八年级美术上册第三单元情与意的交融第6课传神写照的人物画笔记省公开课一等奖新名师优质课获奖课件.pptx

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,传神写照,古代人物画,1/88,中国画按表现内容可分为：,山水,花鸟,人物,2/88,中国画按表现形式可分为：,3/88,是以人物形象为主体,，画家在将人物形象表现得同时，也将人物个性或画家个人感情经过画中环境、人物动态、画面气氛传递出来，从而到达传神艺术效果。,4,人物画,4/88,人物画介绍,在远古时期，先民们对本身情况及周围世界都无法了解，尤其对雷鸣电闪等自然现象充满恐惧与好奇，故创造了神形象，企图用神力量与自然力量相抗衡，于是神话与神画诞生了。,人对本身关注及对神拟人化，是中国人物画产生源头。直到汉代，中国人物画才开始脱离神羁绊，并渐渐走实用旅程，人物画进入到了画像阶段。鲜存于汉代墓室中壁画不但证实了汉代人物方面成就，也表明了汉代人物画所涉猎到辽阔社会生活层面。,5/88,魏晋六朝时期人物画重视对人性情和神情表现，由此奠定了中国人物画审美基调，并成了千古不移准则。人们对形而上神关注远远超出了普通意义上形。“以形写神”、“传神”，成了中国人物画传统。这一时期提出“形神”、“气韵”等绘画审美概念也是该阶级人物画成就概括。,唐代经济高度发达，绘画也得到了超越性发展，尤其是人物画，形成了一个鲜明时代格调，画技也到达了一个历史性高度，反应了当初社会风尚。,6/88,宋代画院制度建立与兴盛，宋代绘画取得了很高成就。在人物画方面，画院画师为服务于政治需要而创作了大量人物画，而民间人物画以身边熟悉人和事作为描绘对象，生动统计了宋代社会生活中平民生活。摆脱了“鉴戒贤愚”人物画传统。,元代以后，因为社会审美时尚影响，人物画已退至末席，绘画上出现了“疏于人事”情况，人物往往成了山水画中点缀或符号。,明代人物画仍不占主要地位。,晚清以前，清代人物画仍展现出颓势，但晚清海派人物画加入，将中国人物画推向新高峰。,7/88,人物画技法,综观中国古代人物画，在表现技法上大致可分成三类：,1.白描画法,2.工笔重彩画法,3.写意画法（简笔画法）,8/88,白描化法是人类最早，最简练绘画表现形式，我国古代 称为白画，也有些人称为线描，如战国楚墓出土两幅 我国最早帛画，即以白描画法表现，早期白描画，其线描 技法以均匀流畅线条为主，到了唐朝吴道子，才能把白描线 条发展到有粗细轻重改变，能生动表现衣摺动感与厚度 感。到了明嘉庆年间，邹得中提了十八描说法：1.行云流水描 2.高古游丝描 3.铁丝描 4.柳叶描 5.琴弦描 6.蚂蝗描 7.混描 8.橛头钉描 9.曹衣描 10.钉头鼠尾描 11.折芦描 12.减笔描 13.战笔水纹描 14.竹 叶描 15.橄榄描 16.蚯蚓描 17.枣核苗 18.枯柴描,9/88,工笔重彩画法是一个造型工整细致，色彩浓艳而略带装饰 性画法，晚唐周簪花仕女图即为经典作品。画工笔重彩法适宜使用熟纸或绢，通常可分成六个步骤:,（一）起稿,（二）钩线,（三）分染底色,（四）著色,（五）罩色,（六）提色,10/88,五代石恪二祖调心图即以狂草笔意，画出深具禅 意作品，到了南宋画家梁楷发展减笔人物画，开拓新风气，而且创造了大笔泼墨法，成为写意人物画代表性画家，其 作品泼墨仙人图、李太白行吟图等皆利用豪放而简练 笔墨，生动表现出人物神韵。近代自扬州八怪以来，也 有不少擅长水墨写意人物画画家，逐步形成中国人物画一 个主要时尚。,画写意人物宜选取生纸，通常先以炭笔在画纸上轻轻钩画 轮廓（如已熟练，则无须用炭笔钩轮廓），然後蘸墨先画主要 线，涂上大墨色面逐步加重，再画次要线与色面，尽可能防止用琐碎笔墨，以免破坏整体统一。,11/88,人物画早期发展,一、战国时期,12/88,1949年在湖南长沙市近郊陈家大山战国楚墓出土帛画,。,画幅出土时平放在椁盖与棺木夹层中，应是引魂升天铭旌，因年代久远已呈棕黄色,。,人物龙凤图,13/88,这是一件葬仪中用以引导死者灵魂升天铭旌，也是我国现存最古老帛画。画中女子侧身而立，细腰长裙，广袖宽袍，姿态优美大方，双手合掌前伸，似在祈祷。她前方和上方各绘一龙一凤，凤鸟抬头奋翼，腾爪 扬尾；龙则曲足扭身，势若扶摇直上。整幅画以线条造型为基础，省略了一切背景，静态人物与动态龙凤形成一个对比中友好。,人物龙凤帛画 战国,14/88,又名驭龙图。这是,1973,年清理湖南长沙子弹库楚墓遗址时发觉又一幅战国帛画。出土时，帛画平放在椁盖板与棺板之间，画面朝上，作为引魂升开铭旌。综合共存器来判断，应是战国中期作品。,人物御龙帛画（战国）,详见备注,15/88,画面正中描绘一高、冠蓄须男子，侧身直立，腰佩长剑，衣衫飘动，精神抖擞地手执缰绳驾驭着一条巨龙；龙形似舟，昂头向前，龙尾部站着一只白鹭；龙身下有鲤鱼。人物头顶正中画有舆盖，三条飘带随风拂动。画中男子似为墓主人。作品主题也是表现“升天”，不过不是由龙凤引导，而是由墓主人驾驭飞龙,升天。将龙身画成舟形，可能因为楚地多水，墓主人乘飞龙升天，就如楚人所熟悉乘飞舟一样，这是由龙表示通天之道与由舟表示人间通达理想目标之路合一。鲤鱼和白鹭，即是吉祥象征，因为它们都离不开水，也点明墓主人是生活在楚地多河泽水乡。画中，人、龙、和鱼都向左行进，与向右飘动人物衣衫、手执缰绳以及舆盖上三条飘带，组成画面上极强动感，很好地表示出人物乘龙迎风挺进意境，希望墓主人灵魂快速进入天国。墓主人侧面肖像。更具写实特征，这很轻易使人想起当初屈原诗句：“带长铗之陆离兮，冠切云之崔巍。”主要人物以墨线勾勒并施以色彩，平涂为主，渲染为辅。其余则用白描画出，这种详略不一样表现手法也是中国画特色之一。,16/88,以 墨 线 勾 描 为 主,线 条细 劲有力,用 色简 单,人 物 比 例 匀 称,仪 态 肃 穆.,战国时期人物画主要表现方式,:,17/88,二、魏晋南北朝时期,人物画深入发展与提升,18/88,顾恺之,（约345406）东晋画家。字长康，晋陵无锡（今江苏无锡）人。出身名门望族。精通歌赋词翰、书法音律，多才多艺，有“画绝、才绝、痴绝”之称。他绘画理论，是以“以形写神”为关键“传神论”，对中国绘画发展产生了极为深远影响。传世作品女史箴图洛神赋图等，均是后人摹本，画论著作有魏晋胜流赞、论画、画云台山记。,19/88,女史箴图局部 绢本设色 现藏英国伦敦博物馆,20/88,顾恺之 女史箴图,21/88,22,洛神赋图卷，东晋，顾恺之，纵27.1cm，横572.8cm,原属圆明园珍品,，,这幅画现在有四个摹本，分别藏于辽宁省博物馆、故宫博物院、美国弗利尔艺术博物馆等处。,22/88,23,洛神赋图 东晋 顾恺之,23/88,魏晋南北朝时期人物画特点:,一.在塑造人物形象基础 上,愈加强对人物神情刻画,即所谓“传神”也.,二.利用均匀细腻线条,有“春蚕吐丝”及“游丝”描之称,是其线条集中表现.,24/88,人物画成熟时期,三、隋唐时期,25/88,1,隋代即使历时短暂，但曾出现一度辉煌局面，聚集南北画家之精英，各展所长，涌现出扬子华、展子虔、扬契丹、田僧亮等名家，或精于宫观，或擅画贵族车马，或以佛寺壁画见长，惟憾鲜有画迹流传。它们在南北朝与唐代之间有承上启下主要作用，是唐朝绘画灿烂发展前奏。,2,唐代是中国封建社会最为辉煌时代，绘画也到达了鼎盛时期，它是古代绘画发展又一高峰，不但为中国艺术增添了光芒，而且对世界美术也发生着主要影响。而人物画也在此时进入到其发展史上黄金时期。,初唐人物画，除以阎立本为代表中原画风外，还有以尉迟乙为代表西域画风，而对中国人物画影响最大人物画家是盛唐时期吴道子。,隋、唐时期人物画（,581907,年）,26/88,仕女画是人物画一个。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材中国画；后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材一个分目。,中国隋唐时代绘画艺术伴随社会经济文化繁荣，在题材、内容和表现手法等方面，均取得了高度成就，成为中国绘画史上高峰之一。,27/88,位于山东嘉祥英山徐敏行夫妇合葬墓西壁中部，发觉于,1976,年。画面上,4,人身着圆领衫袍，并肩而立，二人执灯，一人执伞，一人执扇。即使,4,人在站立方向上一致，但几个人之间相互照应眼神面部表情却显出了微妙改变，代表了隋代人物画较高成就。,备骑出行图（隋代）,28/88,29/88,阎立本,（601-673）唐代出色,画家。隋代画家阎毗之子，阎立德之弟。太宗时任刑部侍郎，显庆初年，代兄做工部尚书，总章元年为右丞 相。擅长书画，尤其善画人物肖像。代表作历代帝王图是古典绘画中主要作品之一。,30/88,31,历代帝王图 唐代 阎立本 纵51.3厘米，横531厘米,现藏美国波士顿美术馆,31/88,阎立本 历代帝王图之北周武帝,32/88,33,历代帝王图，,画了十三位帝王形象：前汉昭帝刘弗陵，汉光武帝刘秀，魏文帝曹丕，吴主孙权，蜀主刘备，晋武帝司马炎，陈废帝陈伯宗，陈宣帝陈顼，陈后主陈叔宝，北周武帝宇文邕，隋文帝杨坚，隋炀帝杨广，加上侍人共四十六人。帝王都有榜书，有还记述其在位年代及对佛道态度。画家既注意到刻划作为封建统治者共同特征和气质仪容，而又依据每个帝王政治作为，不一样境遇命运，成功在塑造了个性突出经典历史人物形象，表达了作者对这些帝王评仪。,33/88,唐代出色画家。字仲朗,京兆（今陕西西安）人。出身于仕宦之家，官至宣州长史。初年学张萱，擅长肖像画，其画风为“衣裳简劲，彩色柔丽，以丰厚为体。”簪花仕女图是其代表作。,周昉,34/88,簪花仕女图（局部）唐 周昉 绢本设色46cm-180cm现藏辽宁省博物馆,35/88,簪花仕女图（局部）卷 周昉 唐,此图绘衣着华丽四嫔妃和两侍女在庭园里逗犬、闲步赏花、弄蝶情景。,详见备注,36/88,画中右起第一位贵妇，身披紫衫，左手执拂尘，右手轻拢纱衣，侧身逗弄着身旁摇头摆尾小狗。另一位贵妇，肩披白纱，右手纤指上挑，左手出袖，目视小狗，似乎正为它可爱状所陶醉。其身后贵妇凝视着手中小花，陷入沉思。她身后站着一个手执长柄团扇侍女，垂目低眉，神态黯然。,假山石前一株辛夷花正绚烂盛放，一贵妇立在花旁，手捏蝴蝶，回首侧身注视着身后小狗和白鹤。画中贵妇们纱衣长裙和高发花饰，为唐时盛妆，髻上簪大牡丹花，下插茉莉花，在青丝衬托下，更显雅洁明丽。整幅作品行笔轻细柔媚，匀力平和，恰到好处地表现了滑如凝脂肌肤和透明薄纱。此种艺术表现手法，是周昉贵族妇女人物画格调至高表达。,37/88,簪花仕女图 局部,38/88,五代两宋时期绘画在唐代以后展现出又一灿烂辉煌鼎盛局面。其中五代是中国绘画发生急剧改变时期，含有承上启下和开辟新风历史地位；宋代,300,余年中绘画更展现出前所未有极度繁荣（山水画、花鸟画和人物画同时）。五代纷争，中原地域朝代频繁更替和战火不停弥漫，而长江中下游和四川等地域战乱较少，局面相对稳定，经济、文化仍得到继续发展。加之南唐和西蜀政权统治者也对文学艺术有着浓厚兴趣，一些画家和美术匠师纷纷流向江浙和四川，美术重心也因之发生转移。南唐和西蜀成为当初美术最为发达地域。,五代、两宋时期人物画,（,907,1279,年）,39/88,宋朝建立，在比较长时期内社会相对安定，中原经济和文化又得到恢复和发展。首都开封是政治、经济和文化中心，也是有近百万人口大城市，绘画创作活动空前活跃。北宋早期，西蜀、南唐画家相继来到开封，和中原画家共同形成阵容强大化合队伍。绘画作为商品出现在市场，每逢年节还有节令画应市。公元,1127,年宋高宗赵构建立南宋，定都临安（今杭州），杭州继开封之后成为绘画发展中心，北方一些画家纷纷南渡，和江南画家共同促成了南宋绘画艺术繁荣。在北宋文人绘画时尚基础上，一些汉族士大夫画家重新活跃起来，燕京（今北京）成为北方绘画发展中心，并对元代绘画发展产生直接影响。,表现贵族士大夫生活绘画，在唐代基础上有着相当发展，西蜀宫廷画家阮知诲、阮惟德父子皆以此擅长。南唐周文矩、顾闳中等人更是此中高手，他们创作鲜明地反应了这一时期上层人物生活面貌，塑造形象也更为细腻传神，甚至能刻画出较为复杂内心世界。,40/88,顾闳中,（）五代时期南唐出色画家，江南人，元宗、后主时任侍诏。他擅长人物画和故事画，韩熙载夜宴图是其代表作。,41/88,顾闳中 韩熙载夜宴图全图,宽：,28.7厘米，长335.5厘米,现藏北京故宫博物院,42/88,43,韩熙载夜宴图,是中国画史上名作，中国十大传世名画之一。它以连环长卷方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐场景。韩熙载为防止南唐后主李煜猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。此图绘写就是一次韩府夜宴全过程。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。,43/88,韩颐载夜宴图 卷 顾闳中 五代,韩颐载，南唐大臣，原为北方豪族，避乱到南唐。初有恢复中原大志，但未得重用，后因李后主猜疑北方人，便放意杯酒，沉湎声色，最终抑郁而终。此图即李后主派画家顾闳中夜至其家，窃其夜宴情景，后依据记忆画成。此卷共分五段，分别绘“听乐”、“观舞”、“歇息”、“清吹”、“散宴”情景，各段之间用屏风、床塌等相隔，但构图却是连续。人物画精巧入微，神态细腻，个性尽显，尤其是主人公描绘极为深入，将其超然自适、放荡不羁而又沉郁心理表现得淋漓尽致。画面赋色清丽典雅，用笔工整，充分显示出作者高超艺术水平。,44/88,古代版“无间道”：,韩熙载夜宴图,45/88,1、顾闳中受谁指使夜访韩府？,2、韩熙载是一个什么样人？,3、他识破顾闳中来意吗？,4、他怎样应对别有来意访者？,5、顾闳中画中韩熙载表现怎样？,6、作品中表现了几个精彩片段？,46/88,47/88,琵琶独奏,六么独舞,宴间小憩,管乐合奏,夜宴结束,48/88,韩熙载和宾客们宴饮，听教坊副使李家明妹妹弹琵琶。,新科状元朗璨,陈致雍（礼仪官员）,朱铣,49/88,50/88,观察人物，结合作品背景分析其内心状态,51/88,王屋山舞“六么”，熙载亲自击鼓。,德明和尚？,52/88,第三段写宴间小憩，主人和诸女伎休息盥洗,53/88,第四段写熙载更便衣乘凉，听诸女伎奏管乐,。,54/88,宴归、送客人。曲众人散，韩与宾客挥手告别。陈坐而不起，与两女子依依不舍，卷尾一女做哭别状，一男士以柔情细语哄劝。,55/88,56/88,张择端,(1085-1145),北宋末年出色现实主义画家。字正道，东武（今山东诸城）人。宋徽宗时在翰林图画院任职。善画风俗画，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等。所绘清明上河图卷，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层生活景象，真实生动，是一件含有主要历史价值优异风俗画。,57/88,张择端清明上河图局部1,58/88,局部2,59/88,局部3,60/88,局部4,61/88,局部5,62/88,李公麟,（1049-1106）宋代出色画家。字伯时，号龙眠居士。舒城（今安徽潜山）人。熙宁三年（公元1070年）进士。他善画人物，尤工画马。其代表作有五马图、维摩演教图等。,63/88,李公麟 维摩演教图,64/88,梁 楷,生卒年不详，南宋 画家。居钱塘（今浙江杭州）。工画人物、佛道、鬼神，兼擅山水、花鸟。画分二体：一曰“细笔”；一曰“减笔”。继承五代石恪，寥寥数笔，概括飘逸，对明清及当代画家有着主要影响。传世作品有六祖斫竹图、八高僧故事图、泼墨仙人图。,65/88,66/88,元代人物画（,1271,1368,年）,元代前期，在绘画中寄托对先朝思念，并以波折方式表露他们政治态度。元代中后期在画坛上显露才华多是遭遇落魄、经历坎坷文人，创作上以山水花鸟及墨竹、墨梅最为盛行，用画笔表现隐逸遁世或游乐闲适生活态度。他们强调文人士大夫艺术趣味。元代绘画重视笔墨性能发挥，以诗文题画成为作品主要组成部分，使书法、文学、与绘画结合为一体。他们尤其重视主观意趣抒发，作画“聊以自娱”、“写胸中逸气”，不言“画”而名为“写”，以表现自己特殊追求。汉族地主官僚集中江浙一带成为文人画创作活跃地域，并对明清文人画发展含有直接和重大影响。依附于宗教宗教美术在这个时期得以发展，造像活动盛极一时，出现了中国美术史上宗教美术最终一次高潮。,元代人物画比起山水花鸟画来较为逊色，从事者多为宫廷、职业画家及民间画工，其中肖像画成就较为突出，代表者首推王绎（,1333,？）,67/88,在美术领域里，明清两代文人士大夫绘画仍占有主导地位，画家众多，画派林立，盛况超出前代，绘画在社会上有了很大普及。有些文人画家注意个性抒发和格调独创，也有标榜师法古人而追求笔情墨趣，更有文人以绘画谋生，在创作中带有了世俗化成份。民间绘画也非常活跃，年画和版画成就非常突出。宗教艺术显著趋于衰落之势。除西藏喇嘛教艺术外，寺庙壁画和雕塑殊少佳作。西方美术即使有传教士传人中国，但真正对西方美术学习和借鉴则是在鸦片战争以后。,明清时期人物画（,1368,1911,年）,68/88,1明代绘画，整个明代300年中，江浙一带绘画活动非常繁盛。早期，以职业画家为主浙派受到社会观赏和重视，国家把技艺高超职业画家中选拔征召于宫廷，令其传写帝王肖像，创作为统治阶级歌功颂德历史画。中期，苏州地域文人画蔚然而兴，并迎合社会上追求风雅风气，走向雅俗工赏之路，形成了声势浩大吴门画派。后期，文人画展现多元化趋势，以徐渭为代表写意花鸟画，以董其昌为代表提倡笔墨情趣山水画，以陈洪绶为代表人物画和以曾鲸为代表肖像画都有突出表现。明代出色人物画家有仇英、唐寅、陈洪绶、崔子忠，曾鲸等。尤其是陈洪绶人物画，至今还对中国人物画发展产生主要影响。,69/88,2清代绘画，清代绘画领域中，文人画创作仍占有被压倒趋势，以山水花鸟题材为多，人物画尤其是直接反应社会生活人物画显著衰退。人物画以乾隆、嘉庆时最盛，题材内容除仕女、神佛、渔樵、耕读之外，也有记载史实、风俗人物画。,清末，伴随近代商业城市成长，不少画家云集于大城市上海，靠卖画为生。著名画家有赵之谦、任熊、任熏、任颐、吴昌硕等，他们绘画活动适应着城市审美情趣，力创新路。广东地域居廉、居巢等也有新建树，成为开创岭南画派先驱。,70/88,陈洪绶,（1599-1652，一作1598-1652）,字章侯，号老莲、悔迟，浙江诸暨人。能诗文，善书画，山水、花卉、人物皆佳，尤以人物画成就最高。与崔子忠齐名，时有“南陈北崔”之称。后与蓝瑛，丁云鹏，吴彬合称“明末四大怪杰”。笔法古拙挺秀，造型富于夸大，含有自己独特绘画格调。,71/88,陈洪绶 归去来图,72/88,任伯年,（18401896）清末一位绘画全才。名颐，浙江山阴人。擅长人物，亦擅花鸟、山水。画风明快清丽，雅俗共赏。,73/88,任伯年苏武牧羊,74/88,古代人物画特点：,传神写照设色富丽用笔精细,75/88,76/88,77/88,78/88,79/88,当代人物画特点：,传神写照写实性现实性,80/88,81/88,课堂小结,一、战国是人物画早期发展阶段。,人物龙凤图、人物御龙图,二、魏晋南北朝是人物画深入提升阶段,。,顾恺之,-,女史箴图,三、隋唐时期是人物画成熟阶段。,周昉-簪花仕女图,82/88,课后思索题,中国古代人物画在表现形式上,主要特征是什么？,83/88,人物画观赏,84/88,85/88,86/88,87/88,88/88,