工艺美术品设计专业人才培养方案.doc

2016级工艺美术品设计专业
人才培养方案

二〇一六年四月
目 录

第一部分 工艺美术品设计专业人才培养调研报告
1. 调研目的
2. 调研对象
3. 调研内容
4. 调研结果分析

第二部分 人才培养方案
1 招生对象与学制
1.1 招生对象：高中毕业生
1.2 基本学制：三年（全日制）
2 培养目标
3 培养规格
3.1 素质结构
3.1.1 基本素质
3.1.2 职业素质
3.2 知识结构
3.2.1 基础知识
3.2.2 专业知识
3.3 能力结构
3.3.1 方法能力
3.3.2 专业能力
4 人才培养模式
5 课程体系
5.1 行动领域与学习领域分析
5.2 课时设置
5.3 课程描述
6 教学进程安排
6.1 专业教学活动安排
6.2 学时分配
6.3 专业素质养成教学进程安排
6.4 就业创业教育安排
7 毕业标准
8 学分替代
9 继续专业学习深造建议

第三部分 课程标准
1 《民间绘画艺术临摹》课程标准
2 《民间绘画艺术创作》课程标准
3 《工艺品设计与包装》课程标准
4 《中国画》课程标准
5 《泥塑与陶艺》课程标准
6 《综合材料装饰画》课程标准
7 《木刻与木雕工艺》课程标准
8 《书法与篆刻》课程标准
9 《电脑辅助设计》课程标准
10 《市场营销》课程标准
11 《风景写生》课程标准

第四部分 人才培养保障体系
1专业人才培养实施的保障
2构建双师结构教学团队
2.1制度保障
2.2团队建设
3 实习实训条件保障
附件: 公共拓展学习领域课程

工艺美术品设计专业人才培养方案

编 制 单 位：
陕西国防工业职业技术学院艺术学院

专业负责人：
惠晓钟
陕西国防工业职业技术学院艺术学院
院长
专业带头人：
惠晓钟
陕西国防工业职业技术学院艺术学院
专业带头人

王文吉
户县农民画展览馆馆长
专业带头人
主要撰写人：
管 阳
陕西国防工业职业技术学院艺术学院
骨干教师
主要完成人：
房 强
陕西国防工业职业技术学院艺术学院
骨干教师

潘晓玲
陕西省农民画协会副主席
企业兼职教师

雒志俭
原户县农民画展览馆馆长
企业兼职教师

刘公信
民间木刻工艺师
企业兼职教师

房 强
陕西国防工业职业技术学院艺术学院
骨干教师

潘晓玲
陕西省农民画协会副主席
企业兼职教师

雒志俭
原户县农民画展览馆馆长
企业兼职教师

　　本方案经过专业建设指导委员会严格审核，同意执行。

　 专业带头人： 专业带头人：

分院院长： （亲笔签名、盖分院章）
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 年　　月　　日
第一部分
工艺美术品设计专业
人才培养及社会需求调研报告
工艺美术品设计专业教学团队是以陕西国防学院艺术学院艺术教研室为建设单位，在多年的教学改革与实践中形成的具有丰富教学经验、较强科研实力的团队，艺术设计院艺术设计专业经过了多年建设,取得了较为突出的成绩，现已构建成较为完整的专业体系。
1、教学团队专业结构
工艺美术品设计专业教学团队的主干教师的专业结构层次分明，具有多样性和互补性，2名骨干教师毕业于西安美术学院设计系和装饰系，2名双师型教师均为艺术专业的研究生，1名专业带头人系艺术学院院长惠晓钟教授，艺术设计专业教授，陕西省美术家协会会员，陕西省书法家协会会员，西安书法院院士。清华大学美术学院书画创作高级研究员，戴武工作室学员。擅长国画山水、花鸟画和书法。本专业方向具有互补和互融性，能够给予工艺美术品设计教学有力的教学支撑和教学改革。
1.1教学团队学历层次
工艺美术品设计专业教学团队拥有一支专业素质优良，业务能力较强的师资队伍。截止到2015年专兼职教师共有6名，其中，教授1人，讲师3人，助教2人；具有硕士学位的教师增至4人，团队骨干教师都有在各大美院学习进修的经历。教师队伍的学历、职称、年龄结构和师资配置合理，团队责任心强，团结协作精神好。教学团队中绝大多数成员执教本课程多年，具有良好的知识结构和丰富的教学经验。教学团队中多名教师还先后获得学校优秀教师称号。在此基础上准备继续加强师资队伍建设，改善师资队伍结构，努力提高教授、副教授高职称教师数量，增加硕士学位的教师人数，重视团队教师的继续教育和能力提升工作，制定团队教师的国内外进修、访学计划，不断提升团队教师队伍的教学能力和科研水平。
（主要从专业教学团队、校企合作、建设成果等方面论述，限2000字以内）
教学团队方面：目前工艺美术品设计专业教学团队人数较少，有高级职称教师1人中级职称2人初级职称2人。其中兼职教师3人。
校企合作方面：工艺美术品设计专业会针对兴趣特长学生向用人单位推荐实习岗位使学生可以尽快进入职业角色。企业为本专业学生提供实习场所。
在此前提下，艺术学院组织工艺美术品设计专业团队对本专业从行业发展现状和背景、专业人才的需求、具体工人任务、职业能力要求等方面展开了深入细致的调研，分析如下：
2、专业背景调研
2.1行业发展的现状与前景
工艺美术品也称工艺品，是以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值物品。中国工艺美术品类繁多，分十几大类，数百小类，品种数以万计，花色不胜枚举。大类包括陶瓷工艺品、雕塑工艺品、玉器、织锦、刺绣、印染手工艺品、花边、编结工艺品、编织工艺品、地毯和壁毯、漆器、金属工艺品、工艺画、首饰等。
　　中国的工艺品行业经过近20年的发展，已成为世界上最大的生产国和出口国。“十一五”及“十三五”前期，工艺美术行业取得了长足发展，实现了经济效益和社会效益的双丰收：持续以超过20%的速度快速增长。
据中国产业调研网发布的2015-2020年中国工艺美术品行业现状分析与发展趋势研究报告显示，随着中国经济的迅速崛起以及对外交流的进一步深入，中国的工艺美术品市场正经历前所未有的巨大机遇，传统工艺美术产业已经成为我国经济和社会发展新的增长点。随着“收藏是继金融证券、房地产之后的又一大投资领域”的观念逐渐被接受，这些都会给我国的工艺美术品行业带来更大的机遇。作为与文化、旅游、家居装饰产业紧密相连的工艺美术产业，迎来了难得的发展机遇。
2.2专业人才的需求
近年来随着旅游业的繁荣发展和广大人民审美需求日益提高，社会对工艺美术品的需求量越来越大，包括工艺美术品在内的各种传统文化产业也迅速蓬勃发展起来并呈现持久发展的态势。发展与旅游业的相关旅游工艺品的生产与销售业，一方面可以发挥我国制造业的优势，大力发展旅游用品、纪念品和装备制造业；另一方面可以延长旅游产业链。预计到2020年，全国旅游业增加值预计占全国服务业增加值的12%以上。旅游资源的开发，使旅游工艺品成为旅游业的附加价值产品，成为旅游业软环境的重要组成部分，经济效益潜力巨大。
工艺美术品设计在政府关心，资金投入增大的同时，高素质的工艺美术品设计专业人才的大量充实是开发旅游工艺品市场的必需。一流的人才队伍，灵活的创意思维，前瞻的发展眼光是旅游产品开发不断前进的源泉。优秀的设计和制作专业人才能够顺应市场的需求，按照科学性、历史性、艺术性、观赏性、体验性、参与性原则整合现有资源，挖掘当地的文化内涵，清除庸俗、低级的成分，以高雅的品质吸引游客，设计和制作出富有地方特色的工艺品，刺激人们的购买欲望，挖掘出巨大的经济效益。目前，随着我国的旅游行业飞速发展，旅游产品企业对专业人才的需求越来越大。经调查，全国旅游工艺品行业中具有地方特色的品牌不多，缺乏设计和开发有地方特色的旅游工艺美术品的专业人才。一方面社会急需工艺美术品设计专业人才，另一方面从就业情况来看，到工艺美术品设计公司的毕业生都要经过半年到一年的培训才能胜任工作。因此，工艺美术品设计产业目前最薄弱的环节是专业人才的培养。
旅游产业和传统工艺美术设计制作产业的迅速发展，必将带动对工艺美术品设计与制作人才的需求量的增大，同时也意味着对工艺美术品设计和制作行业人才的需求呈上升趋势。因此，专业技术人员的培养和教育对旅游工业品行业的继续发展起着关键性的作用。
据调查，由于我国旅游行业的飞速迅猛发展，旅游工业品制造商对这方面的人才的需求量也是日趋增大。从事工艺美术设计和制作行业的人员中，经过专业理论学习和技能训练的人员只有不足40%，企业所需的专业人才中设计人员、生产操作人员、销售人员的需求比较大，其中高等职业教育培养的应用技术型人才出现较大缺口。旅游工艺品生产企业的职位需求目前主要集中在设计人员、生产操作工、销售人员、检验工、制作工、包装工、基层管理人员、设备操作工这几个岗位。另外，旅游工艺品生产企业的设计人员大都从美学角度设计产品，缺少对旅游工艺品地域历史、文化、民风民俗、民间艺术、民间手工艺技术的学习与了解，缺乏地域文化个性的传达和产品价值、品位的提升。民间艺人的手工制作由于产量低，很难形成规模，不能满足市场需求。在旅游工艺品产业的发展中，既懂得产品设计，又懂得市场需求的复合型人才十分缺乏，旅游工艺品的观赏性、属地性与实用性“三性”未能实现有机统一。
因此，行业急需受过专门的，综合专业教育的，具有较强专业理论知识、工艺美术品设计制作能力及相关综合能力的高素质应用型专门人才，来服务于工艺美术品设计制作行业，满足市场需求。工艺美术品设计和制作人才的培养，对社会主义精神文明建设，丰富人民群众的精神文化生活，提高人民群众的审美素养，构建和谐社会都将产生重要的促进作用。可以预测，工艺美术品设计专业技术人才将供不应求，具有广阔的就业前景
3、专业人才需求、工作岗位任务、岗位职业能力调研
本专业教师主要对西安及杭州地区10余家企业、十几名往届毕业生、进行了工艺美术品设计专业人才需求调研，调研过程主要采用访谈法、实地观察法、电话调研、网络调研等多种方式展开，调研内容主要是本专业人才需求、岗位工作任务以及岗位职业能力等，最后对调研结果。
4、工艺美术品设计专业发展目标和思路
4.1明确培养目标，提高教学质量
专业培养目标：专业人才培养目标定位符合专业所面向的行业需求；专业人才培养规格符合专业人才培养目标定位；课程体系设置及结构符合专业人才培养规格；课程教学目标、内容、方法手段符合专业人才培养规格要求，学生技能水平提高，学生就业能力提高，社会认可度提高。
4.2完善专业课程体系
以社会发展和市场需要为依据，以上级文件和相关科研成果为指导，以相关院校的办学经验为借鉴，以全国高职总体教学大纲为蓝本，以各教研室为最基本的教改单位，组织教师经常进行教学内容的提炼、整合、修改、补充和完善，以形成与图形图像制作专业相适应的完整而富有特色的理论教学体系。专业理论教学课程体系总体设计：公共基础课（语、数、外、政）、专业基础课（平构、色彩、图案设计、美术概论）、专业核心课（民间绘画艺术临摹、民间绘画艺术创作、工艺品设计与包装、中国画、木刻与木雕工艺）；专业拓展领域（色彩构成、线描与壁画、剪纸与皮影、3D建模与3D打印）
4.2.1大胆实施教学改革、促进课程建设和教材建设
结合日常教学，总结教学成果，撰并发表教学论文，每位教师每年至少发表一篇以上较高水平学术论文。
4.2.2大力加强师资队伍建设，具体目标和规划如下：
鼓励和促进本专业教师在高质量完成教学工作的同时，通过科研，进修培训等多途径提高业务水平，反过来这也将有力保障教学质量的稳定提高。每年委派教师去高校和企业交流学习，提高业务水平培养双师型教师。

第二部分
人才培养方案
1 招生对象与学制
1.1 招生对象
高中毕业生
1.2 基本学制
三年（全日制）
2 培养目标
本专业培养拥护党的基本路线，适应西北地区旅游业建设和发展第一线需要，具有美术基础理论和基本知识，具有计算机应用辅助制图能力，掌握工艺美术品设计工艺的技能技巧，具有较强的创新精神和岗位职业能力，能从事工艺品设计、制作、管理、策划、营销等工作的德、智、体、美全面发展的技术技能人才。
表1 学生职业生涯路径
就业领域
1. 工艺品设计
2.工艺品营销
3. 工艺品策划
初级岗位
工艺品制作专员
工艺品初级营销师
工艺品策划师
发展岗位
工艺品制作设计师
工艺品营销总监
工艺品策划总监

3 培养规格
3.1 素质结构
3.1.1 基本素质
1) 思想道德素质
牢固树立社会主义核心价值观，坚定在党的领导下走中国特色社会主义道路的理想信念，形成科学的世界观、人生观、价值观、法治观，自尊、自爱、自立、自强，遵守法纪，尊重他人，恪守职业道德，成为德、智、体、美全面发展的社会主义建设者和接班人。
2) 心理素质
培养学生具有顽强的意志，良好的情绪状态，完整和谐的健康人格，能正确认识自我和接纳自我，有良好的适应能力及保持和谐的人际关系的能力。
3) 身体素质
生理健全、身体健康，达到教育部和国家体育总局联合发布的“大学生体质健康标准”相应要求，能胜任现场工作的需要。
4) 文化素质
5) 对文学、历史、哲学、艺术等人文社会科学有一定了解，具有一定的文化品位、审美情趣、人文素养；具有一定的与本专业技术应用相关联的英语、美术史论等科学素质和计算机应用、电脑辅助制图、民间绘画艺术、民间手工艺品制作、中国画绘制与工艺品营销等方面的工艺美术素质或技能素质。
3.1.2 职业素质
1) 具备良好的思想品德、心理素质；
2) 具有诚实守信和高度的责任意识，团队精神与团结合作意识，具有吃苦耐劳、按时完成工作任务的意识；
3) 具有良好的文化修养和审美能力，具有专业必需的文化基础；
4) 具有不断获得新知识、新技能来适应新环境的能力；
5) 具有社交能力和礼仪知识；有严谨务实的工作作风；
6) 具有一定的自学能力和创新意识；
具备“爱国奉献，艰苦奋斗；攻坚克难，精益求精；开拓创新，追求卓越”的国防精神。
3.2 知识结构
3.2.1 基础知识
1) 掌握较扎实的科学文化基础知识；
2) 掌握马克思主义的基本理论和基本知识；
3) 掌握人文、道德和法律基本理论和基本知识；
4) 掌握计算机应用与信息检索的基本知识。
3.2.2 专业知识
5) 了解国内外工艺美术品设计发展的相关知识；
6) 了解旅游工艺品发展的市场前景；
7) 了解旅游工艺品定位的基本方法；
8) 了解工艺品的销售渠道、业务洽谈和业务管理知识；
9) 工艺美术品设计专业的基础知识；
10) 掌握参与企业市场调查、资料整理基本步骤和完整的工艺品设计制作的基本流程；
11) 熟练掌握壁饰设计、包装设计、计算机辅助设计、民间手工艺品设计等旅游工艺品设计专业的基础知识；
3.3 能力结构
3.3.1 方法能力
1) 自我学习能力
具有良好的学习习惯，具有较强的抽象思维能力、形象思维能力、逻辑思维能力。能够快速查阅专业的相关资料和文献，能够快速自学专业领域的一些前沿知识和技能。具有自主学习、自我提高的能力，具有自我控制、管理与评价的能力。
2) 信息处理、数字应用能力
能根据专业领域的需要，运用多种媒介、多种方式采集、提炼、加工、整理信息。掌握专业所需的计算方法，对数据进行处理，并对专业问题进行分析、预测和评价。
3) 实践动手能力
能综合运用所学专业知识，及时、正确地处理生产中存在的各种问题，能积极主动地解决所在岗位的技术难题，具有勤于思考，乐于探索，发现及解决问题的能力。
3.3.2 专业能力
1）具备基本的计算机操作能力；
2）掌握工艺品设计的原理和具备对工艺品鉴赏的能力；
3）掌握工艺品加工的基本原理具备工艺品设计制作能力；
4）能够独立创作完成线描、中国画、壁画、装饰画、农民画作品，具备书写绘制的能力；
5）具备工艺品销售策划、组织、管理、实施的能力；
6）具有平面设计相关知识，具备电脑设计制图的能力；
7）能够及时了解接受新兴技术与新兴材料具有自我学习的能力。
8具有采用“资讯、决策、计划、实施、检查、评估”六步法专业学习能力；
9）具有阅读有关技术资料，拓展学习本专业的新技术、新工艺、新设备、新材料、新方法和新标准，获取新知识的能力；
10）具有职业生涯自我规划能力；
4 人才培养模式
“产-学-研”相结合的人才培养模式构建

根据本专业人才培养目标要求，按照学校人才培养模式的总体构想，实施具有民族特色的“校中企，企中校”的创新型人才培养模式。本专业人才培养模式构建的具体内容如下：
（1）坚持教、学、实践一体化。积极采取有效途径，教师在实践中教创意、教设计、教手艺、教知识；学生在实践中学知识、学创意、学设计、学手艺，逐步完善教、学、实践一体的教学模式和学习模式。
（2）坚持教学与科研并行，构建跨学科协作的“双师”模式，优化课程设置和课程结构，采用灵活的教学手段，注重学生科研能力、实践能力和设计能力的培养。
（3）坚持加强与企业的合作力度，以岗位需求为指导，实施订单式定向培养模式。校内以企业的研发方向引导教学方向，以项目课题方式在校内虚拟企业项目；校外实训基地以顶岗实训模式加强学生的实践能力培养。在民族传统手工艺的传承与再设计中，形成“校中企，企中校”的新型人才培养模式。
（4）坚持人才培养目标考核的开放性。变课堂考核、书面考核为主为校企联合考核为主，变以知识考核为主为实践能力和职业综合素质并重考核为主。注重学生作业的产品转化率和社会满意率的提高。
（5）坚持阶梯式和递进式教学进程，做好学生由学习到工作角色转变的理论基础和技能基础。具体学期分配如下：
第一、二学期，为基础技能学习阶段，学生主要系统学习民族传统手工艺的基础理论知识及基本技能。
第三、四学期，为核心技能训练阶段，学生主要在工作室和实训基地学习专业核心课程。
第五学期，为技能提升阶段。在前两个学期学习和实训基础上，进一步拓展学生的专业技能层面。要求学生在校内工作室和实训工场的真情实景中学会创意设计、掌握制作技能，提升职业能力，使部分学生的作业能够直接转变成产品或商品，使学生的学习主动性更强，目的性更明。
第六学期，为技能综合运用阶段。有针对性的安排学生到具体单位进行岗位顶岗实习。进一步完善专业课程学习，并综合运用所学到知识和掌握的技能，进行实战的设计和制作。学生经半年的实际工作，初步完成“从传统学徒到现代设计师”的职业成长过程，掌握了专业技术实践知识和必备的技术理论知识，能够到生产岗位“零距离”就业。
职业综合素质课程和拓展技能课程贯穿前五个学期的教学安排。
（简要描述，配人才培养模式示意图。）

校企共同制定建设人才培养模式、课程体系、教师团队、实训体系、顶岗实习、监控体系、社会服务体系

合作 企业
第五学期 技能提升阶段
（以项目课题展开教学）
第三、四学期 核心技能训练阶段

第一、二学期 基础技能学习阶段

职业
综合
素质
课程

职业素质

文化素质

传统工艺素质
职业素质基础领域学习

（以虚拟项目展开教学）
实训基地
（以真实项目展开教学）
工作室、企业
工作室

第六学期 技能综合运用阶段
校外合作企业顶岗实习
传统绘画技能与设计岗位（包含户县农民画的临摹和创作）

剪纸与皮影技能与设计岗位
木刻木雕技能与设计岗位
泥塑与陶艺技能与设计岗位
传统工艺继承与再设计的高技能人才
实训基地

拓展技能课程

学校

5 课程体系
5.1 行动领域与学习领域分析
表2 工艺美术品设计专业行动领域与学习领域分析表
岗 位
工 作 任 务
职 业 能 力
行动领域
学习课程
旅游工艺品设计师
平面设计、制作及其它图文处理
1、 有能独立完成设计能力
2、 熟悉各种平面设计软件
3、 对色彩把握敏锐
学习使用各种平面设计的软件及学习色彩系统知识，对绘画进行基础知识的传授
素描、设计色彩、平面构成等
装潢与设计
从构思、绘图到三维制模等，提供完整的设计方案，包括物理环境规划、室内空间分隔，装饰形象设计，室内用品及成套设施配置等
1、协调解决装饰过程中各种技术问题　　
2、协助进行室内装饰的成本核算和资源分析　　
3、了解所在行业的发展方向和新工艺，新技术并致力于创新设计
1、具有一定美术基础与造型能力，培养创新意识
2、掌握现代社会需求的基本设计技能
3、能胜任商业展示、发布会布置等设计
招贴设计、VI设计、素描、色彩等
产品设计师助理
1、负责产品设计以及申报材料的制作
2、负责投资方案的设计及公司现有各类投资产品改进的研究。　
1、 能够快速准确的完成项目所要求的制作。
2、 能熟悉使用各设计等软件
1、 培养根据策划方案设计能力
2、 能独立完成设计项目的制作。
3、 熟悉设计一般技术标准和工作流程要求
三大构成、现代装饰画材料工艺、旅游纪念品设计与制作、漆画工艺

5.2 课程设置
表3 工艺美术品设计专业课程体系
课程类别
序号
课程
代码
课程
类型
目标学分
学 期
一
二
三
四
五
六
课时分配
考试学期
理论教学周数
11
13.5
15
13.5
9
-
讲
课
实践
合计
课程名称
周课时或教学周数

公共基础学习领域
1
0850110
A
2
思想道德修养与法律基础（一）
2

22
0
22

2
0850120
A
2
思想道德修养与法律基础（二）

2

27
0
27

3
0859810
A
2
毛泽东思想和中国特色社会主义理论（一）

2

30
0
30

4
0859820
A
2
毛泽东思想和中国特色社会主义理论（二）

2

27
0
27

5
0540110
C
2
体育（一）
2

4
18
22

6
0540220
C
2
体育（二）

2

7
20
27

7
0860110
A
3
实用英语（一）
4

44
0
44
1
8
0860120
A
3
实用英语（二）

4

54
0
54
2
9
0000009
A
1
学业指导
①

24
0
24

10
0541111
C
2
军事理论与训练
②

10
60
70

11
0410100
B
3
计算机应用基础
6

36
30
66

12
0850700
A
2
职业生涯规划

1

14
0
14

13
0859901
A
1
就业指导

1

14
0
14

14
0000003
C
1.5
社会实践

-

-

-
-
15
4310020
A
1
大学生心理健康教育

1

14
0
14

16
0861800
A
3
大学语文

4

54
0
54
4
专业基本学习领域
17
0816102
B
4
素描
6

30
36
66
1
18
0816104
B
4
色彩
6

30
36
66
1
20
0816201
B
4
平面构成

6

41
40
81
2
21
0816600
B
4
图案设计

4

30
30
60
3
23
0816300
A
4
美术概论
4

44
0
44
1
专业核心领域
24
0818220
B
4
民间绘画艺术临摹

6

41
40
81
2
25
0818231
B
5
民间绘画艺术创作

6

45
45
90
3
27
0817350
B
4
工艺品设计与包装

4

16
20
36
5
28
0818250
B
4
中国画

6

30
24
54
5
29
0818251
B
4
泥塑与陶艺

6

30
24
54
5
30
0818241
B
4
综合材料装饰画

6

41
40
81
4
31
0818252
B
4
木刻与木雕工艺

4

20
16
36
5
32
0818242
B
4
书法与篆刻

6

41
40
81
4
34
0818530
B
5
电脑辅助设计

6

45
45
90
3
35
0819001
A
3
市场营销

2

30
0
30
3
36
0818110
C
4
风景写生
③

0
72
72

37
0812220
C
4.5
民间绘画艺术临摹实践

③

22
50
72

38
0812230
C
4.5
民间绘画艺术创作实践

③

22
50
72

39
0812240
C
4.5
剪纸与皮影实践

③

22
50
72

40
0812250
C
4.5
泥塑与陶艺实践

③

22
50
72

41
0818101
C
10
毕业设计与答辩

⑥

144
0
144

42
0000004
A
1
毕业教育

①
24
0
24

43
0816101
C
1.5
素描色彩实训
②

0
48
48

44
0816006
C
18
顶岗实习

⒅
0
432
432

专业拓展领域
45
0816105
B
4
色彩构成

6

41
40
81
2
46
0818230
B
5
线描与壁画

6

45
45
90
3
47
0818240
B
5
剪纸与皮影

6

41
40
81
4
48
0816750
B
4
3D建模与3D打印

4

20
16
36

公共拓展学习领域

6

公共拓展学习领域(见教务系统)
60
40
100

素质教育拓展领域

6

素质教育拓展体系 （不计入总学分）
合计

170

30
29
26
25
24

1358
1497
2855

注：表中“-”表示课外执行，“①”表示以周为单位的教学安排，“6”表示一体化课程的集中实训，“A”为理论课程，“B”为理实一体化课程，“C”为实践课程。

课程描述.
1.公共基础学习领域
1.1思想道德与法律基础（22学时，2学分）
教学内容与目标：主要进行社会主义道德教育和法制教育，帮助大学生增强社会主义法制观念，提高思想道德素养，解决大学生成长成才中遇到的实际问题，形成科学的世界观、人生观、价值观、法治观，成为德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。
1.2毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论（30学时，2学分）
教学内容与目标：着重讲授中国共产党把马克思主义基本原理与中国实际相结合的历史进程，充分反映马克思主义中国化的三大理论成果，帮助学生系统掌握毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想和科学发展观的基本原理，坚定在党的领导下走中国特色社会主义道路的理想信念。
1.3职业生涯规划（14学时，2学分）
教学内容与目标：帮助学生树立正确的职业价值观，指导学生通过审慎的选择走上一条既符合社会发展需要，又适合自己发展的成功之路；帮助学生正确地认识自我，根据自己的特长、心理素质、知识结构选择能发挥自己特长和潜能的职业；通过学习，掌握基本的职业道德和基本职业素质，以适应社会主义市场经济的需要。
1.4 体育（22学时，2学分）
教学内容与目标：主要开设田径、篮球、足球、排球、乒乓球、羽毛球、健美操、跆拳道等内容。通过学习锻炼，使学生达到国家学生体质健康标准，培养学生具有强健的体魄，充沛的精力，保证学习顺利进行，并为现代化建设多做贡献。
1.5实用英语（44学时，3学分）
教学内容与目标：使学生掌握一定的英语语言基础知识和学习英语的方法，具有初步的听、说、读、写、译的能力，在一般的交际活动中进行简单对话，为今后继续学习英语和提高交际能力打下基础。该课程主要目的在于提高学生英语的听、说、读、写、译及实际应用能力。
1.6计算机应用基础（66学时，3学分）
教学内容与目标：具有计算机的初步知识；掌握微机的基本操作能力；掌握操作系统的有关知识及使用能力；掌握文字处理软件Word的使用；初步掌握电子表格软件Excel的使用；了解计算机病毒知识及处理方法；具有计算机网络的初步知识。
1.7 大学语文（54学时，3学分）
教学内容与目标：按照文学史的发展顺序从各个阶段选取经典篇目，包括散文、诗歌、小说、诗词、元曲、现代文学部分、外国文学部分。培育学生的人文精神、创新意识，提高鉴赏能力和写作水平。
2.专业基本学习领域
2.1.素描（66学时，4学分）
教学内容与目标：掌握素描造型的一般规律和法则，引导学生正确认识素描造型中的形态和表现之间的关系，培养学生的艺术表达能力、提高学生的现代审美判断和创造性思维能力的关键性课程,通过素描课程的学习为后续课程奠定基础。
2.2.色彩（66学时，4学分）
教学内容与目标：研究运用色彩塑造物体的形体、结构、空间、光感、质感；研究色调处理、画面构成、情感表达的形式美规律；提高色彩修养和审美水平。
2.3.平面构成（81学时，4学分）
教学内容与目标：基本掌握视觉元素中点线面的种类、性质、以及他们在平面空间中的构成种类，方式，研究形象与形象之间的关系，肌理表现与意义，培养学生2维构图概念,学习平面设计中的有关各元素构成之间的相互关系，使用一些技巧以实现所需要的视觉传达效果，为以后相关专业课程打好基础。
2.4.色彩构成（66学时，4学分）
教学内容与目标：了解色彩在物理、生理、心理及美学方面的知识，能用科学的方法把复杂的色彩现象还原为基本要素。能按一定的色彩规律去调和构成要素之间的相互关系，同时掌握色彩理论知识，培养学生对视觉形式的创造性思维方式。
2.5.图案设计（60学时，4学分）
教学内容与目标：通过对传统纹样的临摹，了解中国传统纹样设计文化，学习图案设计的基本规律，掌握科学的图案设计法则与形式美感，利用所学图案设计知识应用到日后的绘画创作绘画设计中。为以后的民间绘画，装饰画等绘画打好基础，掌握图案设计的基本规律。
2.6.美术概论（44学时，4学分）
通过美术概论教育，要使学生了解有关美术的基本知识和规律，提高美术理论水平，培养分析和鉴赏能力。面对当代的美术局面：传统的，现代的后现代的种种美术的复杂的“共生”现象。能够由初步到比较系统的区别精华和糟粕，使理论与实践相结合，从而提高美术创作和美术教学质量。
3.专业核心学习领域。
3.1毕业设计与答辩6周（总学时数：144，学分数：10学分）
教学内容与目标：毕业设计课题，以结合生产实际的设计为主，从相关工厂中选择合适的课题，也可以选择科学研究及教学研究课题。课题难度应适中，充分发挥不同水平学生的创造潜能，在满足教学要求的前提下，使学生得到比较系统全面的训练。学生综合运用已学的理论知识、实验技能和各种专业知识，分析和解决与毕业设计（论文）课题有关的实际问题，按时完成全部设计任务，同时培养学生查阅文献资料的能力。
3.2民间绘画临摹与创作（总学时数：72，学分数：4.5学分）
教学内容与目标：通过对各种民间绘画进行临摹与创作，使学生逐步了地方区域民间绘画产业的发展，锻炼学生手绘创作能力，主要聘请户县地区优秀的农民画家和地方知名画家到学校中讲课，带学生到民间绘画基地进行写生和穿凿，培养学生对民间绘画艺术的兴趣。为地方区域培养文化产业的传承者和继承人。
3.3工艺品设计与包装（36学时，4学分）
教学内容与目标：通过对工艺品设计与包装的学习使学生拓展对工艺的认识，了解不同工艺品的设计制作方法，学会工艺品包装的基本方法。掌握一定的工艺技术。为日后从事工艺品设计岗位打好基础。
3.4泥塑与陶艺（72学时，4.5学分）
教学内容与目标：使学生了解国内外泥塑、陶艺的发展概况及前景，熟悉各种制陶材料的性能，掌握现代陶艺的创作思维方法、粘土技法及各种成型制作技法，带学生到当地的陶艺村观摩学习聘请陶艺泥塑师傅为学生进行指导练习，使学生具备简单的陶艺、泥塑工艺品的制作、修复、设计能力。
3.5综合材料装饰画（总学时数：81，学分数：4学分）
教学内容与目标：带领学生认识综合材料，让学生感受、认识材料在装饰画中的艺术魅力，引导学生发现材料的美感，并使用适当的手法使用材料进行有创意的设计与制作，从而培养学生良好的想象能力、创作能力和动手能力。
3.6木刻与木雕工艺（总学时数：36，学分数：4）
教学内容与目标：使学生了解木雕及中国木刻文化历史，认识各种木材，掌握木刻基本工具的使用方法，聘请民间知名木刻艺术家进行指导，辅导学生设计制作木刻和木雕工艺作品。
3.7中国画（总学时数：54，学分数：4）
教学内容与目标：了解中国画的工具、颜料的性能及选购、使用的一般知识，掌握山水画、工笔画、写意花鸟画的用笔、用墨、用色和用水等的基本技能和基础技法。能成功地临摹出好的范画及具备创作的能力。
3.8书法与篆刻（总学时数：81，学分数：4）
教学内容与目标：了解书法史，各种书体与技法，书法欣赏，篆刻等内容。通过对各种书体与技法的学习，掌握汉字书写技巧，书写能力提高的途径。通过对名著的理解，学习欣赏书法的技巧，提高审美情趣。
3.9风景写生（总学时数：72，学分数：4）
教学内容与目标：了解风景画发展简史及其艺术特点、风景画的发展简史及其艺术特点、风景画的观察方法与表现方法分析、风景画的工具材料与表现技法、风景画的工具材料、掌握风景画的基本技法与特殊技法等
3.10 电脑辅助设计（总学时数：90，学分数：5）
教学内容与目标：熟练掌