第二课时，引导学生通过探究的方式认识飞机的种类、外形和初步的原理，为后一课畅想未来飞机做铺垫。中年级学生对高科技领域有强烈的求知欲，教材中为学生提供大量直观的飞机图片，通过视觉上的刺激，促使学生更加关注社会，热爱科学，理解科技促使人类文明发展的意义。
本课的教学设计强调学生自主的学习行为，注重培养学生的自学能力。从课前收集的飞机材料，到网上查阅图片；从小组欣赏到全班交流，畅谈未来飞机的发展；作后完整地将飞机的外形、比例、结构以及不同飞机的特点表现出来。整个学习以学生为主体，引导学生积极思考、主动学习。教学中通过欣赏感受----审美认识----自主表现----讲述评价的过程，使学生在掌握知识的同时掌握一定的绘画表现技能。
二、教学目标：
认知目标：通过欣赏飞机画面与实物等形式，引导学生探究飞机的起源、外形、种类等相关知识。了解现代新型飞机的特征，通过欣赏、收集、研究新兴飞机的图片资料，讨论未来飞机的发展与变化，激发学生设计中的创新意识。
操作目标：学会理解飞机的基本构造与外形特点，掌握有简到繁的绘画方法。学生运用已掌握的美术技能将自己的创意表达出来。
情感目标：通过绘画去体会人类发明飞机的伟大成就以及自己一的感受，培养学生热爱科学的情感。通过设计飞机，让学生体验成果的愉悦，激发学生的学习兴趣和研究精神。
三、教学重难点：
重点：了解飞机的发展历史及各种飞机的发明、种类，畅谈飞机的特点。研究新型飞机的特点，分组讨论发展学生的想象力与创造力。
难点：理解飞机的基本构造与外形特点，掌握由简到繁的绘画方法。对未来飞机的创新设计。
四、教学准备：
生：木质铅笔
五、教学过程：
一、交流导入
同学们，你们见过飞机吗？你知道飞机有哪几类吗？飞机由几部分组成吗？学生交流看书。
师生解决问题。
二、讲述小故事，欣赏评述
1、同学们，飞机大致可以分为两大类。一是用于运载客人的，是客机。一是用于军事的。
讲述飞行员王伟的故事，激发学生设计飞机的愿望。
2、同学们，你们想象中的飞机是什么样的哪？是可爱型，还是造型奇特型的，还是功能型的呢？请你们说说你们想象中的飞机？
三、课堂探索
师生共同探索如何表现飞机这样复杂的物体？让学生发表自己的想法，教师引导并得出最佳方法，并演示由简到繁的集合归纳基本形体的写生方法，提示近大远小透视规律在飞机绘画中的应用。学生初步尝试。
四、课堂练习
鼓励学生尝试用几何归纳基本形体的写生方法，画自己喜爱的饿飞机，鼓励学生自由表现画面背景，进一步画出自己的感受或虚拟的场景。
五、课堂评价
将作业布置在教师里，相互评价、欣赏。欣赏评价活动可以让学生对其喜欢或不喜欢的作品进行简单的评述，说明理由，也可以小组或两人相互讨论评述。
六、课后拓展
让学生课后收集一些科幻飞机飞行器的资料、图片，自己也来设计未来的机场和飞机。
本课所要掌握的知识要点：
了解运用
1.飞机的组成部分：
推进系统（包括动力装置以及燃料，其主要功能是产生推进飞机前进的推力。
操纵系统：其主要功能是形成与传递操纵指令，控制飞机的方向舵及其他机构，使飞机按预定航线飞行。
机体：我们所看见的飞机整个外部都属于机体部分，包括机翼、机身及尾翼等。机翼用来产生升力；同时机翼和机身中可以装载燃油以及各种机载设备，并将其他系统或装置连接成一个整体，形成一个飞行稳定，易于操纵的气动外形。
起落装置：包括飞机的起落架和相关的收放系统。其主要功能是飞机在地面停放、滑行以及飞机的起飞降落时支撑整个飞机，同时还能吸收飞机着陆和滑行时的撞击能量操纵滑行方向。
机载设备：是指飞机所载有的各种附属设备，包括飞行仪表、导航通讯设备、环境控制、生命保障、能源供给等设备，以及武器与火控系统或客舱生活服务设施。
2.掌握由简到繁的绘画方法,并能运用近大远小的透视规律以及前后关系来组织画面。

教学反思：男孩们对飞机极其地感兴趣，能说也能画，就是平日里绘画水平并不是很高的同学，画起飞机来也是得心应手。但我发现学生在构图饱满上，细节上都不是很注意，我在操作中，不断的提醒，要把画面画满，对于靠近画纸边缘的飞机应该怎么处理，要把细节画出来……虽然提醒也能起到很大的效果，我想到位的评价也很重要。

第7课 我也能造飞机

一、教材分析：
“心灵手巧”系列课程是整套教材中非常重要的一部分内容，旨在让学生对废旧材料的开发和利用中，真正做到化废旧为神奇，激发学生的创新精神。学习形式从绘画造型---想象设计---创造制作。本课也是上一课设计飞机的延伸，让学生将自己的想法通过各种材料力所能及的表达出来，同时也使学生进一步感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行创作活动，提高学生的动手能力。加强学习过程的趣味性和实用性，使学生始终保持着学习的浓厚兴趣和对探索未知领域的欲望，体验合作的乐趣，感悟团结协作精神的重要性。
人类石灰物质文明个精神文明的成果都是人们合作的饿结果，合作的意识和能力是现代人应具备的意识和基本素质，是做人、做事、合作、交往的基础。在美术教学中，通过美术活动、分组学习等活动形式培养学生的团结协作精神。本课以合作的学习方式较为合适，学生为了完成共同的学习任务进行合作交流，能有效改善学生以自我为中心的意识。
二、教学目标：
进一步表现飞机的造型，激发学生热爱科学的热情。
利用现有的材料制作出自己设计的飞机，进一步培养学生的创新精神及动手能力。
培养学生课前准备材料的习惯，鼓励学生自由合理地选择工具材料，激发学生探究的热情。
三、教学重难点：
重点：对所取材料形、色、质、量的感知，巧妙地选择和利用材料传达自己的设想。
难点：材料的合理选择，制作技巧娴熟（卷、切、插、接）。
四、教学准备：
师生共同收集各种废旧材料以及黏土等。准备相关手工工具：剪刀、双面胶、美工刀、不干胶、细铅丝和绳子等。
五、教学过程：
看一看
教师先让自己用彩色卡纸精心制作的飞机在教室里飞起来，飞机上带着电视台的一则消息，让接到飞机的同学大声地读出来：我们将在中小学生举行一次航模大赛，要求利用我们身边的废旧材料制作，成本越低越好，主要是体现“变废为宝”的环保意识和创新精神。激发学生的学习兴趣。
说一说
相互讨论、交流学生所带的材料，说说自己的材料有哪些特性和优势，找出自己的材料与飞机的形状有哪些相似的地方？
画一画
将自己的饿设计意图画出来，对照自己的材料，找出还“差”哪些材料？这时候与同桌、前后的同学结成四人小组，取长补短，感受集体智慧的重要性。
做一做
四人小组组成后，进行分工合作：设计方案的确立---工具材料的选择---制作方法的运用---操作步骤的实施---效果的检验---收拾整理。让学生感受提高技艺，锻炼学生的细致耐心，培养学生的创新意识。教师对一些难度较大的切割、拼接等技巧做必要的指导，尤其是安全问题。
评一评
教师将教室前面布置成一个展台，请其他老师和同学来做评委，先由学生对自
己的作品作介绍，然后评委会作出总评，尽量发现每一件作品的闪光点。课后拓展
利用这些废旧材料还可以制作更多的生活中实用的东西
教学反思：本学期第一堂制作课，学生的课前准备工作作得比较充分。有了前一课的基础，学生对飞机的基本形把握的不错，有的用饮料瓶做机体，竹棍做机翼；有的用纸盒做机体，卡纸做机翼，颜色相当的漂亮……总之，这堂课学生们玩得是相当的开心。

第8课 快乐卡通
一、教材分析：
谈到卡通画，许多同学会津津乐道，同样，上一堂卡通画的课同学们更是激情四溢、快乐有余。把影视作品、书籍画报中的学生熟悉的卡通形象引进课堂，把学生喜爱的卡通玩具、卡通学习用品等作为上课的一道风景线，在一定的情景创设下，使学生了解卡通画的基本知识与设计过程，了解编绘方法与表现手段，了解中外及不同时代的卡通形象，在发展学生想象的同时，提高学生的美术构思个创作能力，这正是本课的饿立意所在。
二、教学目标：
认知目标：了解卡通画的基本知识及绘制、设计方法。
操作目标：用丰富的表情手段添加或创作独幅、多格卡通画。
情感目标：通过卡通画学习，体会卡通世界给人们生活带来的幸福与快乐。
三、教学重难点：
重点：用添画（临摹）或创作的形式，画一幅或多幅卡通画。
难点：学生能作个性化的卡通形象设计。
四、教学准备：
师：实物、范画、画报、图片等
生：彩色笔，勾线笔。
五、教学过程：
*说一说
介绍自己喜爱的卡通形象（实物或图片），从形象、色彩上说明喜欢的原因。
*想一想
欣赏影视作品中精彩的卡通片段，边看边思考：
1）卡通形象跟现实生活中的人物、动物、植物等的形象一样吗？有何区别？区别在什么地方？
2）试以形象说明卡通形象的外形特征（夸张、变形、比拟、象征等特点）。
3）卡通形象的颜色搭配如何？
*做一做
教师示范：以人物或动物、植物想象，示范卡通画的创作绘制过程（铅笔定搞、设计外形---赋予其动作、神态---给予其色彩）。
出示各种造型、各种表现形式不同的卡通形象进行欣赏，以小组形式讨论：
1）你准备设计怎样的形象？
2）你又准备以哪个卡通形象为基础，重新改画、添加成自己更喜欢的卡通形象？
学生设计一卡通形象或在原有卡通形象基础上通过改画、添加成为自己喜欢的卡通形象或自己创作新的卡通形象。
巡回指导时学生准备充分的卡通形象图片，供学生欣赏、临摹或改画、添加。
*评一评
评价：比一比谁设计或改画、添加的卡通形象最可爱（从外形特征、颜色等评述）。
*课外延伸：
利用自己设计的卡通形象参加校、社区等地的卡通大赛或展览。以米老鼠的形象试分析早期的形象设计与现代的米老鼠形象设计有何不同？
本课所要掌握的知识要点：
1、漫画加上角色对话，要注意按前后顺序摆放。
2、卡通画漫画的家族成员可多了，独幅漫画、多格漫画和连载漫画，都是其中的主要成员。
教学反思：
卡通画这一课应该是学生最感兴趣的一课，我却没有充分调动学生的学习兴趣，把课上得有些沉闷。我分析一下，应该从以下几个方面改进：
一是在课前准备上，应提前布置学生收集自己喜爱的卡通形象。从这些形象去总结卡通画的特点和创作方法。
二是在上课的形式上，应该追求形式的多样化。活动、游戏应该穿插在其中。说到恰当处，还可以请学生去演一演，或是放几段学生最感兴趣的动画片等。

第9课 鸟与家禽
一、教材分析：
本课是这一单元的起始课，也是本册教材动物类内容的第一课，以生活中常见的鸟与家禽为主题，要求仔细观察其特点，大胆进行创作，并渗透环保教育。鸟与家禽是学生比较熟悉、也是比较感兴趣的内容，更是美的化身，是动物中古老而重要的一个门类，也是人类的朋友。家禽更为学生所熟知，便于学生观察。本课的学习将提升学生对鸟与家禽的认识，增强学生对环境的保护意识，体会自然的美。本课与生活紧密相连，通过观察和创作鸟与家禽的形象，让学生关注自然，关注生活，锻炼敏锐的观察力，培养艺术感受力和表现力。
二、教学目标：
(1)认知目标:了解鸟和家禽的形态特征、生活习性，以及它们的演化过程；
(2操作目标:学会用各种彩笔和废纸表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征；
(3)情感目标:激发学生对大自然的热爱之情，培养他们爱鸟、护鸟的意识。
三、教学重难点：
教学重点:表现